מקום תשיעי - באגי הליצן

כן כמו כל דירוג בוואן פיס באגי יהיה במקום האחרון אבל אין מה לעשות עם כמה שאני אוהב את באגי ושבניגוד לרבים אני כן חושב שיש לו כריזמה ויכולת להנהיג אחרים גם אם זה לפעמים מציג אותו בעיני נתיניו כממש חזק למרות שהוא לא. בכל מקרה באגי כעצמו דיי חלש וגם אם הפרי שלו בפוטנציאל יכול להיות קטלני, באגי לא חכם מספיק להשתמש בו בצורה טובה, תראו אפילו לופי הצליח להשתמש בכוח של באגי בצורה יותר טובה כאשר הוא השתמש בבאגי בתור פיתיון נגד מיהוק ואז כשלופי הניף את החרב באגי התפצל כדי להתחמק.

מקום שמיני - אינאזומה

אינאזומה למרות היותו חלק מצבא המהפכה, אחד מהארגונים היותר מסוכנים בסדרה, לא כזה הוכיח את עצמו בקרב, מחוץ לקרב הוא מצוין, הוא תרם רבות לבריחה מאימפל דאון ולהצלת אייס במארינפורד אבל הפרי שלו לא כזה מועיל בקרב ממה שראיתי לפחות, הוא לא נילחם כמעט באף אחד ובעיקר יצר דרך ללופי להגיע לאייס, הסיבה שהוא מעל באגי זה כי אני מאמין שהמספריים שלו יכולות להקשות על באגי, והוא גם הצליח להביס חלק מהמפלצות באימפל דאון שבאגי לא הצליח.

מקום שביעי - בון קליי

בון קליי או בשמו לשעבר מיסטר 2
בון קליי מחזיק בפרי מאוד ערמומי שמאפשר לו לשנות את המראה שלו לכל אחד שהוא רוצה כל עוד הוא זוכר איך הוא נראה, מעבר לזה יש לו את הקאראטה שלו שאני לא זוכר מה שמו אבל הצליח לתת מכות דיי חזקות לסאנג'י באלאבאסטה ובתקופת אימפל דאון גם הקאראטה הזה כנראה התחזק, יש לבון קליי גם סיבולת ועמידות נהדרת מפני מתקפות בהתחשב בזה שהוא שרד את קומה 5 של אימפל דאון אבל לצערי הוא לא יותר חזק מחבר בארוק וורקס שבא אחריו שנחשב לחלש ממנו.

מקום שישי - מיסטר 3

למרות שמיסטר טרי היה נחשב לחלש יותר מבון קליי באלאבאסטה ואפילו קרוקודייל קרא לו פיסת זבל באימפל דאון, אני עדיין חושב שיש לו פוטנציאל להיות חזק יותר מבון קליי, מיסטר טרי מאוד חכם ויודע להשתמש בכוח הפרי שלו בצורה יצירתית, הרי השעווה שלו הצליחה לבלום את הרעל של מגלן, דמות שחזקה בהרבה מכמעט כל הצוות כאן, הסיבה העיקרית שאני חושב שהוא יותר חזק מבון קליי זה שהוא יכול להשתמש בשעווה שלו כדי להחליש את הבעיטות שלו או לכלוא אותו עם שעווה קשיחה, הוא גם ערמומי מאוד ולכן הוא יכול למצוא נקודות פרצה בקאראטה של בון קליי.

מקום חמישי - מיסטר 1 דאז בונז

קרוקודייל ידע לבחור טוב את יד ימינו, דאז בונז אחד מהמתנקשים החזקים ביותר בים המערבי, באלאבאסטה הוא היה מאוד חזק והיה בוודאות מנצח את זורו אם זורו לא היה מצליח לעורר גם את המנטרה שלו וגם את האקי ההקשחה שלו, זורו הבין שאם הוא לא ינצח אותו במכה אחת אז הוא פשוט יפסיד ולכן הוא הצליח הוא הנחית מכה ממוקדת עם האקי ההקשחה שלו שהצליחה לנצח אותו, אם זורו לא היה מצליח במקרה לעורר את ההאקי שלו הוא פשוט היה מפסיד ומת.
דאז בונז מחזיק בפרי פאראמיסיה שמאפשר לו להפוך כל חלק בגופו ללהב או משהו שמסוגל לחתוך, אותם להבים עשוים ממתכת וגם לופי כנראה היה מתקשה לנצח אותו באלאבאסטה, קרוקודייל הוא לא אחד שיבחר לוזרים להילחם לצידו ויש סיבה שהוא בחר בדאז בונז, הוא חזק ויודע להשתמש בפרי שלו בצורה מאוד טובה ובזמן מארינפורד הוא אפילו יותר חזק מאלאבאסטה, אם בון קליי ינסה להשתמש בקאראטא שלו על דאז בונז הוא פשוט יחתך מהלהבים, מיסטר טרי לא יכול לעשות לו ממש חזק עם השעווה שלו כי דאז בונז פשוט יכול להסתער ולנקב אותה יחד איתו.

מקום רביעי - אמפוריו איוונקוב

איוונקוב לכאורה לא נראה כזה חזק בהתחשב בזה שהוא הפסיד בקלות למגלאן אז למה הוא מעל דאז בונז? איוונקוב הוא אחד מהאנשים החשובים ביותר בצבא המהפכה, הוא הקים את צבא המהפכה יחד עם קומה ודרגון לפני מעל 30 שנה והוא נילחם בהמון קרבות ומגלאן פשוט אויב שקשה למצוא דרך להתמודד איתו והוא עדיין הצליח לרפא את עצמו מהקרב דיי מהר בניגוד ללופי שלקח לו לא מעט זמן גם עם ההורמונים שהוא הכניס לו.
בכל מקרה איוונקוב מחזיקה בפרי ההורמון שמאפשר לה לחזק הורמונים מסוימים בגוף כדי לשנות גבר לאישה אבל גם לחזק הורמונים שמאפשרים לבני אדם להתרפא במהירות יותר וככה הוא מסוגל לרפא את עצמו, אומנם זה יקריב שנים מחייו אבל זה כן טכניקה טובה, מעבר לזה בגלל שהוא היה עם דרגון הוא לדעתי שולט בהאקי לרמה מסוימת גם אם זה לא אושר רשמית, אני מאמין שלאיוונקוב צריך להיות האקי אחרת הוא לא היה שורד כל כך בקלות את כל הקרבות שהוא עבר כאחד מהמנהיגים המרכזיים של צבא המהפכה, מה גם שאיוונקוב ציין במארינפורד שקומה מפחד ממנו וקומה שלפני שהפך למכונה חסרת נשמה שלט בהאקי הוא לא צחוק ואם הוא באמת מפחד מאיווה זה אומר שבאמת לאיוונקוב יש הרבה יותר כוח ממה שראינו במארינפורד.

טוב אז עכשיו הגענו למונסטר טריו של מארינפורד!

מקום שלישי - קרוקודייל

הו קרוקודייל, משתמש פרי הלוגיה היחיד מהצוות, מה אפשר לאמר, הוא אחד מהאנשים הכי מסוכנים כאן והוא לא משחק משחקים, הוא מסוגל לייבש בן אדם במכה, הוא יכול לפורר כל אדמה או חלק מוצק סביבו לאפר והוא גם חכם מאוד, הוא עמיד מאוד בקרב בהתחשב בזה שהוא שרד מכה מג'וזו מבלי לאבד יותר מידי חזק, הוא נתן קרב סבבה לדופלמינגו ובגלל שהוא לוגיה מין הסתם אקדחים, מתקפות פיזיות וכו לא ישפיעו עליו, הוא מעל איוונקוב כי אני מאמין שכוח הלוגיה שלו יקשה על איוונקוב לפגוע בו בהתחשב בכמה מהר הוא יכול ליצור סופות חול ולהשתגר וגם העובדה שהוא שרד מכה מג'וזו שהוא שני רק לוואיטבירד מבחינת כוח פיזי והצליח לעמוד ישר אחרי נותן לו יותר עמידות וסיבולת מאיוונקוב מבלי להשתמש בהורמונים שירפאו אותו ונכון איוונקוב אמר שקרוק מפחד ממנה אבל זה כנראה כי הוא יודע עליו סודות שהוא פחות רוצה שידעו, אני עדיין מאמין שבגלל שהוא התמודד עם אויבים הרבה יותר קשוחים במארינפורד מאשר מי שאיוונקוב התמודד הוא חזק ממנו.

מקום שני - מונקי די לופי

יש לא מעט שיגידו שקרוקודייל באלאבאסטה זילזל בלופי וזו הסיבה היחידה שהוא ניצח אותו אז עכשיו כשקרוקודייל לא יזלזל בו זה לא אמור להיות שונה נכון? טוב, האמת שזה כן, מאז מארינפורד לופי השיג את הגירים שלו והוא גם מסוגל להחזיק איתם הרבה יותר ממה שהוא החזיק באניס לובי, עוד בטרילר בארק לופי הצליח לשלב את הגירים שלו כדי ליצור מכה שהפילה את מוריה.
בסופו של דבר החולשה של קרוקודייל זה מים ובניגוד לאלאבאסטה, יש בכל מקום במארינפורד מים ולכן ללופי יש לא מעט מקורות מים להשתמש בהם לפגוע בקרוקודייל, אבל מעבר לזה גם אם קרוקודייל לא יזלזל בו, לופי בגיר 2 מהיר ממנו, אם לופי ישתמש במים עם גיר 3 הוא גם יצליח לפגוע ממש קשה בקרוקודייל, קרוקודייל יודע טוב טוב נגד מי הוא צריך להילחם, הוא לא נאיבי כמו שהיה פעם, הוא ניסה להתקרב לוואיטבירד רק כי ראה שאין אף אחד שמגן עליו אבל ברגע שלופי בלם אותו והראה לו שהוא לא יתן לו לתקוף את וואיטבירד הוא לא ניכנס איתו לקרב על זה כי הוא ידע שהוא יפסיד הוא בסופו של דבר לא היה חייב לו כלום מהרגע שהם הגיעו למארינפורד, לופי יודע את החולשות שלו, הוא מהיר ממנו כשהוא בגיר 2 והוא גם יכול לשלב את הגירים שלו כמו שהוא עשה בטרילר בארק.
שורה תחתונה - בגלל כמות המים שתעמוד לרשות לופי, היכולת שלו במארינפורד להחזיק את הגירים שלו ליותר זמן מאשר באניס לובי והמהירות שגיר 2 נותנים לו את האפשרות לנצח את קרוקודייל.
אני הייתי רוצה לשים אותו במקום הראשון אבל לצערי, יש מישהו אחד שהראה ביצועים יותר מרשימים.


מקום ראשון - ג'ינבה

ג'ינבה היה שיצ'יבוקאי בעבר כמו קרוקודייל רק שלג'ינבה היה באונטי הרבה יותר גבוה משל קרוקודייל כשהוא הפך לשיצ'יבוקאי, הוא מסוכן והרבה מהמארינז לא רוצים להתעסק איתו, קרוקודייל לא יכול לעשות לו כלום כי ג'ינבה שולט במים באופן טבעי.
עכשיו למה ג'ינבה חזק יותר מלופי? קאראטה אנשי הדג שלו ממש חזק ואיפשר לו להתמודד שווה בשווה עם לופי בטיימ סקיפ בגיר 2 באי אנשי הדג, עכשיו נכון אמרתי שאדבר על הכוח של הדמויות בתקופת מארינפורד אבל ג'ינבה לא באמת כזה התחזק בשנתיים האלה שבין מארינפורד לעולם החדש, הכוונה שלי היא שההבדל בין ג'ינבה מארינפורד לג'ינבה של אי אנשי הדג הוא הרבה פחות משמעותי מההבדל בין לופי מארינפורד ללופי של אי אנשי הדג ולכן אם ללופי לקח שנתיים של אימונים רק כדי להיות שווה בשווה עם ג'ינבה אז אני מאמין שאפשר לקחת את זה בחשבון, מה גם שלופי במארינפורד לא הצליח אפילו להתמודד מול סמוקר החלש בהרבה מדמויות אחרות שג'ינבה התמודד איתם.
ג'ינבה גם שולט באקי ואומנם הוא לא הציג את זה בשלב הזה אבל עדיין, אתם צריכים להבין שג'ינבה הוא אחד מאנשי הדג החזקים ביותר אם לא הכי הוא נילחם כחלק מצוות פיראטי השמש במשך שנים ואז הקים צוות פיראטים שלו ועשה כל כך הרבה בעיות כפיראט, יש לו ניסיון עצום בקרבות כמו קרוקודייל, השליטה שלו במים יאפשרו לו להתביע את לופי בהתחשב בזה שהוא הצליח לשלוח כמויות מים עצומות על המארינז בסוף אימפל דאון, הוא הצליח לנצח את מוריה במכה, הסיבות העיקריות ג'ינבי שלדעתי ג'ינבה חזק יותר מלופי במארינפורד זה שקודם כל הוא נילחם שווה בשווה מול אייס [שבשלב הזה אייס אם אני לא טועה כבר שולט בהאקי לפי הנובלות]למשך שלושה ימים ויצאו בתיקו, העובדה שהוא הצליח לבלום מכה מאקאינו ולשרוד מכה ישירה מאקאינו מבלי לאבד את ההכרה שלו, לופי בחיים אבל בחיים לא היה שורד מכה ישירה מאקאינו ובטח שלא היה מסוגל לבלום אחת, עם כמה שלופי חזק, העמידות של ג'ינבה והיכולת שלו לבלום מכות מאחת הדמויות החזקות ביותר בסדרה שמות את ג'ינבה בסקאלה גבוה יותר ממנו.

זה הדירוג שלי לצוות של לופי במארינפורד מקווה שנהנתם.

מחברת המוות

מה לא נאמר כבר על מחברת המוות אה? סדרה סופר מומלצת לכל אחד ואחת.

אבל היא מחביאה בגלוי ניתוח פסיכולוגי מרתק על כמעט כל הדמויות.

באשכול זה אדבר על כל המקרים הברורים של "זה יהיה במבחן בפסיכולוגיה"

נתחיל איך לא בדמות הראשית שלנו לייט יגאמי - אדיוט גמור עם שיגעון גדלות חמור

לייט מתחיל את דרכו כתלמיד למופת שלא מסתבך בצרות ותמיד מוציא 100 במבחן. החלום שלו ללמוד באוניברסיטה נחשבת ולהיות שוטר מהשורה הראשונה, תכונה שירש מאביו ביחד עם חוש צדק והבחנה בין טוב לרע. המתוקי הזה מאד מכבד חיי אדם וחוק אבל יום אחד פגש במזל שהעיף אותו לארץ בחלל.

הוא קיבל את הכח של אל המוות, והכח המוחלט הזה הסיר ממנו את המסיכה של התלמיד למופת וחשף כמה הנפש שלו מושחטת מיסודה ורק הייתה צריכה אמצעי. שיגעון הגדלות שלו מתפתח עד כדי תסביך אלוהות של ממש ועצם השכחה שהוא אינו אלא אדם עם כח היה מה שהוביל למפלתו המשפילה.

מיסה אמנה - הפרעה דו קוטבית או ילדת סנטר

אהההה מיסה מיסה... כולנו היינו שמחים ל... לא חשוב אולי לא כדאי והנה הסיבה: היא פסיכית על כל הראש.

מי זו מיסה? דוגמנית מהממת מסותרית אבל יש לה סוד אפל. דבר ראשון היא מטומטמת דבר שני היא כל כך אובססיבית ללייט שהיא מוכנה להרוג בשביל לקדם את המטרות שלה איתו. מה המטרות? אובססיה לא בריאה שהיא מתעקשת לקרוא לה אהבה. כמעט כל החחלטות שלה לגבי לייט עירבו רצח או לעשות ללייט נזק לפעמים נזק שהוא ביקש לא לגרום. השימוש הלא אחראי שלה במחברת זירז את תפיסת לייט.

אבא יגאמי - מרוב חוק לא רואים את הצדק

לייט היה מהילדים האלה שיכול להגיד "אבא שלי שוטר" אבל פה מסתיים האופי המאיים של אבא יגאמי. הוא מפקד תחנת משטרה הפועל יותר מדי לפי הספר אפילו כשהמשימה דורשת שיקול דעת ואחריות. הוא נותן פקודות מסודרות ומבצע תמיד את הפקודות שהוא מקבל גם אם הוא יודע שהן יובילו לאסון. הוא מבין שהתיק של קירה הוא תיק חריג במיוחד אבל מאד מסרב לפעול נגד הספר וכאשר הוא עושה זאת הוא מאד שונא את עצמו על כך. כאשר פרש מהמשטרה והצטרף לכח נגד קירה הוא החזיר למפקד שלו את האקדח האישי מכיוון שאינו שוטר ואסור לו לשאת אקדח (זה גרם לו להיפצע מקליע) . עברו השנים והגיע רגע האמת שלו : הוא מחזיק במחברת מוות מול משתמש פעיל במחברת מוות משלו. פושע מסוכן שאם יתפס יוצא להורג אבל אפשר וגם רצוי וחובה לתפוס אותו מת. הוא סירב לבצע פעולה נגד אותו פושע כי הוא פשוט לא יודע להרוג.

מאצודה - מי גבר של אמא?

מאצודה מי אתה? ובכן הוא תמונת המראה של לייט. למאצודה יש תסביך נחיתות והוא תמיד צריך להוכיח שהוא יכול לעשות מה שאחרים יכולים. ובעיקר פועל על דעת עצמו ומפשל. הוא היה צריך לזייף את המוות שלו רק כדי לתקן טעות שעשה בלי באמת אישור מלמעלה וגם הטעות הרסה את כל התוכנית. הוא ילדותי חסר נסיון וחסר מוח.

איזוואה - אני זקן מדי לזבל הזה.

בניגוד למאצודה הצעיר שאין לו שום דבר להפסיד, אייזוואה הוא מבוגר עם משפחה ולכן יש לו הכל להפסיד. החקירה נעשית כל כך מסוכנת וכל כך חסרת תכלית עד שמתחיל להימאס לו והוא בוחר בחיים רגועים ובטוחים כלכלית כשוטר רגיל. איכשהו הוא דמות שהצעירים לא מבינים אותה ומתנגדים לה אבל המבוגרים תומכים בו באופן מלא וגם מכבדים אותו וזה מבוטא גם בתוך הסיפור וגם בתוך דיוני המעריצים.

נתנאל מיכאל ואחד שקורא לעצמו אל -  הם אוטיסטים (לפי התודעה המקובלת בתחילת המילניום) בגדול אין ממש מה להרחיב עליהם. דרכי הפעולה שלהם היו משונות ובוטאו באמצעים חזותיים וספרותיים סטראוטיפים למדי. L פעל באלימינציה בהתחלה את יפן אחר כך טוקיו אחר כך בני משפחות השוטרים אחר כך 2 משפחות עד שלבסוף היה לו חשוד אחד בלבד - הפושע. N ו M היו בתחרות אחד עם השני על ? משהו? ושניהם השיגו את המטרה שלהם בסוף

אחד אחרון לסיכום - ריוק - הצופה מהצד

ריוק הוא אל מוות ומעצם היותו אל מוות אסור לו להתערב או שהוא סתם לא אמור אבל אף אחד לא יאכוף. אבל אי פעולה הינה פעולה בפני עצמה והוא נוכח בכל האירועים אבל לא מדבר ולא מנדב מידע עד שמאוחר מדי או שיש לו רשות חד משמעית לעשות זאת. הוא מעדיף לצפות מקרוב מאשר לצפות באותו דבר בטלוויזיה.

ואלה חבורת הפסיכים שראינו במחברת המוות, כמעט כולם לא סיימו טוב מזה והיה עדיף להם לשבת בבית קפה.

דרגון בול סופר חוזרת לעונה חדשה!

אומנם העדכון יצא לפני כמה ימים כבר ולא היה לי זמן לכתוב על זה אשכול - אך זה עדיין מרגש, ההמשך אמור לצאת או השנה (2026) או ב2027. עוד אין תאריך רשמי.
 

בנוסף להמשך של הסדרה, לפי מה שהבנתי גם מוציאים רימייק לארק האגדי של בירוס כשהוא מגיע לכדור הארץ ונלחם נגד סאיין גוד, הרימייק יוצא בסתיו.
 

טריילר לעונה החדשה:

טריילר לחידוש של הארק:

היום אני כאן כדי להביא עדכון שקשור לסדרה תלתן שחור (בלאק קלובר).

כפי שאתם יודעים, או שלא, בלאק קלובר נעצרה אי שם ב2021, אחרי 3 וחצי שנים שהיא שודרה שבוע אחרי שבוע.

לפני לא מעט זמן הודיעו שהיא תמשך כסדרה עונתית כנראה (לא בטוח!) 

אתמול יצא הטריילר לעונה השניה!

תקציר הסדרה:

הסדרה מסתכלת על אסטרה, נער שנולד מיוחד, בלי כוחות קסם בעולם שהקסם קובע, וככל שאתה חזק יותר והקסמים שלך חזקים יותר אתה עם יותר כבוד וכוח.

בגדול הוא חולם להיות מלך הקוסמים שזה כאילו הרמטכ"ל שלהם (כי יש מלך שהוא על כולם ויש מלך שהוא על הקוסמים כביכול ובסדרה יש לו יותר כבוד מהמלך האמיתי)
הנשק שלו היא חרב אנטי קסם, שמסוגלת להדוף את כל הקסמים בעולם.

טריילר:

אם מעניין אתכם, אתם מוזמנים להסתכל באשכול שלי מסביר על הסדרות החדשות שיצאו לאחרונה (או עומדות לצאת):

שלום לכולם, היום אסקר את הסדרה WIND BREAKER

נתחיל מהסוף, ממש נהנתי לצפות בה והיה לי ממש כיף.

מידע על האנימה:
שם: Wind Breaker
ז’אנר: אקשן, כנופיות, דרמה
מקור: מנגה
סטטוס: כרגע לא משודרת

תקציר על הסיפור:

הסיפור מסתכל על סאקורה, סאקורה לא היה הילד הכי חכם או הכי יפה, אבל הוא כן היה הכי חזק.
בגלל שהוא אוהב להלחם והמסגרת של הלימודים הנורמטיבית לא הייתה בשבילו - הוא החליט לעבור לתיכון שבו החזק הוא המנהיג והמוביל, למרות שהוא חשב שהוא הולך להגיע לתוהו ובוהו ולעיר שהפשע חוגג, הוא גילה למרבה הפתעתו שה"בעייתים" לא עושים בעיות, אלא הם הגיבורים של העיר - הם מגנים עליה. והוא הבין שהוא סוף סוף הגיע למקום שמקבל אותו כמו שהוא, שכולם דומים לו גם כן.

אנימציה:
האנימציה הייתה ברמה ממש גבוהה, הקרבות היו נראים טוב ורואים שהשקיעו בה, כל פרט ופרט הרגיש חי ובועט, גם בעונה השניה האנימציה לא ירדה - ואפילו השתפרה, הם שמרו על הרמה.
 

קרבות:
כפי שרשמתי באנימציה, הקרבות היו נראים טוב, ולא רק טוב הם גם לא היו ארוכים מידי, ולא הרגיש שמושכים אותם יותר מידי, אני ממש אהבתי, הם היו מעניינים וריתקו אותי למסך פשוט
 

דעה אישית:
כפי שאפשר להניח מהאשכול, דעתי האישית היא שהאנימה מעולה ושווה לצפייה, מרתקת וכייפית. אני ממליץ!

טריילר:

תופעה זו מביאה לסצנות ציטוטים וסיפורים שלמים שנועדו לשעשע ולזעזע.

מה לא תראו באנימה שלא במקום אה? מכות במסדרון של נשיאת מועצת התלמידים ומכשפה מוזרה? פףףף זה תמים מדי. בכל מקרה בלי להרחיב יותר מדי על דברים הזויים באנימה כי 99% מהם הם מוטיב חוזר בכל סדרה בין אם זה הוצאות גדולות ובין אם זה סטודיו ב300 ין (יכולתי להיות גיישה ביפן ולעשות מליונים של ינים במקום מלצרית פה ולעשות שכר מינימום אה רגע סטינו מהנושא)

וכדי לאזן את הכאוס יש את המוטיב החוזר שמציל את הסדרה מקריסה

יש לה הרבה שמות ביפנית ואנגלית אבל אנחנו נקרא לה "קול ההגיון"

מי זו קול ההגיון? ובכן זו בדרך כלל דמות נשית חצי ראשית בסיפור. שכל פעם שהעניינים יוצאים משליטה ולכותב אין דרך לעצור אותם בצורה טבעית היא נכנסת ובמשפט אחד עוצרת את הטמטמת וממשיכה את הסיפור.

מאפיינים משותפים לכמעט כל דמויות קול ההגיון בכל סדרה

1 היא בדרך כלל אישה (במקרה שהדמות הראשית  המרכזית אישה היא לפעמים תהיה גבר אבל זה לא מחייב)

2 היא בעיקר מראה נוכחות ופחות מדברת או פועלת וזה מספיק ואם היא מדברת או פועלת זה למשפט אחד או פחות וגם זה בקול חלש וקר בניגוד לצעקות והרעש של אנימה.

3 היא נוטה להיות צעירה או קטנה פיזית אבל מאד חזקה ואלימה לזמן קצר

4 היא שוברת קיר רביעי לעיתים תכופות ומודעת לסיפור כולו גם כשזה מרגיש ממש לא טבעי לבניית העולם ובאופן כללי היא השכל בחבורת הדבילים הזו.

5 יש לה רצון להיות הדמות הראשית המרכזית השנייה אבל בין אם מתוך בחירה מודעת ובין אם מתוך פחד וחוסר ביטחון היא לוקחת תפקיד צדדי ואחורי וזה לרוב לא משותף עם שאר הדמויות ולעיתים רק נרמז קלות לצופה וכאשר בתוך הסיפור הנושא עולה היא מגיבה באלימות מוגזמת.

אז איך מתנהלת סצנה טיפוסית שמככבת בה קול ההיגיון?

אחת הדמויות מציעה רעיון בתקווה שהדמות הראשית הגברית תסכים והוא כמובן לא יודע איך להגיב. שאר הקאסט התומך מגיב לזה בחיוב או מתחיל לבצע את הרעיון המטומטם אקטיבית. מוזיקת הרקע תתחיל להיות קרקס ולפתע תיפתח הדלת - המוזיקה תעצור - קול ההיגיון תהיה עם פרצוף מוגזם ותגיד בשקט "באקה" ומשם זה או אלימות או שהיא משאירה אותם לעשות מה שהם עשו קודם אבל עם רגשות אשמה.

כמובן שיש עוד דרכים יותר מורכבות להתנהל בסצנת קול היגיון אבל השליטה במאזן היא הקו הדק בין אשפה ויצירת מופת

ישנן אנימות שהן קימרה של קומדיית סלפסטיק ודרמה שמסוגלות באמצעות מאזן קול ההיגיון לגרום לצופה לבכות מהתרגשות ואז לבכות מצחוק באותה הסצנה. כאילו... התלהבתי מהגדילה הרוחנית שלך כבן אדם ואז זה הפך לבדיחה.... אוי ואבוי.... וזה מדהים

בכל מקרה אי אפשר לעזוב בלי לתת דוגמא לדמות כזו

סורה גינקו - הכינוי שלה: המלכה.

תפקידה בתוך הסיפור הוא לרדוף אחרי "המלך" בנסיון להביס אותו

תפקידה מחוץ לסיפור: לעצור את הטמטום שיש הרבה ממנו

אחד הדברים שמבדלים אותה מקולות הגיון אחרים: מתישהו היא החליטה ש"כשמגיע אז מגיע" ועצרה את השטויות באמצעות להרביץ לגיבור ולהטיח בו את כל האמיתות שמשאירות אותו והקהל עם תחושה עצובה אבל כשמגיע מגיע. (בשם ההוגנות היא בידלה את עצמה בקולות הגיון בכך שהיא הבעיה את אהבתה לדמות הראשית ברמזים עמוקים ביותר והוא בן אדיוט שלא מבין כלום אז מגיע לו)

מוסר השכל: הדמות של קול ההגיון אמורה לבטא מה שהצופה צורח על הטלוויזיה וככל שזה יותר קרוב למציאות זה יותר מוצלח ויותר מציל סצנה שיכלה להיות משעממת ופשטנית

באשכול הזה אנחנו נדבר על נושא מאוד מרגש. אני חושב שאין בן אדם אחד שלא מכיר את "מפלצת האנימה" (כמובן בקטע הטוב) – דרגון בול. כל אחד ראה או שמע עליה. השנה היא חוגגת 40 שנה (כן, היא התחילה בשנת 1984, והאנימה ב-1986). היא אחת מסדרות האנימה שאפשר להגיד שהשפיעו על אינספור סדרות אחרות.

אני אפסיק לחפור ובואו נעבור ישר לנושא של האשכול: למי שלא יודע, ב-25 לינואר יש כנס ביפן. על מה הכנס, אתם שואלים? אני אענה: הוא על התוכניות של הסדרה דרגון בול לשנה הקרובה. זה יכול לכלול מידע על סרטים חדשים, על משחקים חדשים וכמובן על האנימה.

באשכול הזה אנחנו נעבור על דברים מרכזיים שהיו בכנס של שנה שעברה, נדבר קצת על מה שאנחנו יודעים שהולך לצאת, וגם על מה שאני חושב שיש מצב שיהיה. סליחה על ה"חפירה", בואו נתחיל את האשכול!

בואו נתחיל ונדבר על שני דברים עיקריים, שאנחנו גילינו עליהם בכנס הקודם של שנה שעברה.

בכנס הקודם, בנושא המשחקים, קיבלנו מידע על המשחק: "דרגון בול ספארקינג זירו".

Dragon Ball: Sparking! ZERO הוא אחד המשחקים הכי מצופים והכי מצליחים שיצאו למותג בשנים האחרונות. הוא נחשב ליורש הרוחני והרשמי של סדרת המשחקים האהובה Budokai Tenkaichi מה-PS2.

הנה כל הפרטים המרכזיים על "המפלצת" החדשה של עולם הגיימינג:

1. החזרה לשורשים (גיימינג וסגנון)

המשחק הוא Arena Brawler בתלת-ממד, מה שמאפשר לחימה חופשית לגמרי בזירות ענקיות. הוא פותח באמצעות מנוע Unreal Engine 5, מה שהופך את הגרפיקה שלו למדהימה – האפקטים של ה-Ki, ההרס של הסביבה והבעות הפנים של הדמויות נראים כאילו נלקחו ישירות מהאנימה ברמה הכי גבוהה שיש.

2. רשימת דמויות (Roster) שוברת שיאים

המשחק כולל את רשימת הדמויות הגדולה ביותר בתולדות הסדרה – מעל 180 לוחמים בגרסת הבסיס!

מכל התקופות: דמויות מדרגון בול Z, סופר (Super), GT ואפילו מהסרטים הישנים והחדשים.

טרנספורמציות: כל דמות כוללת את הצורות השונות שלה (גוקו לבד מגיע עם עשרות וריאציות, החל מ-Z ועד Ultra Instinct).

עדכונים חדשים: המשחק ממשיך להתרחב עם חבילות DLC, כולל דמויות מהאנימה החדשה Dragon Ball Daima.

3. מצבי משחק עיקריים

Episode Battle: תוכל לשחק את העלילה של 8 דמויות שונות (כמו גוקו, וג'יטה, גוהן ועוד). הייחוד כאן הוא "נתיבי ה-What If" – בחירות שתעשה במהלך הקרבות יכולות לשנות את העלילה המקורית וליצור תרחישים חדשים לגמרי שלא קרו בסדרה.

Custom Battle: מאפשר לך ליצור קרבות משלך עם כתוביות, אנימציות ותנאים מיוחדים, ולשתף אותם עם שחקנים אחרים בעולם.

Multiplayer: קרבות אונליין וגם מצב "מסך חצוי" (אם כי המצב המקומי מוגבל לזירה אחת ספציפית – חדר הזמן והנשמה).

4. זמינות ופלטפורמות

המשחק יצא באוקטובר 2024 והוא זמין ל:

PlayStation 5

Xbox Series X/S

PC (דרך Steam)

Nintendo Switch / Switch 2 (הגרסה לקונסולה הזו יצאה מעט מאוחר יותר, בנובמבר 2025).

בנושא האנימה, הרבה אנשים חשבו שנקבל המשך לדרגון בול סופר, אבל קיבלנו אנימה חדשה בשם "דרגון בול דאימה"; שזה הפרויקט האחרון שאקירה טוריאמה עבד עליו. למי שלא יודע, אקירה טוריאמה הוא היוצר המקורי של דרגון בול בכללי.

דרגון בול דאימה (Dragon Ball Daima) היא סדרת אנימה חדשה שיצאה לרגל חגיגות ה-40 למותג. היא נחשבת לפרויקט מאוד מיוחד ומרגש, בעיקר כי זו היצירה האחרונה שבה היוצר המקורי, אקירה טוריאמה, היה מעורב באופן עמוק (הוא כתב את העלילה, עיצב את הדמויות והיה שותף מלא ביצירה).

1. העלילה בקצרה

בעקבות קנוניה של דמויות מסתוריות מעולם השדים, גוקו וחבריו הופכים לילדים קטנים (בדומה למה שקרה לגוקו ב-GT, אבל הפעם זה קורה לכולם). כדי להחזיר את המצב לקדמותו ולפתור את התעלומה, גוקו ושותפים חדשים יוצאים למסע בעולם לא מוכר שנקרא "עולם השדים" (Demon Realm).

2. איפה זה עומד על ציר הזמן?

הסדרה מתרחשת מבחינה כרונולוגית אחרי הבסת מאג'ין בו, אבל לפני האירועים המרכזיים של דרגון בול סופר (לפני שגוקו פוגש את בירוס וויס). זה מאפשר לסדרה לחזור לסגנון של הרפתקה וגילוי עולמות.

3. דמויות חדשות ומסקרנות

לצד הדמויות המוכרות (גוקו, וג'יטה, פיקולו וכו'), אנחנו פוגשים דמויות מפתח חדשות:

גומאס (Gomah): המלך החדש של עולם השדים.

גלוריו (Glorio): טייס מסתורי מעולם השדים שמצטרף לגוקו.

פאן (Panzy): דמות צעירה ואמיצה שמלווה אותם במסע.

4. הסגנון והאנימציה

חזרה למקורות: הסדרה מזכירה מאוד את דרגון בול המקורי (הילד). יש בה דגש חזק על הרפתקאות, הומור ולחימה עם מקל הנימבוס (Power Pole).

איכות מטורפת: האנימציה ברמה קולנועית. הקרבות חלקים מאוד, והעיצוב האמנותי נאמן מאוד לקו של טוריאמה משנות ה-80 וה-90, אבל עם טכנולוגיה מודרנית.

5. למה כדאי לצפות?

הסדרה לא עוסקת רק ב"מי הכי חזק", אלא בונה מחדש את המיתולוגיה של עולם הדרגון בול, מסבירה דברים על הגזעים השונים (כמו הניאמקים והקאיושינים) ומציעה קרבות יצירתיים שבהם גוקו צריך להסתדר בלי הכוחות האלוהיים העצומים שהוא השיג ב"סופר".

שיר הפתיחה המלא של דרגון בול דאימה למי שרוצה לדעת איך הוא נשמע 

אחרי שדיברנו על שני הדברים העיקריים שהם הראו לנו שנה שעברה בכנס, נדבר על מה שאנחנו יודעים: אנחנו יודעים שהם עובדים על משחק חדש של דרגון בול ועל סרט חדש. יש מצב טוב מאוד שהם יחשפו דברים בכנס!

אחרי שדיברנו על מה שהיה שנה שעברה ועל הדברים שאנחנו יודעים שהם עובדים עליהם, הגיע הזמן שאני אנסה להגיד לכם מה אני חושב שיהיה בנושא של האנימה. אני כבר אומר מראש: יש מצב שאני טועה, כי אני לא יודע מה הם חושבים לעשות, אבל עדיין יש שלוש אפשרויות שנראות לי נכונות – שתיים כן, השלישית פחות, אבל מי יודע? אולי הם יפתיעו, אבל לא נראה לי. 

לפני ההסברים, חשוב שתדעו שאחת הסיבות שדרגון בול הוציאה את "דאימה", היא בגלל הסכסוך בין היורש של אקירה טוריאמה לבין חברת "טואי אנימציה", שאחראית על ההפקה של דרגון בול, סיילור מון, וואן פיס, דיגימון ועוד סדרות.

השאלה שלך נוגעת באחת הנקודות הכי רגישות ומעניינות מאחורי הקלעים של דרגון בול בשנים האחרונות.

התשובה הקצרה היא: זה מורכב, אבל יש סימנים של שיפור.

1. מה היה הסכסוך?

במרכז העניינים עמד אדם בשם אקיו איוקו, שהיה ראש "מנהלת דרגון בול" בתוך הוצאת Shueisha והיה יד ימינו של אקירה טוריאמה. איוקו רצה לקדם את דרגון בול לכיוונים חדשים (כמו סרטים ומשחקים) והרגיש שהחברות הגדולות (Toei ו-Shueisha) שמרניות מדי. הוא עזב והקים חברה עצמאית בשם Capsule Corporation Tokyo במטרה לקחת איתו את הזכויות על האנימה והמשחקים.

זה יצר מצב של "מלחמה" על הזכויות:

• Shueisha: החזיקו בזכויות על המאנגה.

• Capsule Corp Tokyo (איוקו): ניסו להשתלט על כל השאר.

• Toei Animation: נתקעו באמצע כמפיקי האנימה.

2. איך זה השפיע על האנימה?

הסכסוך הזה הוא אחת הסיבות העיקריות לכך שלא ראינו את "דרגון בול סופר" חוזרת כבר שנים. בגלל חוסר ההסכמות בין החברות על מי מחליט ומי מרוויח, הפרויקטים נתקעו. אפילו דרגון בול דאימה הושפעה מהבלגן הזה ולקח לה המון זמן לצאת.

3. האם זה עבר?

לאחרונה (במהלך 2024 ו-2025) נראה שהצדדים התחילו להגיע להסדרים. העובדה שדרגון בול דאימה יצאה בסוף בצורה חלקה, ושמשחקים כמו Sparking! ZERO קיבלו את כל האישורים, מראה שהחברות הבינו שהן חייבות לעבוד יחד כדי לא להרוס את המותג, במיוחד אחרי פטירתו של טוריאמה ז"ל.

לסיכום: המצב הרבה יותר רגוע ממה שהיה לפני שנתיים. הכנס הגדול ב-25 לינואר הוא ההוכחה הכי טובה לכך – אם הם מתכננים כנס כזה ענקי עם הצהרות על העתיד, זה אומר שהם הצליחו לפתור את רוב בעיות הזכויות ושיש להם "מפת דרכים" משותפת.

בואו נתחיל בשלושת הדברים שאני חושב שהם יכולים להיות.

דבר ראשון: המשך לדרגון בול דאימה. כל מי שראה את האנימה הזו, זוכר איך היא התחילה חלש מאוד ולאט; אבל לאט לאט, היא צברה תאוצה וקצב מבחינת הכול – אם זה קרבות יפים או רגעים מרגשים. אני לא יודע מה העניין, ואני לא יודע על עוד דברים או איך הולך הסכסוך ביניהם; נקווה ונחכה.

דבר שני: המשך של דרגון בול סופר. זה, לדעתי, אחד הדברים שכל מי שראה אי פעם דרגון בול סופר רוצה לדעת. האנימה כרגע נעצרה אחרי טורניר העוצמה, אבל המאנגה המשיכה יפה. תארו לעצמכם אנימה שממשיכה ומראה לנו את המשך הצמיחה של כל שאר הדמויות – איך הם ממשיכים להתחזק. הכול תלוי, עוד פעם, במה המצב של הסכסוך.

דבר שלישי ואחרון: שמעתי כל מיני שמועות שאומרים שהם הולכים לעשות ריבוט (Reboot) לדרגון בול סופר. כאשר אני אומר ריבוט, הכוונה היא לאנימה רק עם הקטעים החשובים, ובלי השטויות ובזבוז הזמן שיש לפעמים – כמו שעשו לדרגון בול זי כשהוציאו את "דרגון בול קאי".

מצד אחד, אני אומר סבבה; אבל מצד שני, בואו נחשוב קצת בהיגיון: כמה פרקים היו לדרגון בול זי? אני אגיד לכם – לזי היו 291 פרקים, שזה סבבה. וכמה לדעתכם יצאו עד עכשיו לסופר? רק 131 פרקים (או 151 אם סופרים הכול). שלא תבינו אותי לא נכון, אין לי בעיה עם שיפור איכות, אבל לדעתי אין מספיק חומר. אם הם ימשיכו את סופר כמו שרשמתי באופציה 2, זו יכולה להיות בשורה מאוד משמחת.

בהתחלה רציתי לתת לכם שלוש אופציות, אבל תוך כדי שאני מכין את האשכול, חשבתי על אופציה נוספת שיכולה להיות: והיא אנימה חדשה.

דרגון בול, כמו דרגון בול, תמיד יכולים להפתיע אותנו. כמו שרשמתי – בכנס הקודם כולם ציפו לסופר, ובום! משום מקום הגיעה אנימה חדשה שאף אחד לא ציפה לה: "דרגון בול דאימה". אז האם תצא אנימה חדשה? אני לא יודע, אבל זו גם אפשרות שצריך לקחת בחשבון.

הגענו לחלק מרגש מאוד בשבילי – סיכום האשכול. קודם כול והכי חשוב: סליחה אם זה יצא ארוך; עבדתי על זה קשה. אומנם אין תמונות וזה, אבל לפחות אתם יודעים את שני הדברים הכי חשובים שיצאו שנה שעברה.

לגבי השנה, אני אחכה ואראה אם צדקתי או לא. אני אשמח לראות את הדבר הנפלא הזה שנקרא "דרגון בול". אם יש לכם רעיונות אחרים ממה שאני רשמתי – וזה בסדר – אשמח שתרשמו בתגובות ונוכל לדבר שם או בפרטי. לדעתי, הסרטונים מראים יפה את הדברים. תודה רבה ונתראה באשכול הבא

YOUJO SENKI - The Saga Of Tanya The Evil

אחח טניה טניה טניושקה העונה הראשונה הסתיימה לפני 10 שנים וכל מה ששמענו ממך במדיה מחוץ לנובלה והמנגה זה סרט מרי סו (לא כי מדובר בדמות בן שבסרט ההמשך הופכת לבת מוצלחת אלא כי הדמות האנטגוניסטית הראשית היא באמת נערה בשם מרי סו) וOVA מצחיק על איך מכינים פסטה בשדה קרב בצפון אפריקה (סליחה מדבריות היבשת הדרומית) אבל עכשיו זה רשמי: העונה השנייה בדרך! (מה יש לאנימות טלוויזיה ולדחות את העונה השנייה הכי רחוק שאפשר אה)

לפני שאדבר על הטוב הרע והמכוער הנה הצגת הסדרה בצורה המשעממת

ז'אנרים: איסקאי (כן...) מלחמות העולם (כן זה ז'אנר אנימה אמיתי) החלפת מין (וכן זה גם ז'אנר מוסדר אם כי השכיכות שלו במדיית טלוויזיה נדירה ביותר)

מספר פרקים: 12 (קלאסי)

פתיחים: jingo jungle (שיר הלל למלחמה)

סיומונים: סיומון ראשי Los! Los! Los! שיר חצי ילדותי חצי רציני על זוועות המלחמה וההנאה של טניה מהן המשלב גרמנית ויפנית

סיומון משנה: sensen no realism שיר עצוב בלחן הלוויות על זוועות המלחמה ותקווה ריקה שתסתיים והיה בשימוש רק בפרק השמיני שזה הפרק הראשון שטניה מבצעת במכוון פשע מלחמה רציני במיוחד

תוספות: OVA צפון אפריקה באורך 15 דקות  שמתרחש זמן קצר לאחר התרחשות העונה הראשונה וסרט מוסקווה באורך מלא שמתרחש אחרי שכל מעללות צפון אפריקה הסתיימו (תאמינו לי זה כנראה חלק ממש לא מעניין במיוחד בהשוואה לסרט)

מבנה הסדרה: המשכיות (כלומר 12 הפרקים האלה יכלו להיות סרט ממש ארוך)

החלק המעניין בחלק המשעמם - נקודת המבט: אין גיבור ונבל במובן המסורתי אלא... פרוטוגינסט ואנטגוניסט ספרותיים יותר, הצופה לא באמת מעודד את הפרוטגוניסט או רוצה שינצח (למעשה הוא די רוצה שיפסיד) אבל בגלל נקודת המבט של הסיפור הצופה מעדיף שינצח או לכל הפחות הוא יושב מול המסך ורק נהנה מהאקשן בלי מחוייבות לאף צד. החוסר בטובים ורעים מוחלטים (ספרותית!!!!) מאפשר להוסיף עומק לאנטגוניסט שבמצב תקין לא קיים מכיוון שלא מדובר בנבל קלאסי של סרט מצוייר עם תוכנית מרושעת גאונית ודיבילית אלא מדובר באשכרה אנשים עם רגשות.

אוקי מספיק ברברת משעממת באתם לסיקור כנה ודיבילי (החל מפה יש ספויילרים)

עיקר הסיפור מתרחש בתחילת המאה ה20 באירופה* אבל סיפורינו מתחיל ב... יפן ??? ב2013 ????? אוקי...

הפרוטגוניסט אשר בשל זה אין לו ממש שם או פנים אז נקרא לו "גבר יפני עשיר בן 30 שהעבודה שלו היא לפטר אנשים בחברה היפר קפיטליסטית" או בקיצור "העשיר הטמבל".

בניגוד לכינוי שהצמדתי לו העשיר הטמבל הוא אדם מאד מתודי ומחושב עם אינטלגנציה גבוהה, אנחנו לא ממש רואים את הפנים שלו כי מה שחשוב לנו זו הפילוסופיה שלו על החיים.

מי הוא ומה הוא מייצג?

הוא מייצג את המעמד הפריוולגי במלוא מובן המילה

הוא גבר, הוא עשיר, יש לו כח לשלוט בפרנסה של אלפים, הוא חי במדינה עשירה ומודרנית בלי באמת דאגות קיומיות לגבי דברים גדולים כמו הרפואה הכי מתקדמת ודברים קטנים כמו מים זורמים ונקיים. (לא חסכו בדימויים על "חברייה אין לכם מה להזדהות איתו")

ראיית העולם שלו היא שהחברה המתקדמת הזו היא מכונה מוצלחת ובני האדם הם הברגים, ברגים שניתן ורצוי להחליף אם אינם מתפקדים. והוא נמצא בעמדה של מי שמחליף אותם. ואין אצלו הזדמנות שנייה, איחרת לעבודה? הוא יגיש לך לוח דרושים. (לפחות הוא נחמד מספיק כדי להציע לך עבודה יציבה בלטגן צ'יפס בשמן מנוע)

אחרי עוד יום של עבודה מסודרת עם המכונה והברגים שהחליף הוא מקבל תזכורת עגומה לכך שבני אדם אינם ברגים במכונות אלא יצורים מאד טיפשיים שפועלים מתוך אינטינקטים חסרי כל הגיון - האדם שהוא פיטר באותו היום עקב אחריו לתחנך הרכבת ודחף אותו למסילה (אמאלה... טוב נו שימו את כתוביות הסיום נגמרה הסדרה)

וכאן אנחנו רואים את המוטיב החוזר הראשון: הזמן עוצר מלכת... הטמבל תלוי בין גג תחנת רכבת ומסילה כשמולו האדם שדחף אותו וכל הנוסעים ההמומים ומימנו הקטר עם נהג מופתע. (נא להתרחק מהפס הצהוב אנשים!!!!)

הטמבל כמו האדם ההגיוני שהוא מנסה להבין מה קורה כאן - האם "חיי חולפים לי מול העיניים" "האם זו הזייה של לפני המוות" "האם אספו את הגוף שלי לבית חולים ואני מורדם" בין כל המחשבות האלה הנוסעים וגם היונה מתחילים לזוז ולדבר אליו (לא היה תקציב לצייר אתון אז הוא פתח את פי היונה)

היישות שדיברה מתוכם הציגה את עצמה כאלוהים אבל הטמבל התווכח איתו על קיום האל (אחי בהשוואה למצבך הנוכחי היה יותר חכם להתמקח עם מכונת חטיפים) הטיעון שלו כלל "אני אדם הגיוני ואם נצא מתוך נקודת הנחה שהאל קיים והוא טוב הוא לא היה מאפשר לעולם להיות כזה רקוב ולכן אתה יישות מטאפיזית אשר מתחזה אליו בשם יישות X" (טוב מאד איינשטיין מה אדום X יגיד לך דרך היונה בתגובה)

יישות X (כן זה יהיה השם שלו החל מעכשיו... זה לא אשכול שממוקד על המנגה...) מגיב בחרון אף על מלא ומגיש לטמבל הצעה שהוא לא יכול לסרב לה: הוא יוולד מחדש (יאי! איסקאי!) לעוני וסבל ותנאים קשים (לא!) הוא יסבול מתנאי מלחמה (אוי לא!) והוא יוולד מחדש כנקבה (רק לא זה!!!!!!!!) וכך יהיה לו יצר אמונה דתי באל (אם שואלים אותי אם ישות מטאפיזית נותנת לך איסיקאי אתה מאמין בקיומה אתה פשוט שונא אותה)

וכך הזמן חזר לזרום והמסך מחשיך (אולי כדי לחסוך לצופה את הסצנה הכי פחות זוועתית בסדרה) ואנחנו שומעים קול התנגשות מלווה בצרחות כאב ובכי של בהלה. דממה. ואז בכי של תינוקת (אוווו!!!) הקול הפנימי של הטמבל ברקע מנסה להבין מה קורה ולמה הוא לא יכול לזוז עד שהוא שומע קול של נזירה מגישה לו כפית דבש "תגידי אה טניה אל תהיי ילדה מפונקת" והיא (מעכשיו הטמבל הופך לטמבלית בשם טניה) צורחת בקולה הפנימי את הלאאאאאאא! הכי חזק בהיסטוריית האנימה

מי זו טניה איפה היא בכלל ומה קורה איתה: טניה נולדה בעולם שקסם הוא אמיתי לחלוטין והפך במובן מסויים למדע בפני עצמו והשנה באותו עולם היא 1910 בערך. סדר היבשות: זהה לחלוטין. היבשת שלה: אירופה. המדינה: "האימפריה" אשר בירתה בירלון (לא זו לא גרמניה ולא ברלין אל תטעו זה איסקאי הכל בחוואה). המעצמה הגדולה החדשה באירופה אשר מוקפת מכל צדדייה באויבים פוטנציאלים. למערב "הרפובליקה" שבירתה פאריסי (לאלאלא זה לא צרפת ופריס...) מעצמה שעברה מהפכה תרבותית והחליפה את המלך בדמוקרטיה השולטת בחצי מהעולם באמצעות קולוניות. לפני האוקיונוס ישנם האיים אשר מרכיבים את "ממלכת איחוד" שבירתה לונדון (מה זה פה קיבוץ?!). מהצפון האיחוד הנורדי ומהמזרח "אימפריית רוסי" שבירתה מוסקווה (מעניין מי אלה לא אמורים להיות *לכאורה) - משטר קומוניסטי נאור "הדיקטטורה של העם" (תתעלמו מההוצאות להורג)

אחלה שכונה שממש אין לה מקבילה בעולם שלנו ומכיוון שכל החברים הנחמדים האלה לא מתכוונים לרקוד בשדה פורח האימפרייה בכוחה העצום הטכנולוגי והקסום בנתה את הצבא הכי גדול והכי מודרני ביבשת ובמקביל ביססה את מעמדה כארץ הקדמה הקסם וההשכלה (בלי השוואות)

בתור מעצמה חדשה שכותבת סדר עולמי חדש השכנים הנחמדים (חלקם באמת שוודים) והאימפריה ידעו שמלחמה תהיה בלתי נמנעת.

טניה: ילדה עניה בלי אבא שאמא שלה נטשה אותה במנזר (מסכנונה) שכבר ללמדה על כל זה בשיעור היסטוריה 100 שנה אחר כך יודעת את זה היטב ואחרי שבדיקה רפואית שגרתית במנזר הראתה שיכולות הקסם שלה ממש גבוהות *עקב המפגש עם יישות X היא החליטה בגיל 8 לעשות כל מה שאדם הגיוני ומחושב יעשה במצב כזה: ללכת לבקום! (כן באמת...)

בטירונות היא פיצית שקטנה יותר מכל הטור כאשר היא כבר מפקדת על טירונים (מי נתן לה רבט ולא סוכריה על מקל והביתה) כולם חושבים שזה בדיחה כשכל העסק של "כן המפקד לא המפקד יש לי שיעורים המפקד" נגמר היא נשלחת להסתובב בגבול עם נשק ולעוף בשמיים כי היא קוסמת. או במילים אחרות טוחנת שמירות. משימה ראשונה בגבול עם שכנים רכרוכיים מה כבר יקרה? חוץ מ... השכנים פולשים במלוא הכח ואת החיילת היחידה שם כמובן

טניוש לבדה בולמת את הפלישה ובכוחות הקסם שלה יוצרת פיצוץ מזוייף שגורם לתגבורת לחשוב שהיא נלחמה באומץ לב למען ארץ האב (לא גרמניה אומרים לכם!!!!) במרפאה היא מקווה שהפציעה הזו תשחרר אותה מהצבא המטומטם הזה אבל היא קיבלה את... עיטור כנפי הכסף - עיטור גבוה במיוחד שכמעט כל מי שקיבל אותו זה חייל ש... היה גיבור ו... מת כגיבור. (זה הצבא מהכבר  חשבת שתקבלי...) 

ופה נכנסת הסצנה שהרגה אותי מצחוק: האימפריה כדי לחגוג את הגיבורה שלהם שקיבלה מדליית גיבורה בגיל 10 הלבישו אותה בשמלה מהממת!!! וצילמו לה בוק תמונות לגלויות לשלוח לכל העולם להראות כמה המדינה הזו היא אחלה מקום מתורבת (חיילת בת 10 שכמעט מתה בשדה קרב זה הפוסטר צ'יילד שלכם. מילולית. אחלה מקום)

טניה כמובן מתבכיינת על יישות X בסצנה הזו ממש חזק.

עכשיו כשהמלחמה המודרנית הראשנה התחילה רשמית... צבא האימפריה והרפובליקה ראש בראש בחבל הריין באמצעות שיטת לחימה בשוחות וביצורים באדמה בלי שאף צד יכול לפרוץ החוצה (זה חבל ריין אחר!!!)  וטניה צריכה להתמודד עם התפתחות מלחמת העולם הראשונה מול כל האוייבים. ופיקוד הגנרלים במקרה מוצא אותה ונותן לה להקים יחידה תחת פיקוד ישיר של הגנרלים (מטכליסטית בגיל 11... אל תגזימי עם הבמבה בשקם זה לא בריא)

ביחד עם הגנרלים ו"המדען המטורף" וחבלה מצד יישות X היא מנצחת אחד אחד את האוייבים שלה באופן רציונלי לחלוטין שדוחה את יישות X. הוא בתגובה מביא עליה ניסים שהרובה שלה יתפוצץ אם היא משתמשת בו בלי להתפלל אבל אם היא מתפללת הנשק שלה יהיה עם כח של "הדמות הראשית" (זה נס זה?) וכשזה לא משכנע אותה יישות X נותן את הנס הזה לאוייבים שלה. וכל אוייב היא הביסה בשילוב המדע ויישות X למרות שהיא מסרבת להודות בזה.

הדילמה המוסרית: טניה רוצה לנצח את מלחמת העולם אבל היא פועלת בצורה הגיונית. אבל מלחמה זה דבר מאד לא הגיוני. היא הורגת אנשים. היא שורפת משאבי מדינה למטרת הרג. היא מבצעת לעיתים במכוון ושלא לצורך זוועות ופשעי מלחמה, את חלקם היא באמת עשתה רק בשביל הכיף. האוייבים שלה הם מאמינים כנים ביישות X ומה שהוא מתיימר להיות ולכן העוצמה שלהם היא חזקה. ובקרב על מוסקווה היא מגלה זאת בצורה הכי כואבת. היא כל כך התרגלה לזוועות המלחמה שהיא פשוט עושה זוועות לשם שעשוע. היא מתחילה פלישה לתוך מוסקווה בלי סיבה או התייעצות מלאה עם הגנרלים, היא מחליטה עם היחידה שלה לחרב את העיר לגמרי, להרוס ולבזות כל סמל שלטון ותרבות קומוניסטי - חלקם באמת היו קיימים ברוסיה וחלקם באמת תוכננו להיבנות אבל נדחו, ובנוסף להכל היא משחזרת את כל הסצנות האייקוניות מהמצור על ברלין (האמיתית) כאשר היא מחליפה את דגל ברית המועצות בדגל האימפריה וכל זה כשיש לה צוות צילום לתעד את זה כשברקע היחידה שלה שרים בגרמנית את המנון האימפריה (הגרמנית של המדובבת הזו ממש גרועה אגב וזה די משעשע) 

הסצנה החמודה עגומה הזו נקטעת באמצעות מרי סו והלייזרים הענקיים שלה(כן לייזרים) והקרב אחד על אחד בינה לבין טניה מלמד את טניה את הדברים הבאים: מלחמה זה עסק מטומטם ואנשים הם מטומטמים והיא לא חסינה לכך. וכדאי לה לברוח מזה ומהר כי בחייה הקודמים היא הבינה שבני אדם לא רציונלים רק אחרי שהעשיר הטמבל מת. ושהיא הפסידה ליישות X במלחמה הפנימית שלה לנסות להוכיח שיש הגיון לאנושות. במעמד הגשת ההתפטרות הרשמית שלה מהצבא הגנרים פשוט מודיעים לה שהם ינצלו את הניצחון כדי להתכונן למלחמת העולם הבאה שהם יתחילו מאד בקרוב. אופס. יישות X ניצח.

קצת הערות שוליים:

הסדרה בקיצור היא מסע לתוך הנפש של טניה והטמבל. המעבר ההדרגתי שלה לפסיכית על כל הראש. וההתמודדות שלה עם חייה החדשים כילדה בעולם מאד גברי על כל המשתמע מכך (נא להתעם מדברים שכותבי המנגה הוציאו עצמאית זה לא "באמת" חלק מהסיפור אלא רק גרסת הבמאי)

וזה בצד הסדרה מאד נותנת דגש לויזואל ומוזיקת רקע. עם קצת פספוסים. חלק נכבד מהסדרה מערב קרבות אוויר מאצבעות כלי נשק חמים. ולכל קרב קטן וגדול תנועות ה"מצלמה" יחסי האור והצל וצלילי הרקע המוזיקליים פשוט לא מפספסים. חוץ מ... אתם יודעים... קרב הסופר מגה לייזרים שזה תמיד מסריח. 

אממ  טריילר עם פחות ברברת שמראה את דמות האיסקאי הפסיכית ביותר בדמות ילדה בת 8-14 (או 16 תלוי אם אתם הולכים לפי הספר)

החלטתי אולי לחזור לעשות קצת אשכולות כמו פעם.

כמו בכל 4 חודשים, יש סדרות חדשות שעומדות לצאת באותו תקופת עונות (חורף, אביב, קיץ, סתיו).

הפעם אנחנו בתקופת החורף 

נתחיל מהסדרות שאני מצפה להם: 

1. Frieren: Beyond Journey’s End Season 2

הסדרה שיצאה לפני שנתיים והייתה הצלחה מסחחרת חוזרת בעונה שניה!

על הסדרה בקצרה:
אחרי הרפתקה גדולה הסדרה שלנו מתחילה,
פרירן היא אלפית שחיה מאות שנים, יחד עם חבריה היא הביסה את מלך השדים והביאה שלווה לעולם, בעוד שחבריה האנושיים מזדקנים ומתים, פרירן כמעט ואינה משתנה, בגלל שהיא אלפית שחיה אלפי שנים.
ברגע שהיא מבינה שבני אנוש מתים אחרי כמה עשרות שנים - היא מתחילה מסע עם עצמה וכדי לדעת יותר על "רגעים שנגמרים" ולהבין איך בני אנוש חיים.

העונה השניה אמורה להמשיך את הסדרה שלנו ואת ההרפתקאות שלה.

טריילר:

2. Hell’s Paradise Season 2

האמת שאני אישית חיכית הרבה מאוד זמן לעונה השניה שלה,

וסוף סוף היא חוזרת אלינו...

על הסדרה:
הסדרה עוקבת אחרי גאבימרו, נינג׳ה אגדי שנידון למוות ונשלח עם פושעים נוספים לאי מסתורי כדי למצוא את שיקוי חיי הנצח בתמורה לחנינה, האי, שנראה כגן עדן, מתגלה כגיהינום מלא ביצורים מפלצתיים וישויות קטלניות בשם טנסן. הסדרה משלבת אקשן אלים עם עיסוק עמוק במשמעות החיים, הישרדות והמאבק בין אלימות לאהבה.

טריילר:

3. JUJUTSU KAISEN Season 3: The Culling Game Part 1

האמת שאין לי כלכך מה לרשום על הסדרה חוץ מזה שהיא בין הפופולריות ביותר כיום.

על הסדרה:
הסדרה מספרת על יוג׳י איטאדורי, תלמיד תיכון שנקלע לעולם של קללות ושדים לאחר שהוא בולע אצבע מקוללת והופך לכלי של המכשף האגדי סוקונה, הוא מצטרף לבית הספר לכישוף ג׳וג׳וטסו כדי ללמוד להילחם בקללות ולהגן על בני אדם, תוך שהוא נאלץ לחיות עם איום מתמיד מבפנים, הסדרה משלבת אקשן אינטנסיבי, דמויות כריזמטיות ושאלות על מוות, מוסר והמחיר של כוח.

טריילר:

4.【OSHI NO KO】Season 3

האמת שזו סדרה שרציתי לראות לא מזמן ועדיין לא יצא לי, בקרוב יצא אולי! אולי אעשה גם ביקורת על הסדרה.

על הסדרה:
הסדרה עוסקת בעולם האפל של תעשיית הבידור היפנית דרך סיפורם של תאומים שנולדים מחדש כילדיה של איידול מפורסמת. מאחורי הזוהר והתהילה נחשפים שקרים, מניפולציות וניצול, לצד מסע נקמה אישי וכואב. הסדרה משלבת דרמה פסיכולוגית חדה עם ביקורת נוקבת על תרבות הסלבריטאים והמחיר האנושי שלה.

טריילר:

4. Fire Force Season 3 Part 2

גילוי נאות, יצא לי לתרגם כמה פרקים של הסדרה לפני המון שנים כשהיא רק יצאה. תקופות יפות.

על הסדרה:
הסיפור מתרחש בעולם שבו בני אדם עלולים להתלקח ולהפוך ל״אינפרנלים״ קטלניים. שיורה קוסקאבה מצטרף ליחידת כיבוי מיוחדת שנלחמת באיום הזה באמצעות כוחות אש, תוך חיפוש אחר האמת מאחורי השריפות המסתוריות והעבר הטראומטי שלו. הסדרה משלבת שאלות על אמונה, גורל ומה זה אומר להיות גיבור.

טריילר:

אלה חמשת הסדרות המעניינות שראיתי העונה. אני מאוד מחכה לצפות בחלק מהן, ואולי אעשה עליהן סיקור בפורום!

איזה סדרה הכי מעניינת אתכם?

תודה רבה על הקריאה!

That Time I Got Reincarnated as a Slime
ז’אנרים: פנטזיה, הרפתקה, אקשן, איזקאי, קומדיה דירוג
לדעתי: 9.3/10
דירוג באינטרנט: 8.1/10 (לפי ‎IMDb)
תיאור: הסיפור מתחיל בעולם שלנו כשבחור רגיל בשם סאטורו נהרג באופן פתאומי, אבל מתעורר מחדש בעולם אחר בתור סליים.
עם הזמן הוא מגלה שיש לו יכולות מטורפות כמו לספוג כוחות של יצורים אחרים וליצור לעצמו גוף חדש. בעזרת כוחו והשכל שלו, הוא מתחיל להקים ממלכה שבה כל המפלצות יכולות לחיות בשלום,
אבל כמובן שהעולם הזה לא נותן לו מנוחה והצרות רק הולכות וגדלות.
למה כדאי לצפות:? זו אחת מסדרות האיסקאי הכי מהנות שיש יש בה הומור, אקשן, דמויות חזקות וסיפור שמתפתח בצורה חכמה מפרק לפרק.
רימורו (הסליים) הוא גיבור לא רגיל הוא חזק, צודק, ובמקום סתם להרוס אויבים הוא מנסה לבנות עולם טוב יותר.
אם אתם אוהבים עולמות פנטזיה, קרבות קסומים ודמויות מגניבות זו אנימה שחייבים לראות.
כמות פרקים ועונות:
עונה 1: 24 פרקים
עונה 2: 24 פרקים
עונה 3: 24 פרקים כמה OVA וסרט
דעתנו על הסדרה: "נולדתי כסליים" מצליחה לשלב אקשן מטורף עם סיפור מרגש על צדק, חברות ובנייה של עולם חדש. יש בה גם רגעים מצחיקים וגם סצנות שיגרמו לכם להתלהב מהקרבות. האנימציה מצוינת, והפס-קול מוסיף המון לאווירה.
המלצת גיל: 13+
מה דעתכם? מה אתם חושבים על רימורו? האם גם אתם הייתם רוצים להיוולד מחדש בעולם של קסם?
 כתבו בתגובות איזה איסקאי או פנטזיה אתם רוצים שנמליץ עליו בפעם הבאה!  או לספר את דעתכם על הסדרה!

Re:Zero − Starting Life in Another World ז’אנרים: פנטזיה, איסקאי, דרמה, פסיכולוגיה, אקשן
דירוג לדעתי: 9.1/10
דירוג באינטרנט: 8.1/10 (לפי IMDb)
תיאור: סובארו מוצא את עצמו פתאום בעולם אחר בלי שום יכולת מיוחדת. הוא מגלה מהר מאוד שיש לו כוח אחד בלבד: כל פעם כשהוא מת הזמן חוזר אחורה לנקודה מסוימת. הכוח הזה נשמע מגניב, אבל בפועל הוא גורם לו לעבור כאב, פחד ואכזבות שוב ושוב כדי להציל את האנשים שסביבו. לאט לאט הוא לומד איך לעבוד עם זה, להבין את העולם החדש ולהילחם בדרכים שלא כוללות כוח פיזי בכלל.
למה כדאי לצפות: הסדרה לוקחת את ז’אנר האיסקאי למקום יותר רגשי ומורכב. הדמות הראשית עוברת דרך ארוכה שמרגישה אמיתית, הסיפור בנוי חכם והמתח לא נרגע לרגע. יש קרבות חזקים, דמויות עמוקות ורגעים שאתה פשוט נתקע למסך.
כמות פרקים ועונות: עונה 1: 25 פרקים
עונה 2 חלק א’: 13 פרקים
עונה 2 חלק ב’: 12 פרקים
עונה 3: 16 פרקים
עונה 4: אושרה תצא בקרוב
דעתנו על הסדרה: יש פה שילוב מדויק בין פנטזיה, מתח ודרמה שמושכים אותך להמשיך פרק אחרי פרק. האנימציה חזקה, הפס קול מצוין והדמויות מרגישות אמיתיות ומלאות שכבות.
המלצת גיל: 14+
מה דעתכם? מי מהדמויות הכי תפסה אתכם? ואם הייתם חוזרים אחורה כל פעם אחרי טעות מה הדבר הראשון שהייתם מנסים לשנות?

האנימה מדברת על חברות, ספורט, ועוד כל מיני דברים יפים. מי שאוהב קרקס מאוד ייהנה ממנה. לסדרה יש שתי עונות ו-52 פרקים.

זמני שידור של האנימה ביפן:

• עונה 1: 4 באפריל 2003 – 27 בספטמבר 2003
• עונה 2: 4 באוקטובר 2003 – 27 במרץ 2004

"קלידו סטאר" עוקבת אחרי סורה נאגינו, נערה יפנית צעירה ואנרגטית, שמגיעה לארצות הברית במטרה להגשים את חלום ילדותה הגדול: להופיע בקלידו סטייג' (Kaleido Stage), קרקס אקרובטי מפורסם ברמה עולמית.

אבל כבר מההתחלה, שום דבר לא הולך כמו שהיא תכננה. היא מפספסת את האודישן ונאלצת להתמודד עם אתגרים קשים והסתייגות מצד חברי הקרקס הוותיקים, במיוחד מהכוכבת הראשית והקשוחה, ליילה המילטון.

הסדרה עוסקת במסע של סורה, לא רק כאמנית, אלא גם כאדם. היא לומדת להתגבר על מכשולים, להתמודד עם כישלונות, להשתפר ללא הרף ולצבור ניסיון בעולם התחרותי של הבידור. זהו סיפור על חברות, עבודה קשה, הגשמת חלומות והפיכת המתחרים הטובים ביותר למשפחה.

נעבור לחלק המעניין בואו נכיר את הדמיות

סורה נאגינו היא הגיבורה הצעירה, הנלהבת והאופטימית של "קלידו סטאר". היא מגיעה מיפן במטרה יחידה בראשה: להצטרף לקרקס המפורסם קלידו סטייג'. כילדה, היא ראתה הופעה של הקרקס שהותירה בה רושם כה עז, עד שזה הפך לחלום חייה.

למרות הכישרון האקרובטי הטבעי והמרשים שלה, סורה היא נאיבית וחסרת ניסיון בעולם המקצועי של הבמה. היא מתמודדת עם קשיים רבים כבר מהרגע הראשון, החל מאיבוד המזוודות ועד לפספוס האודישן. רבים בקרקס, ובראשם הכוכבת הראשית ליילה המילטון, מטילים ספק ביכולותיה ובמקומה שם.

אך מה שמייחד את סורה וגורם לה להתקדם הוא לא רק הכישרון, אלא בעיקר הנחישות הבלתי מתפשרת שלה, האופטימיות הבלתי נלאית והאופי הטוב שלה. היא עובדת קשה יותר מכל אחד אחר, לא נותנת לכישלונות לשבור אותה, ומצליחה לכבוש את לב הקהל ואת לב חבריה בעזרת האנרגיה והלב שהיא משקיעה בכל הופעה. מסעה של סורה הוא סיפור על צמיחה, למידה והגשמת חלום, כשהיא הופכת בהדרגה מאמנית לא מוכרת לכוכבת אמיתית.

נעבור לדמות הבאה 

ליילה המילטון היא כוכבת הקרקס הבלתי מעורערת של קלידו סטייג'. היא אמנית מקצועית ומנוסה מאוד, שהצטרפה לקרקס בגיל צעיר. ליילה ידועה בזכות הכישורים האקרובטיים המדהימים שלה ובביצועים חסרי הפשרות שלה.

בתחילת הסדרה, ליילה נתפסת כדמות קרה, קשוחה ושחצנית. היא אינה מרבה לחייך ודורשת שלמות מוחלטת מעצמה ומכל מי שעובד איתה. היא מטילה ספק רב ביכולותיה של סורה נאגינו ומאתגרת אותה להוכיח את עצמה.

עם זאת, מתחת למעטה הקשוח מסתתרת אישיות מורכבת יותר. מערכת היחסים שלה עם סורה הולכת ומתפתחת, והיא מתחילה להכיר בכוח הרצון, באופטימיות ובכישרון הייחודי של סורה. המערכת היחסים בין השתיים, שמתחילה כיריבות ונמשכת כשותפות, היא אחד הקווים המרכזיים והמרתקים ביותר בסדרה. ליילה היא דמות המייצגת את הצד המקצועי, הטכני והמושלם של האמנות, והיא מהווה ניגוד מוחלט לאופי האמוציונלי והלבבי של סורה.

נעבור לדמות הבאה

מיה גילם היא אחת הדמויות המרכזיות ב"קלידו סטאר", וחברה טובה של סורה. היא מגיעה מהולנד וגם היא אמנית צעירה בקלידו סטייג'.

בתחילה, מיה, כמו אמנים אחרים, מתרעמת על כך שסורה מקבלת הזדמנות להופיע למרות שפספסה את האודישן. עם זאת, היא מזהה במהירות את הפוטנציאל והנחישות של סורה והופכת לאחת התומכות הגדולות שלה, לצד אנה הארט.

הכישרון הייחודי של מיה הוא כתיבת תסריטים. היא מבריקה בתחום הזה ועם הזמן מתחילה לכתוב את המופעים של קלידו סטייג', כולל מופעים גדולים ומרכזיים. היא משלבת עלילות ספרותיות וקלאסיות עם מופעי הקרקס, ובכך מביאה פרספקטיבה חדשה ואמנותית לבמה. מיה מסייעת לסורה ולאמנים אחרים להתפתח על הבמה על ידי יצירת תפקידים ואתגרים חדשים עבורם. היא מייצגת את החשיבה היצירתית והתסריטאית מאחורי הקלעים של הקרקס.

נעבור לדמות הבאה 

אנה הארט היא אחת הדמויות המרכזיות ב"קלידו סטאר", וחברה קרובה וטובה של סורה נאגינו. אנה היא אמריקאית, וידועה כאקרובטית מצוינת, אך התשוקה האמיתית שלה היא קומדיה. היא רוצה להיות קומיקאית ולהצחיק את הקהל, אך נאלצת להדחיק את הרצון הזה כדי להתמקד באמנות האקרובטית בקרקס.

בתחילת הסדרה, אנה חושדת בסורה, כמו רוב האמנים האחרים, אך היא מתיידדת איתה במהירות יחד עם מיה גילם. היא מזהה את הלב הטוב והנחישות של סורה והופכת לאחת התומכות הגדולות שלה.

אנה היא דמות חמה, אכפתית ונאמנה, ולמרות שהיא נראית לעיתים קרובות מודאגת או ביישנית, היא לא מפחדת להגן על חבריה ולדחוף אותם להגשים את חלומותיהם. היא מייצגת את החשיבות של התמיכה ההדדית והחברות בעולם התחרותי של הבידור. הדרך שבה היא משלבת את הכישרון האקרובטי שלה עם אהבתה לקומדיה, היא חלק משמעותי מההתפתחות של הדמות שלה לאורך הסדרה.

נעבור לדמות הבאה 

פול הוא אחת הדמויות הייחודיות והמסתוריות ביותר באנימה "קלידו סטאר". הוא אינו אדם, אלא רוח קסומה המכונה "רוח הבמה" (The Stage Spirit).

המאפיין המרכזי של פול הוא שרק אמנים מובחרים, המוכשרים באמת ועם לב טהור ורצון עז להשתפר, יכולים לראות אותו. הוא מופיע בצורה של גמד קטן וחמוד.

מטרתו העיקרית של פול היא להדריך, להנחות ולעזור לאמנים שבחר בהם. הוא מהווה מעין מנטור רוחני ורגשי עבור סורה נאגינו לאורך כל מסעה. פול מעניק לה עצות, מעודד אותה ברגעים קשים, ומשמש לה כמעין מצפן פנימי, כשהוא עוזר לה לגלות את הפוטנציאל האמיתי שלה וללמוד איך להוציא אותו לפועל.

למרות שהוא נראה קטן וחמוד, פול הוא גם ישות עתיקה וחכמה, והוא מייצג את הקסם ואת הנשמה של הבמה והאמנות עצמה. הוא מוסיף ממד פנטסטי ופואטי לסדרה.

נעבור לדמות הבאה 

קאלוס איידו הוא הבעלים והמנהל הכללי של קלידו סטייג'. הוא דמות מנהיגותית, כריזמטית ומסתורית, ואחד הגורמים המרכזיים שמאפשרים לסורה נאגינו להגשים את חלומה.

קאלוס הוא אדם בעל עין חדה במיוחד לכישרונות. למרות שסורה מגיעה לאודישן באיחור ומפספסת אותו, הוא מזהה את הפוטנציאל הייחודי שלה ואת הקסם שהיא מביאה, ומאפשר לה להצטרף לקרקס כאמנית במבחן. הוא מוכן לקחת סיכונים וללכת נגד הזרם כדי לתת הזדמנות לאמנים שבהם הוא מאמין.

הוא ידוע באופיו הקשוח, אך מתחת לפני השטח הוא אכפת לו עמוקות מהאמנים שלו. הוא מכיר את ההיסטוריה והמורכבות של עולם הקרקס, ויש לו הבנה עמוקה של הצרכים של כל אמן. קאלוס הוא לא רק מנהל, אלא גם מנטור, שמאתגר את האמנים שלו להתעלות על עצמם וללמוד לא רק איך לבצע טריקים, אלא איך ליצור אמנות אמיתית. הוא מייצג את הצד העסקי והניהולי של הקרקס, אך גם את החזון האמנותי והתשוקה שמאחוריו.

נעבור לדמות האחרונה 

רוזטה פאסל היא אחת הדמויות המרכזיות שהצטרפו לעלילה בעונה השנייה של "קלידו סטאר". היא אמנית דיאבולו (Diabolo) מבריקה מצרפת, שנחשבת לאחת הטובות ביותר בעולם בתחומה. היא מגיעה לקלידו סטייג' כדי להופיע ולעבוד שם.

בתחילת דרכה בקרקס, רוזטה מצטיינת במיומנויות הדיאבולו שלה אך מתגלה כחסרת יכולת בסיסית בתחומים אקרובטיים אחרים. היא מתקשה מאוד עם טריקים פשוטים כמו הליכה על חבל, והופכת למושא לעג מצד אמנים אחרים. עקב זאת, היא מאבדת את הביטחון העצמי ומתבודדת.

היא מתיידדת עם סורה, ורואה בה השראה. מערכת היחסים ביניהן מתפתחת ומשמשת ככוח מניע עבור רוזטה, שדוחף אותה לצאת מאזור הנוחות שלה, להתגבר על הפחדים שלה וללמוד את סודות האקרובטיקה. מסעה של רוזטה הוא סיפור על התמדה, אומץ לב והבנה שאפילו הגדולים ביותר זקוקים לתמיכה כדי להתפתח ולהצליח.

נעבור לחלק הכי מעניין באשכול — מה שאני חושב על האנימה.
היא נחמדה מאוד, וכמו ברוב האנימות, יש לפעמים קטעים קצת בעייתיים, אז אפשר לראות אותה מגיל 10 ומעלה.
היא מספרת סיפור יפה — הכול יפה ומדהים.
ובין המסרים הכי חשובים שם, שנכונים מאוד לחיים לפי דעתי: אם אתם רוצים משהו, אתם תעשו הכול כדי להשיג אותו, ואף פעם לא לוותר.
היא מאוד נחמדה, אז אני חושב שהפעם אתן לה 9 מתוך 10.

ז'אנר: אקשן מתח נסיעה בזמן כנופיות
דירוג לדעתי: 8.7
דירוג האינטרנט: 7.8
תיאור: העלילה עוקבת אחר טאקמיצ'י האנגאקי, גבר בן 26 שהגיע לשפל המדרגה בחייו – הוא עובד בעבודה עלובה, וגר בדירה עלובה. יום אחד הוא שומע בחדשות שאהבת נעוריו היחידה, הינאטה טאצ'יבאנה, נהרגה יחד עם אחיה הצעיר על ידי "כנופיית טוקיו מאנג'י" (Toman) המפורסמת. רגע לפני שהוא נדרס על ידי רכבת, טאקמיצ'י מגלה שיש לו את הכוח לחזור 12 שנה אחורה בזמן! כעת, כשהוא בגוף של עצמו בתיכון, הוא יוצא למשימה בלתי אפשרית: להציל את הינאטה ולשנות את העתיד, על ידי טיפוס במדרגות הכוח של כנופיית טומאן והפיכתה לארגון טוב יותר.
למה כדאי לצפות: האנימה עצמה משלבת נסיעה בזמן, שזה די מורכב, יחד עם אקשן באופן מושלם. חוץ מזה, האנימה מצליחה לבטא את הרגשות של הדמויות בצורה מושלמת, כך שאתה ממש מתחבר לכל דמות. זו לא סתם אנימה של כנופיות ומכות, אלא סדרה שיותר מבוססת על רגש חזק ודמעות שקשה לא להצטרף אליהן,והיא משלבת את הכול באופן המושלם. הכנת הדמויות – כמו מייקי ודרייקן, שהן שתי דמויות אייקוניות עם סיפורים מושלמים. מי שאוהב סדרות עצובות ממש יתחבר לסדרה הזאת.
כמות פרקים ועונות: עונה 1: 24 פרקים.
עונה 2 (חג המולד הקדוש): 13 פרקים.
עונה 3 (קרב טנז'יקו): 13 פרקים (שודרה לאחרונה).
דעתי על הסדרה: סדרה מעולה, היא לא מושכת את העלילה, והיא מראה את מה שצריך בשביל להתחבר לדמויות אבל ללא מריחה,
כל הסדרה מלאה טוויסטים שלא תצפה להם וקורעת לב, לדעתי עונה 1 ועונה 2 יותר מוצלחות מעונה 3, אבל זה עדיין בין הסדרות היחידות שאני מוכן לשכוח רק בשביל לראות שוב.

היי, מה קורה?

איך אתם? 

אשכול חדש שלי אחרי המון זמן😄 חיכיתם? מה אתם אומרים?

היום נדבר על אנימה שהיא יכולה להיות כל דבר, אם זה הדבר הכי משעמם ביקום או בכלל הדבר הכי מטורף שיש, זה לא משנה.

אני רוצה אנימה עם טוויסט מטורף, משהו אחר ולא רגיל- שאתה רואה את זה ואתה עם פה פעור מסתכל ואומר "מה ראיתי עכשיו." 

אני רוצה משהו כזה, שיהיה כיף ונחמד, אבל עם טוויסט מטורף שאין דבר כזה.

אז לפני שנתחיל- כמה חוקים.

חוקים:

1. לשמור על שיח מכבד, לכולם מגיע שיכבדו אותם לא משנה על מה הדעה, אם זה משהו שאתם מתחברים אליו או לא.

2. אם מדובר בספוילר רציני, לשים בסימן ספוילר- אנחנו לא רוצים להרוס לאנשים שעדיין לא ראו תאנימה ואולי רוצים.

3. מומלץ לפרט למה, אפילו להוסיף תמונה אם יכולים.

אז בלי יותר מדי חפירה בואו נתחיל עם הבחירה שלי!

אנימה עם טוויסט מטורף:

טוב, יש המון כאלה, ראיתי המון כאלה שהייתי עם פה פעור שזה קרה- אבל הטוויסט עם תורפין בוינלנד סאגה משך אותי ממש, 

אז כן, זו דוגמא שממש אהבתי ואני חושב שזו אחת האנימות הטובות, מי שלא ראה פספס ועכשיו צריך ללכת לראות- אז זו הדוגמא שלי להיום, מה דעתכם? איזו עוד אנימות היה להם טוויסט מטורף? מחכה לראות את הדעות שלכם, 

גמר חתימה טובה וצום קל לכולם!

הסדרה מלאה באקשן ורומנטיקה, והיא נחמדה מאוד. ביפן היא שודרה בין התאריכים 6 באפריל 2002 עד 29 במרץ 2003. הסדרה הזאת גם דובבה לעברית ושודרה בערוץ הילדים. בערוץ הילדים היא שודרה בין השנים 2005 עד 2007. יש לה שתי עונות ו-52 פרקים. הסטודיו שאחראי עליה הוא סטודיו פיירו, שאחראי גם על סדרות כמו בליץ', יו יו האקושו ו-נארוטו.

האנימה "טוקיו מיו מיו" עוקבת אחרי חמש בנות צעירות שקיבלו כוחות מיוחדים כדי להילחם באויבים חייזרים שמאיימים על כדור הארץ. בזמן טיול עם אהובהּ, איצ'יגו מומומיה מתמזגת עם DNA של חתול נדיר ובעקבות כך היא הופכת להיות "חתולה חמודה" עם כוחות-על. זמן קצר לאחר מכן, היא מגלה שהיא אינה לבד: ארבע בנות אחרות התמזגו עם DNA של בעלי חיים שונים, והן יוצרות יחד את צוות "טוקיו מיו מיו".

בנות הצוות, המורכב מאיצ'יגו, מינט, לטו, פודינג וזאקארו, מתמודדות עם שתי משימות עיקריות: להילחם בכוחות הרשע, וגם לנהל חיים רגילים של נערות מתבגרות. הן נאבקות נגד יצורים חייזרים הנקראים "צ'ימרוס", שנשלחים על ידי שלושה גברים מסתוריים שמטרתם היא לכבוש את כדור הארץ. במהלך המאבק, הבנות פועלות בבית קפה שנקרא "Mew Mew Cafe" ומשמש כמטה סודי עבורן. הסדרה משלבת אלמנטים של קסם, קומדיה, אקשן וגם סיפורי אהבה בין איצ'יגו לחברהּ.

נעבור לחלק המעניין – בואו נכיר את הדמויות!

איצ'יגו מומומיה היא הדמות הראשית של הסדרה "טוקיו מיו מיו". היא נערה רגילה, רומנטית וקצת מגושמת, שחייה משתנים לחלוטין לאחר שהיא מתמזגת עם DNA של חתול נדיר. המיזוג הזה מעניק לה כוחות על-טבעיים, יכולות אקרובטיות של חתול, ואפילו את האוזניים והזנב של חתול, שצצים בכל פעם שהיא מתרגשת או מתעצבנת.

למרות שהיא נהפכת לגיבורת-על, איצ'יגו ממשיכה להיות נערה רגילה שמתמודדת עם חיי היומיום. היא צריכה לשמור את סודה מפני החברים והמשפחה שלה, ומנסה לאזן בין הלחימה ברשע לבין עבודתה בקפה "מיו מיו", שמשמש כמטה הסודי של הצוות. היא ידועה בנחישות, באופטימיות ובטוב ליבה, והיא מנהיגת הצוות שנלחמת למען הצלת כדור הארץ.

נעבור לדמות הבאה 

מינטו אייזואה היא אחת מחמש גיבורות הסדרה "טוקיו מיו מיו". היא מתמזגת עם DNA של תוכי נדיר בשם לוֹריקֵיט כחול, מה שמעניק לה כוחות על-טבעיים, כולל כנפיים וזנב של ציפור.

בניגוד לאיצ'יגו, שהיא ידידותית ומגושמת, מינטו מגיעה ממשפחה עשירה ומתנהגת בצורה מרוחקת וסנובית. היא ממעטת לעבוד בבית הקפה "מיו מיו", ומעדיפה במקום זאת לשתות תה. למרות ההתנהגות היהירה שלה, מינטו היא בחורה מוכשרת, במיוחד כרקדנית בלט. מתחת למעטה הקשוח, היא אכפתית ונאמנה לחברותיה. היא מעריצה מאוד את חברתה לקבוצה, זאקארו פוג'יווארה, ורואה בה מודל לחיקוי.

נעבור לדמות הבאה 

רטסו מידוריקווה היא אחת הדמויות הראשיות ב"טוקיו מיו מיו". היא מתמזגת עם DNA של פוקנה חסרת סנפיר, מה שמעניק לה כוחות על-טבעיים שקשורים למים.

רטסו היא ילדה ביישנית ובודדה, שלעיתים קרובות מותקפת מילולית על ידי חברותיה לכיתה. יש לה ביטחון עצמי נמוך, ולעיתים קרובות היא מתנצלת על כל דבר קטן. עם זאת, היא מנהיגה מסורה ואכפתית. כשחברותיה לקבוצה זקוקות לעזרה, היא תמיד תהיה שם עבורן. רטסו נחשבת לאחת החברות החכמות בצוות, והיא מביאה איתה ידע ואינטואיציה לקרבות.

למרות שהיא נראית עדינה ושקטה, כוחותיה של רטסו חזקים מאוד, והיא מסוגלת להשתמש במים כנשק. היא מהווה חלק חשוב מהצוות, והתפתחות הדמות שלה היא משמעותית לאורך הסדרה.

נעבור לדמות הבאה

פורין פונג היא הצעירה ביותר מבין גיבורות הסדרה "טוקיו מיו מיו". היא מתמזגת עם DNA של טמרין זהוב, מה שמעניק לה כוחות על-טבעיים שקשורים ליכולות פיזיות ואקרובטיות.

פורין היא דמות מלאה באנרגיה, שובבה ותמיד אופטימית. בגלל שהיא גדלה בסביבת קרקס, היא מיומנת באקרובטיקה, ומבצעת תרגילים שונים עם כדורים. היא נוהגת לדבר בגוף שלישי ולעיתים קרובות אומרת דברים משעשעים. למרות שבתחילה היא מתנהגת כמו ליצן של הקבוצה, היא מראה התבגרות רבה לאורך הסדרה, והופכת לחברה אכפתית שתמיד תומכת בחברותיה.

נעבור לדמות הראשית האחרונה 

זאקורו פוג'יווארה היא הדמות החמישית והאחרונה שהצטרפה לצוות "טוקיו מיו מיו". היא מתמזגת עם ה-DNA של זאב אפור, מה שמעניק לה כוחות על-טבעיים שקשורים לזאב.

זאקורו שונה משאר חברותיה לצוות. היא דוגמנית מפורסמת, מרוחקת וקרה, ונוהגת לפעול לבד. היא לא מגיעה לעבודה בבית הקפה כמו שאר הבנות, ובתחילה מתנגדת להצטרף לצוות ולעבוד איתן. זאקורו היא דמות מסתורית, ורק בהמשך הסדרה מתגלים פרטים על עברה. למרות שהיא נראית קרה ומרוחקת, היא בעלת לב טוב ואכפתית, ומגלה נאמנות מוחלטת לחברותיה.

יש לה הערצה רבה לזמרת מפורסמת, והיא עושה מאמצים רבים כדי לפגוש אותה. היא מהווה מודל לחיקוי עבור חברתה לקבוצה, מינטו אייזואה, והיא משחקת תפקיד חשוב בהתפתחותה של מינטו.

בואו נכיר 2 דמיות משניות מעניינות

ראיו שירוגאנה הוא דמות מפתח באנימה "טוקיו מיו מיו" והבעלים של בית הקפה "מיו מיו", המשמש כמפקדה הסודית של הצוות. הוא תלמיד תיכון עשיר, חכם מאוד, ולמעשה הוא זה שהגה את "פרויקט מיו" שיצר את בנות הקבוצה.

ראיו הוא אישיות מורכבת: הוא רציני, אנליטי ולעיתים קרובות נראה מרוחק או אפילו מתנשא. הוא מקדיש את כל כולו למטרה של הצלת כדור הארץ. הוא נוהג להציק לאיצ'יגו, אך במקביל הוא דואג לה מאוד ואף מציל אותה במקרים רבים, במיוחד כשהיא הופכת לחתולה.

למרות שהוא נראה קשוח, ראיו אכפתי ונאמן לבנות הצוות, ומסייע להן במאבק נגד האויבים החייזרים. הוא גם מפעיל רובוט קטן וצבעוני בשם "משה", שאיצ'יגו משתמשת בו כדי לתקשר עם ראיו.

נעבור לדמות האחרונה 

קייצ'ירו אקאסאקה הוא דמות משנית אך חשובה בסדרה "טוקיו מיו מיו". הוא עובד בבית הקפה "מיו מיו", ובעצם מנהל את המקום בפועל.

קייצ'ירו נחשב לדמות בוגרת, רגועה ואחראית, והוא ההפך הגמור מהבוס שלו, ראיו שירוגאנה, שהנו קצת שובב ועוסק במחקרים סודיים. קייצ'ירו מנהל את בית הקפה בצורה מקצועית, ואחראי גם על האוכל והקינוחים המיוחדים שמוגשים בו. הוא יודע איך לתמרן בין העבודה היומיומית לבין המשימות הסודיות של הבנות, ופועל מאחורי הקלעים כדי לעזור להן.

הוא דואג לבנות כמו אח גדול ומייעץ להן בנוגע לחייהן האישיים. קייצ'ירו הוא חלק בלתי נפרד מהצוות, והוא מסייע בייצור כלי הנשק של הבנות, ובדרך כלל הוא גם אחראי על התקשורת עם ראיו. הוא לרוב שקט ונינוח, אבל הוא יכול להיות מאוד תקיף כשמדובר בהגנה על חבריו.

נעבור לחלק הכי מעניין, שאני חושב שכולם חייכתם אליו – מה אני חושב על האנימה הזו.
היא יפה, היא יחסית, ונחשבת אנימה שמיועדת לבנות – אבל היא נפלאה.
לפעמים היא מלאה בכל מיני משפטים, ולפעמים יכולה לדבר על חברות או נושאים נוספים.
הייתי ממליץ לראותה מגיל 10 או 13, כי לפעמים יש בה קצת דברים קשים.
ההתחלה קצת לא מובנת, ומדובר על סטודיו טוב שהפיק כל מיני אנימות, ואחראי על שתיים מתוך שלוש האנימות הכי משפיעות.
אני כמובן מתכוון לסטודיו פיירו, שהוציא את בליץ', נארוטו, ועוד אנימה נהדרת בשם יו יו אקושו, שכבר דיברנו עליה.
השיר פתיחה נחמד מאוד ויפה.
ועוד יתרון ענקי – לכל אלה שקשה להם לראות סדרות באנגלית, יפנית, או כל שפה אחרת – הגרסה העברית נמצאת ב-YouTube.
רק תרשמו "טוקיו מיו מיו" וישר תמצאו.

זו דעתי. מוזמנים להגיד לי את דעתכם.
אני חושב לתת לה שוב פעם 9 מתוך 10, כי היא נגישה וגם נחמדה מאוד.

היי,

מה קורה? איך אתם?

יופי יופי מקווה שטוב.

אז כן.. יודע שאמרתי שיהיה סיקור על האנימה "פייר פורס" או ספיישל 300 מוניטין, אבל פחות צלח לי השבוע.

תחכו לזה בקרוב!!

אז כיום רציתי לדבר אתכם על אנימות אנדרייטד

למי שלא יודע מזה:

אנדרייטד: משהו שלא מקבל הרבה הערכה, ולדעתך צריך לקבל הרבה יותר הערכה.

אוברייטד: דבר שיש עליו המון הערכה, אבל לדעתך הוא בסדר או גרוע ולא מגיע לו את ההערכה הזאת.

אז לפני שנשמע מה יש לכם להגיד ואת הדעה שלי- חוקים.

חוקים:

1. לשמור על דיון מכבד

2. מותר (ורצוי) להסביר על האנימה שבחרתם ולמה לדעתכם היא אנדרייטד- אבל אם אתם רוצים להוסיף ספויילרים, נא לשים על מצב מוסתר.

3. לא להתבייש לכתוב כמה אנימות!!

אז יאללה- בואו תראה תדעה שלי:

אתחיל עם אנימה שמבין למה אין עלייה כל כך הרבה צופים, עשו לה עונה אחת ועצרו פשוט לפני המון זמן וזה נגמר ממש במתח- אבל זה הגיע לרמה ששאלתי אלפי אנשים ברמה כזאת יאף אחד לא מכיר תאנימה הזאת, ןלמרות שיש לה עונה אחת היא לא כזאת רעה.

קרב ב5 שניות:

תקציר- אנשים רגילים פשוט נחטפים יום אחד ומוצאים את עצמם בתוך ניסוי מסתורי, שבו כל אחד מקבל כוחות-על ייחודיים, לאחר מכאן הם צריכים להשתתף במשחקי קרב מסוכנים עם לכל אחד כוח שונה- יש חוקים פשוטים: הקרב מתחיל תוך 5 שניות- המפסיד עף.

הייתי מדבר פה גם על הדמות הראשית והכוח שלה אבל תוכלו לחפש מידע לבד.. אנימה ממש מעולה.

הייתי נותן לה 6/10 ואם זה היה ממשיך אולי אפילו 8/10.

האמת שהאנימה הזו אין לי ממש מושג אם היא ממש מוכרת או ממש לא- אבל לא מכיר הרבה שראו אותה אז אתן אותה כאופציה:

סיירי גנסוקי:

 תקציר: האנימה מדברת על בחור בשם אמקוואה ארוטו- צעיר שמת לפני 5 שנים בתאונה. ריו- ילד שחיי בשכונות העוני כדי לנקום את מות אמו כשנרצחה שהיה בן חמש. משום מה, הזכרונות והחוויות של ריו מתחברות לשל הארוטו, לאחר נסיונות רבים ריו (והארוטו) מחליט לחיות בעולם החדש לצד הזכרונות של שניהם, ריו מקבל כוח מיוחד שאם ידע להשתמש בו יוכל להפוך לחזק, אך לפני זה הוא נתקל בחטיפת ילדה- שהציל אותה וגילה שהיא נסיכה, כפרס המלך נותן לו ללמוד בבית ספר לעשירים ששם זה נראה אחרת מאיך שזה נשמע..

אנימה שממש אהבתי, היא מיוחדת כזאת.

הייתי נותן לה 7/10 אבל באמת מגיע לה יותר חשיפה.

מחכה לראות את הדעות שלכם, נתראה באשכול הבא🤩

בואו ננסה להבין מה יפה ומיוחד בסדרה 

הסדרה "שאמן קינג" מלאה באקשן ובסיפורים יפים. קיימות לה שתי גרסאות אנימה:

האנימה הישנה, שודרה בין התאריכים 4 ביולי 2001 ועד 25 בספטמבר 2002. היו בה 64 פרקים, שתי עונות, ואורך כל פרק היה כ-24 דקות. היא גם דובבה לעברית ושודרה בערוץ ג'טיקס.

הגרסה החדשה, הנאמנה יותר למאנגה, יצאה ב-1 באפריל 2021 והסתיימה ב-21 באפריל 2022

תקציר של הסדרה 

הסדרה עוקבת אחר יו אסאקורה, נער רגוע ושליו שנולד למשפחת שאמנים. שאמנים הם אנשים שיכולים לתקשר עם רוחות, ויו יכול לראות אותן מאז שהיה ילד. החלום הגדול שלו הוא לחיות חיים שלווים ונטולי דאגות, אך כדי להשיג זאת, הוא צריך לנצח בטורניר עולמי שמתקיים פעם ב-500 שנה, המכונה "קרב השאמנים".

הזוכה בקרב מוכתר כ"שאמן קינג" ומקבל את היכולת להתחבר ל"רוח הגדולה", רוח ראשונית בעלת עוצמה אינסופית, כדי לעצב את העולם מחדש כרצונו.

כדי לנצח בטורניר, יו משתף פעולה עם רוחו השותפה, סמוראי אגדי בן 600 שנה בשם אמידאמארו. יחד עם חבריו החדשים, ביניהם מנטה אויאמדה הקטן והחכם ואנה קיויאמה, ארוסתו החזקה והקשוחה, יו יוצא למסע כדי להפוך לשאמן קינג, להתמודד עם יריבים רבי עוצמה ולהבין את מטרתו האמיתית בעולם.

הסדרה עוסקת בנושאים של ידידות, גורל, שילוב בין עולם החיים לעולם הרוחות, והשאלה האם כוח גדול יכול לשמש למטרה טובה.

נעבור לדמיות 

ו אסאקורה הוא הגיבור הראשי של סדרת האנימה "שאמן קינג". הוא בן למשפחת שאמנים יפנית עתיקה, והדבר מתבטא בכך שהוא מסוגל לראות רוחות ולתקשר איתן מילדות.

אישיות ומוטיבציה

יו הוא דמות מאוד ייחודית בנוף של גיבורי אנימה. בניגוד לרובם, שמונעים מרצון עז להצטיין ולהיות החזקים ביותר, יו הוא בחור רגוע, עצלן ואדיש למראית עין. המוטיבציה העיקרית שלו היא לא כוח או תהילה, אלא להגשים את חלומו האולטימטיבי: לחיות חיים שלווים, נינוחים וללא דאגות. הוא מאמין שהדרך היחידה להשיג זאת היא על ידי הפיכה לשאמן קינג - התואר הנחשק שניתן למנצח ב"קרב השאמנים", טורניר שמתקיים אחת ל-500 שנה.

יכולות ושותף

כשאמן, יו משתמש ברוח שותפה בשם אמידאמארו, סמוראי אגדי שחי לפני 600 שנה. אמידאמארו הוא לוחם נאמן ורב עוצמה, ויו משתמש בו כדי להילחם ביריבים שלו בטורניר. הקשר ביניהם הוא הדוק ומבוסס על כבוד והבנה הדדית. יו מפגין יכולות שאמניות מרשימות, שמתפתחות לאורך הסדרה, והוא מסוגל לשלב בצורה ייחודית את כוחותיו עם הכוח של אמידאמארו.

לסיכום, יו הוא לא הגיבור הקלאסי שאתה מצפה לו. הוא בחור פסיבי לכאורה, שפשוט רוצה ליהנות מחייו, אבל מתחת לפני השטח מסתתרת נחישות חזקה להשיג את מטרתו, גם אם זה אומר להילחם בקרבות הקשים ביותר. הוא נשאר נאמן לטבעו השליו ולקוד הערכים שלו, תוך שהוא מוכיח שגם הדרך העדינה יכולה להיות החזקה ביותר.

נעבור לדמות הבאה 

אמידאמארו הוא רוחו השותפה של הגיבור הראשי, יו אסאקורה, באנימה "שאמן קינג". הוא סמוראי אגדי שמת לפני כ-600 שנה, ובמותו הפך לרוח. כשאמן, יו יכול להתחבר לרוחות, ובאופן ספציפי הוא מתחבר לאמידאמארו ומשתמש בכוחותיו בקרבות.

ההיסטוריה והאופי

לפני שהפך לרוח, אמידאמארו היה לוחם חזק ונודע. הוא נודע בשל סיפור חייו הטרגי ורב העוצמה, שהפך אותו לדמות מפורסמת. למרות הדימוי הקשוח והמפחיד שלו, מתחת לפני השטח הוא לוחם נאמן ובעל לב טוב. הוא חושב על יו כעל חברו ושותפו, והקשר שלהם מבוסס על כבוד הדדי.

כוחות ויכולות

בתור רוח, אמידאמארו הוא בעל כוחות על טבעיים וכישורי לחימה יוצאי דופן. הוא מומחה בשימוש בחרב, וסגנון הלחימה שלו משקף את העובדה שהיה סמוראי בעל שם. ככל שיו ואמידאמארו מתחברים יותר, כך יכולותיהם משתלבות והופכות לחזקות יותר. רוחו של אמידאמארו מעניקה ליו את היכולת להשתמש במתקפות חזקות מאוד, והוא אחד הכלים החשובים ביותר של יו במסעו להפוך לשאמן קינג.

בקיצור, אמידאמארו הוא לא רק רוח שותפה, אלא דמות מרכזית בפני עצמה. הוא לוחם, מורה וחבר נאמן, שהעבר שלו ממשיך להשפיע על מסעו של יו לאורך כל הסדרה.

נעבור לדמות הבאה 

אנה קיויאמה היא דמות ראשית בסדרה "שאמן קינג" וארוסתו של יו אסאקורה, הגיבור הראשי. היא שאמנית בעצמה, אך בניגוד ליו הרגוע, אנה היא קשוחה, דומיננטית ובעלת נחישות ברזל. היא הופכת להיות "המנהלת" של יו ואחראית על האימונים שלו לקראת קרב השאמנים, כשהמטרה שלה היא שהוא יהפוך לשאמן קינג כדי שהיא תוכל לחיות חיים נוחים ועשירים.

אישיות וכוחות

אנה ידועה באישיותה הבלתי מתפשרת ובלשונה החדה. היא לא מפחדת להטיח ביקורת או לדחוף את יו לקצה גבול היכולת שלו. היא דואגת שיתאמן ויהיה מוכן להתמודד עם כל יריב. למרות התדמית הקשוחה שלה, היא מראה לעתים רגעים של דאגה אמיתית ליו ולחבריו, מה שמראה שיש בה גם צד רך.

היא נחשבת לאחת השאמניות החזקות ביותר בסדרה, והיא מתמחה בשימוש בכוחות שמאפשרים לה לשלוט ברוחות ובשדים. היא משתמשת בטכניקות ייחודיות ובחפצים קדושים כדי להגן על יו ולקדם אותו.

בקיצור, אנה היא דמות חזקה ועצמאית, שמשמשת לא רק כשותפתו של יו לחיים, אלא גם כמנוע העיקרי שדוחף אותו להגשים את ייעודו. היא מייצגת את הכוח הנשי והנחישות שדרושים כדי להצליח בעולם האכזרי של השאמנים.

נעבור לדמות הבאה 

האו אסאקורה הוא האנטגוניסט הראשי של סדרת "שאמן קינג" ויריבו המרכזי של יו אסאקורה, הגיבור. למרות הדמיון החיצוני, האו הוא למעשה האב הקדמון של יו, שאמן עוצמתי שחי לפני למעלה מאלף שנה והתגלגל מחדש מספר פעמים כדי להשתתף בקרב השאמנים.

אישיות ומניעים

האו הוא דמות מורכבת ורבת פנים. הוא מונע על ידי שנאה עמוקה כלפי בני האדם ה"רגילים", שאינם שאמנים, שלדעתו מזהמים את כדור הארץ ואינם ראויים להתקיים. המטרה האולטימטיבית שלו היא לנצח בקרב השאמנים, להפוך ל"שאמן קינג" ולהשתמש בכוחו כדי ליצור עולם חדש שבו רק שאמנים יוכלו לחיות.

הוא אינו פועל מתוך רשעות לשמה, אלא מתוך אידיאולוגיה שנוצרה כתוצאה מחוויות העבר הטרגיות שלו. הוא אינטליגנטי, מחושב, ובעל כריזמה שמושכת אליו שאמנים רבים שהופכים לחסידיו. האו מאמין שהדרך שלו היא הדרך היחידה להציל את העולם מפני הרס.

כוחות ויכולות

האו נחשב לשאמן החזק ביותר בהיסטוריה. הוא מסוגל לשלוט באש, ולרוחו השותפה, רוח האש (Spirit of Fire), יש כוח הרסני בלתי נתפס. הוא מציג יכולות שאמניות שרחוקות מכל מה שדמות אחרת בסדרה יכולה להפגין, ויכולותיו רק הולכות ומתעצמות. הוא מהווה איום מתמיד על יו וחבריו, והקרב נגדו נראה לעיתים כבלתי אפשרי.

בקיצור, האו הוא לא רק הנבל של הסיפור, אלא דמות מונעת על ידי פילוסופיה שלמה, מה שהופך אותו לאחד האנטגוניסטים הזכורים והמרתקים ביותר באנימה.

נעבור לדמות הבאה 

רן טאו הוא אחד מהדמויות הראשיות והבולטות ביותר בסדרת האנימה "שאמן קינג". הוא שאמן מסין, ובהתחלה הוא מופיע כיריב מרכזי של יו אסאקורה, הגיבור. הוא מגיע ממשפחת טאו, שושלת עתיקה ומוכשרת של שאמנים.

אישיות ומניעים

בניגוד ליו הרגוע, רן הוא חם מזג, מונע על ידי כעס ורצון עז להוכיח את כוחו. הוא מאמין שכוח הוא הדבר החשוב ביותר בעולם, והוא נחוש לנצח בקרב השאמנים כדי להחזיר את הכבוד למשפחתו. בתחילת הסדרה, הוא נושא בליבו שנאה עמוקה כלפי בני אדם שאינם שאמנים, ורצון עז להגן על שאמנים כמוהו.

למרות התדמית הקשוחה והמתנשאת שלו, עם הזמן, רן עובר שינוי אישיותי משמעותי. הוא לומד את ערכה של חברות אמיתית, במיוחד דרך הקשר שלו עם יו וחבריו, ומפתח נקודת מבט מורכבת יותר על העולם.

כוחות ורוח שותפה

רן נלחם עם רוחו השותפה, בייסון, לוחם סיני עתיק. בייסון הוא רוח רבת עוצמה ובעל ידע נרחב באמנויות לחימה. רן משתמש בכוחותיו כדי לתקוף את יריביו, והשילוב בינו לבין בייסון הופך אותו ליריב מסוכן ובלתי צפוי. הוא מתמחה בשיטות לחימה סיניות ומוכיח יכולות יוצאות דופן כשאמן.

לסיכום, רן טאו הוא דמות שלוקחת את הדרך מהיריב המר למתחזק בעל ברית. מסעו הוא לא רק קרבות, אלא גם מסע של גילוי עצמי והתפתחות אישית, מה שהופך אותו לאחת הדמויות האהובות והמלאות ביותר באנימה.

נעבור לדמות הבאה 

בייסון הוא רוחו השותפה של רן טאו, אחד מהדמויות הראשיות באנימה "שאמן קינג". הוא רוח של לוחם סיני עתיק ורב עוצמה, ששירת במשפחת טאו במשך דורות רבים. כשאמן, רן יכול להתחבר לבייסון, והשניים נלחמים יחד בקרב השאמנים.

אישיות וכוחות

בייסון הוא לוחם נאמן ונחוש, אך גם בעל עקרונות חזקים. בהתחלה, הוא מציג אופי קשוח ובלתי מתפשר, הדומה לאופיו של רן בתחילת דרכו. הוא מונע על ידי כבוד למורשתו ולמשפחת טאו, והוא רואה את עצמו ככלי שרת למען השגת מטרותיהם של בני המשפחה.

כרוח, הוא מומחה באמנויות לחימה סיניות ובלחימה עם נשקים, במיוחד חניתות. כוחו העצום מאפשר לרן להשתמש במתקפות עוצמתיות במיוחד. במהלך הסדרה, הקשר בין בייסון לרן הופך להיות עמוק יותר, והם לומדים לעבוד יחד בצורה הרמונית, מה שמשפר את יכולותיהם בקרב.

בקיצור, בייסון הוא הרבה יותר מרוח שותפה; הוא מורה, חבר, ומקור כוח לרן טאו, והקשר ביניהם הוא אבן דרך מרכזית בהתפתחות של רן לאורך כל הסדרה.

נעבור לדמות האחרונה 

הורוקה "הורוהורו" אוסוי הוא אחד מחבריו ובעלי בריתו הקרובים של יו אסאקורה, הגיבור הראשי, באנימה "שאמן קינג". הוא שאמן משבט האיינו, קבוצה אתנית ילידית מצפון יפן. הורוהורו הוא דמות אנרגטית, מלאת חיים ובעלת חוש הומור, אך מתחת לפני השטח יש לו מטרה רצינית מאוד.

אישיות ומניעים

הורוהורו נראה במבט ראשון כדמות קלילה ושובבה, אך הוא נושא בליבו מטרה נעלה: להציל צמחים נדירים שנקראים "קרוקוטון" וליצור שדה רחב ידיים שיעזור לשבט שלו. כשהוא מדבר על מטרתו, הוא מפגין רצינות ונחישות, מה שמראה עד כמה הוא מחובר לשורשים שלו ולטבע. הוא מתחבר ליו בזכות האישיות השלווה של יו, והם הופכים במהירות לחברים טובים. הוא גם מפתח קשר הדוק עם רן טאו, והשלושה הופכים לצוות לוחמים חזק.

כוחות ורוח שותפה

הורוהורו מתמחה בשימוש בקרח ובשלג, והוא משתמש בכוחותיו כדי לתקוף ולהגן על עצמו. רוחו השותפה היא קורורו, רוח של נימפת קרח, שנראית כמו רוח קטנה ומקסימה. הוא יכול להשתמש בה כדי ליצור קרח, סופות שלג, או כדי להגן על עצמו ועל חבריו. סגנון הלחימה שלו שונה מאוד מזה של יו ושל רן, והוא משתמש בחכמת שבטו כדי להפיק את המרב מכוחותיו.

לסיכום, הורוהורו הוא דמות חיונית בסדרה, לא רק בזכות יכולותיו, אלא גם בזכות אישיותו החמה והנאמנות שלו לחבריו ולמטרותיו. הוא מוסיף קלילות וצבע לסיפור ומוכיח שגם אדם שמח יכול להיות שאמן רציני ונחוש.

לדעתי, הסדרה הזו יפה וטובה, מלאה בסיפורים יפים וגם מלאה בקרבות יפים. לדעתי, אין כל כך הגבלת גיל, כי זו אנימה יחסית נחמדה מאוד.
בעיה קטנה שיכולה להיות היא שאם אתם אנשים שמקפידים על לראות סדרות לפי הסדר של היוצר – הסדרה הישנה פחות טובה בקטע הזה, למרות שהאנימציה יפה ושיר הפתיחה הוא יפה.
בגלל מה שאמרתי, אני חושב שאני אתן לה ציון של 9 מתוך 10 במדד שלי.

שלום לכולם, מקווה שהכול בסדר אתכם. היום נדבר על האנימה "יו יו אקושו", או באנגלית: Yū Yū Hakusho.

האנימה "יו יו אקושו" מלאה באקשן, רומנטיקה, והמון סיפורים יפים וטובים. היא אף שודרה בעבר בערוץ הילדים ביפן. תקופת השידור שלה הייתה בין ה־10 באוקטובר 1992 ועד ל־17 בדצמבר 1994.

לסדרה יש 112 פרקים, שמחולקים ל־4 עונות. אורך כל פרק הוא כ־24 דקות. בנוסף, קיימים גם סרטים שאינם קשורים לעלילה המרכזית, וכן פרקי OVA — שניים מהם נחשבים לפילריים, כלומר הם חלק מהעולם של הסדרה אך לא מופיעים באנימה עצמה. מטרתם הייתה להרחיב את העולם של "יו יו אקושו".

אפילו קיימת גרסה של נטפליקס שיצאה ב־14 בדצמבר 2023. אני, כמובן, אתמקד באנימה הישנה, ואוסיף גם מעט מידע על הסרטים ופרקי ה־OVA.

פרט חשוב מאוד: מדובר באנימה שמפורסמת בכך שיש בה יחסית מעט פרקי פילר, והיא נצמדת למאנגה בצורה טובה ומדויקת.

מה בדיוק הופך את האנימה הזו ליצירה בלתי נשכחת? בואו נצלול פנימה.

תקציר עלילת האנימה "יו יו אקושו"

"יו יו אקושו" היא אנימת אקשן והרפתקאות שמתמקדת בנער מתבגר בשם יוסוקה אורמשי. יוסוקה, עבריין ומקובל, מת במפתיע כשהוא מציל ילד קטן מתאונה. במקום להגיע לגן עדן או לגיהינום, הוא פוגש את בוטן, המדריכה של עולם הרוחות. היא מסבירה לו שבגלל שהמוות שלו היה בלתי צפוי, אין לו מקום בעולם הבא.

לאחר שהסכים לעבוד כ"בלש רוחות", יוסוקה מקבל משימות על-טבעיות מקואנמה, השליט הצעיר של עולם הרוחות. תפקידו הוא להגן על עולם בני האדם מפני רוחות ושדים מרושעים.

לאורך הסדרה, יוסוקה מגייס לעזרתו דמויות שונות: יריבו הוותיק קזומה קוואברה, שד השועל המתוחכם קוראמה והשד הקשוח הייאי. יחד, הם יוצרים צוות שמטרתו להילחם בכוחות הרשע, להשתתף בטורנירים מסוכנים ולהציל את העולם מאיומים שונים.

הסדרה עוקבת אחר התפתחותם של הדמויות, מה שהופך את האויבים לא פעם לחברים, ומראה איך קשרי חברות ואחווה מתחזקים מול אתגרים אדירים.

לסדרת האנימה "יו יו אקושו" יש שני סרטים באורך מלא, אך חשוב לציין שהם אינם נחשבים לחלק מהעלילה הראשית של הסדרה (הם "לא קאנוניים"):

• "יו יו אקושו: חותם הזהב" (Yu Yu Hakusho: The Movie): הסרט הראשון, שיצא בשנת 1993, הוא סרט קצר יחסית (כ-30 דקות). העלילה מתמקדת בהרפתקה נפרדת לחלוטין של יוסוקה, קוואברה, קוראמה והייאי. בסרט, הם נאלצים להתמודד עם שדים שונים כדי להציל את קואנמה, שנחטף. הסרט לא מוסיף לעלילה העיקרית של הסדרה, אלא מהווה הרחבה קומית ופעולה קצרה.

"יו יו אקושו: דוח רוחות רפאים" (Yu Yu Hakusho the Movie: Poltergeist Report): הסרט השני, שיצא בשנת 1994, ארוך יותר ומציג עלילה מורכבת יותר. בסרט זה, עולם הרוחות עומד בסכנה, ויוסוקה וצוותו נאלצים להילחם בכוח על-טבעי שעלול להרוס את העולם. הם פוגשים דמויות חדשות ומתמודדים עם אתגרים שונים כדי להציל את המצב. למרות שהוא ארוך יותר ובעל עלילה מפורטת, הוא עדיין לא נחשב לחלק מעלילת האנימה המקורית.

סדרת ה-OVA של "יו יו אקושו" מורכבת משני פרקים, שיצאו בשנת 2018 כחלק מחגיגות 25 שנה לסדרה. בניגוד לסרטים של הסדרה, פרקי ה-OVA נחשבים לחלק מהקאנון, שכן הם מבוססים על חומרים מקוריים מתוך המנגה של יושיהירו טוגאשי שלא עובדו לסדרת האנימה הראשית.

"Two Shots"

הפרק הראשון, "Two Shots" (שני קליעים), מספר את סיפור הפגישה הראשונה בין קוראמה לבין הייאי. הוא מתרחש לפני האירועים של הסדרה וחושף כיצד שני השדים, שהם יריבים בטבעם, מצאו את עצמם באותו צוות. הפרק מספק הצצה נוספת אל העבר המורכב של שתי הדמויות ומעמיק את הבנת יחסי הידידות והכבוד ההדדי שנוצר ביניהם.

"All or Nothing"

הפרק השני, "All or Nothing" (הכל או כלום), מתרחש לאחר סיום הסדרה הראשית. הוא מפגיש שוב את צוות יוסוקה למשימה חדשה: הצלת בני ערובה בעולם הרוחות. הפרק הזה מבוסס על סצנה שמופיעה לקראת סוף המנגה, והוא מעניק לסדרה סיום נוסף ואחר.

למרות שהם קצרים, שני פרקי ה-OVA מוסיפים עומק לדמויות ומרחיבים את העולם של "יו יו אקושו" בצורה נאמנה למקור. הם מהווים תוספת חשובה למעריצים שרצו לראות עוד מהדמויות האהובות.

הסרטים וה־OVA נתנו לנו הצצה לעולם הרחב של "יו יו אקושו", אבל עכשיו הגיע הזמן לדבר על הלב האמיתי של הסדרה — הדמויות שגורמות לה להיות כל כך יפה ומרתקת.

יוסוקה אורמשי הוא הגיבור הראשי של האנימה "יו יו אקושו". בתחילת הסדרה, הוא נער מתבגר ובעייתי, המכונה "עבריין" בבית הספר שלו. הוא בדרך כלל מתבודד ולא מסתדר עם אף אחד.

חייו משתנים באופן דרמטי כשהוא מת בניסיון להציל ילד קטן מתאונה. בעקבות המוות המפתיע הזה, הוא מקבל הזדמנות לחזור לחיים בתמורה לכך שישמש כ"בלש רוחות", סוג של חוקר שדים שמקבל משימות מעולם הרוחות.

לאורך הסדרה, יוסוקה עובר תהליך של התבגרות. הוא לומד לפתח חברויות חזקות, להילחם למען אחרים ולא רק בשביל עצמו, ומגלה את הפוטנציאל העצום שטמון בו. הוא ידוע בכוחו הפיזי הרב, באופיו הלא מתפשר, ובנאמנותו הבלתי מעורערת לחבריו.

הכוח המרכזי שלו הוא "Rei-gun" (רובה רוחני), ירייה של אנרגיה רוחנית שהוא יורה מאצבעו.

למרות שהוא נראה קשוח מבחוץ, יוסוקה הוא אדם עם לב טוב, והוא תמיד שם כדי להגן על מי שחשוב לו.

נעבור לדמות הבאה 

קאזומה קוואברה הוא אחד מהדמויות הראשיות באנימה "יו יו אקושו", והוא מתחיל כיריבו הראשי של יוסוקה אורמשי. הוא ידוע במיוחד בזכות תסרוקת הפומפדור הייחודית שלו ובאופיו הקשוח אך הנאמן.

בתחילת הסדרה, קוואברה נראה כמו בריון בית ספר שרוצה להוכיח שהוא חזק יותר מיוסוקה. עם זאת, במהרה היריבות ביניהם הופכת לידידות חזקה, והוא הופך לאחד מחבריו הקרובים ביותר של יוסוקה בצוות.

בניגוד לשאר חברי הצוות (יוסוקה, קוראמה והייאי), שכולם בעלי יכולות על-טבעיות, קוואברה הוא אדם רגיל בעל יכולות על-חושיות חזקות באופן טבעי. הכוח הייחודי שלו הוא היכולת שלו ליצור חרב רוחנית (Spirit Sword) מאנרגיית הרוח שלו.

קוואברה הוא דמות נאמנה ומוסרית מאוד. הוא עומד תמיד לצד חבריו, גם אם הדבר מסכן את חייו, ויש לו חוש צדק מפותח. הוא לרוב משמש כאתנחתא קומית בסדרה, בזכות ההתנהגות הילדותית והמצחיקה שלו, אבל ברגע האמת, הוא מוכיח את עצמו כלוחם אמיץ ונחוש.

לקוואברה יש גם קשר מיוחד עם חתולים, והוא רואה עצמו כמגן שלהם. הוא מוכיח את עצמו שוב ושוב כאחד הלוחמים האנושיים החזקים ביותר בסדרה.

נעבור דמות הבאה

קוראמה הוא אחת הדמויות הראשיות באנימה "יו יו אקושו", והוא ידוע באינטליגנציה, ביופי וביכולות הלחימה המיוחדות שלו. הוא במקור שד שועל אגדי בשם יוקו קוראמה, אך בתחילת הסדרה הוא מופיע בגוף של נער אנושי עדין בשם שואיצ'י מינאמי.

בצעירותו כיוקו קוראמה, הוא היה שד אכזרי, מרושע וחסר רחמים, אך לאחר שהתגלגל לגוף אנושי והתבגר, הוא למד לאהוב ולהעריך את חיי בני האדם. הוא שומר על אישיותו הרגועה והמחושבת, אך כאשר הוא נלחם, הוא הופך ללוחם אסטרטגי ומתוחכם.

הכוחות שלו מבוססים על צמחים ובוטניקה. הוא משתמש בפרחים, צמחים קוצניים, גפנים ועוד כנשק קטלני, וכל תקיפה שלו מתוכננת בקפידה. כשהוא נמצא בסכנה גדולה, הוא יכול להפוך בחזרה לצורת השד המקורית שלו, "יוקו קוראמה", שבה כוחו ועוצמתו גדלים באופן משמעותי.

קוראמה הוא "המוח" של צוות יוסוקה. הוא משתמש בידע הנרחב שלו וביכולת הניתוח המהירה שלו כדי לתכנן מתקפות ולמצוא פתרונות יצירתיים לבעיות, מה שהופך אותו לחבר צוות חיוני. הוא מהווה דמות מורכבת ומעניינת שמציגה ניגודים בין עבר אפל להווה אנושי.

נעבור לדמות הבאה 

הייאי הוא אחד מהדמויות הראשיות באנימה "יו יו אקושו", והוא ידוע באופיו המרוחק, הקר ובשליטה שלו בכוח האש. בתחילת הסדרה, הוא מוצג כאנטגוניסט שמתעמת עם יוסוקה, אך הוא הופך במהרה לחבר בצוות.

הוא שד אפל בעל יכולת תנועה מהירה במיוחד, והוא מומחה בשימוש בחרב. הייאי הוא בעל מראה מיוחד: יש לו "עין שלישית" על מצחו (הנקראת Jagan Eye), שמעניקה לו יכולות מיוחדות כמו ראייה טלסקופית, טלפתיה ושינוי צורה.

למרות שהוא נראה אכזרי וחסר רגשות, הייאי נאמן לחבריו בצוות בדרכו שלו. הוא מעדיף לפעול לבד ולהשמיע הערות ציניות, אבל הוא תמיד מגיע לעזרה כשהצוות זקוק לו. הוא מפתח קשר חזק במיוחד עם קוראמה, שכן שניהם שדים מתוחכמים.

הכוח העיקרי שלו הוא "חרב הדרקון השחור" (Dragon of the Darkness Flame), מתקפת אש עוצמתית שהוא למד לשלוט בה. למרות שהוא אדם של מעט מילים, הייאי הוא דמות מורכבת עם סיפור עבר טראגי, שהופך אותו לאחד מהדמויות האהובות בסדרה.

נעבור לדמות הבא 

גנקאי היא דמות מפתח באנימה "יו יו אקושו", הידועה בזכות כוחה העצום והיותה אחת ממאסטרי הלחימה החזקים ביותר בעולם. היא מוצגת כאישה מבוגרת שחיה לבד במקדש מבודד, אך למרות גילה, היא בעלת כוח רוחני מדהים וידע רחב באמנויות לחימה.

היא הופכת להיות המנטורית של יוסוקה ושל קוואברה, לאחר שהם נכנסים לתחרות שהיא עורכת כדי למצוא את היורש שלה. דרך האימונים הקפדניים והבלתי מתפשרים שלה, היא עוזרת ליוסוקה להבין ולשלוט בכוחותיו הפנימיים, ובכך היא מאפשרת לו לגלות את הפוטנציאל האמיתי שלו.

גנקאי היא דמות שנונה, צינית ולעיתים קשוחה, אך מתחת למעטה החיצוני הזה היא מסתירה אכפתיות ורגישות עמוקה. היא מניחה בצד את חייה למען מטרה גדולה יותר, והיא מאמינה מאוד בכוחם של הדור הבא. היא מלמדת את יוסוקה ואת חבריו לא רק איך להילחם, אלא גם את הערך של חברות, הקרבה ואחריות.

יש לה צורה מיוחדת ויכולת להחזיר את עצמה לגרסה צעירה וחזקה של עצמה, מה שמעניק לה יתרון עצום בקרב.

נעבור לדמות הבאה

בוטן היא דמות מפתח באנימה "יו יו אקושו", המשמשת כמדריכה מעולם הרוחות. היא מתוארת כבעלת שיער קצר בצבע כחול-סגול, והיא בדרך כלל מרחפת באוויר באמצעות משוט מיוחד.

היא הדמות הראשונה שפוגשת את יוסוקה לאחר מותו. תפקידה הוא להנחות את נשמות המתים לגן עדן או לגיהינום, והיא זו שנותנת ליוסוקה את האפשרות להחיות את עצמו. היא ממשיכה ללוות אותו לאורך הסדרה, מעבירה לו משימות מקואנמה (השליט הצעיר של עולם הרוחות), ומסייעת לו ככל יכולתה.

בוטן היא דמות אופטימית, מלאת חיים, ולרוב היא משמשת כאתנחתא קומית. למרות מראה העליז, היא רצינית ואחראית בתפקידה, ויש לה ידע נרחב על העולם העל-טבעי. היא אמנם לא לוחמת כמו יוסוקה וחבריו, אך היא מיומנת בטכניקות רוחניות שיכולות לעזור לה בצרות. היא מהווה גשר בין עולם בני האדם לעולם הרוחות, ותמיכתה ביוסוקה היא קריטית עבורו לאורך הסדרה.

נעבור לדמות הבאה

קואנמה הוא השליט הצעיר של עולם הרוחות והוא אחראי על איזון בין העולמות השונים. למרות תפקידו הרשמי הרציני, הוא מוצג בדרך כלל בדמות של תינוק, עם מוצץ שמעניק לו כוח רוחני גדול. מראהו הילדותי עומד בניגוד חריף לגילו האמיתי, שהוא למעלה מ-700 שנה.

הוא מעסיק את יוסוקה בתפקיד "בלש רוחות", ומעביר לו משימות שונות על מנת להגן על עולם בני האדם מפני שדים מסוכנים. קואנמה נחשב לדמות חכמה ומחושבת, והוא לוקח את תפקידו ברצינות, למרות שלעיתים הוא מראה צד קצת ילדותי או עצבני.

הוא תמיד נוכח בסיפור כדי להנחות, לסייע, ולפקח על עבודתו של יוסוקה. עם הזמן, הוא מפתח הערכה ואמון ביוסוקה ובצוות שלו. הוא דמות קומית ואסטרטגית שמוסיפה המון רובד לעלילה.

נעבור לדמות האחרונה שלנו 

קייקו יוקימורה היא דמות ראשית באנימה "יו יו אקושו" ומהווה חלק מרכזי בחייו של יוסוקה אורמשי. היא חברת ילדות של יוסוקה, ועם הזמן הם מפתחים קשר רומנטי.

קייקו מוצגת כנערה אחראית, חרוצה ובעלת כוחות מוסריים גבוהים, והיא מהווה ניגוד מוחלט לאופיו הלא מסודר והפרוע של יוסוקה. היא מאמינה בו ומעודדת אותו גם ברגעים הקשים ביותר, ומשמשת כעוגן אנושי עבורו בעולמו העל-טבעי.

למרות שהיא לא נלחמת באופן פעיל, יש לה תפקיד מכריע בעלילה. היא הדמות שיוסוקה תמיד רוצה להגן עליה, והקשר איתה הוא אחד המניעים הגדולים ביותר שלו להמשיך ולהילחם. היא גם אחת הדמויות האנושיות הבודדות שיודעת על תפקידו הסודי של יוסוקה, והיא תומכת בו מהצד, מה שהופך את מערכת היחסים ביניהם לאינטימית ועמוקה.

לדעתי, הסדרה יפה מאוד, ואני ממליץ בחום לצפות בה. אהבתי את העובדה שיש בה הרבה אקשן וגם רומנטיקה.

לדעתי, הסדרה יכולה להתאים לגילאי 10 ומעלה, או אפילו 13 ומעלה, בגלל שיש בה מפלצות ויצורים שעלולים להיות מעט מפחידים.

אבל בסך הכול, זו עוד סדרה טובה שסטודיו פיירו אחראי עליה — אותו סטודיו שאחראי גם על "בליץ'", "טוקיו מיו מיו" וגם על "נארוטו".

אז כן, מדובר בהחלט בסטודיו מוצלח!

אלה הן כל הדמויות המרכזיות. כמובן שיש עוד דמויות, אבל אלה החשובות ביותר להכיר.

הסדרה מאוד מוכרת, ולדעתי היא גם מאוד יפה וכדאי לצפות בה.

לסיום, אני מצרף תמונה וסרטון — פתיח של הגרסה היפנית, כי לדעתי הוא הכי יפה.

סליחה מראש אם האשכול הזה יצא ארוך מדי — ניסיתי שהוא יהיה הכי יפה שאני יכול.

נתראה באשכול הבא!

הפתיח ביפנית כי לדעתי הוא הכי יפה

היי, מה קורה?

היום אראה לכם קטעים דומים מהאנימות ההרפתקה המוזרה של גוג'ו ופייר פורס.

והגעתי לקטע מסוים בפייר פורס – שהרגיש לי ממש דומה להרפתקה המוזרה של גוג'ו.

בכל מקרה אני ממליץ על 2 האנימות, אנימות מעולות לדעתי.

אז לפני שאתחיל- אסביר לכם קצת על מה אני מדבר.

ההרפתקה המוזרה של גוג'ו:

בהרפתקה המוזרה של גוג'ו, יש דבר הנקרא סטאנדים- שבו הדמות הראשית ג'וטארו קוג'ו, עם הסטאנד "סטאר פלטינום" ולסטאר פלטינום, המהלך הידוע שלו זה שהוא עושה מספר אגרופים רצוף וצועק: אורה אורה אורה אורה אורה, זה קטע מפורסם של המהלך הזה:

הוא  צועק אורה אורה אורה אורה ומנחית מכת סיום.

ככה זה עובד בהרפתקה המוזרה של גוג'ו, סטאר פלטינום.

פייר פורס:

פייר פורס אין שם מהלך קבוע כזה, או דמות שדומה לסטאנדים וכאלה, מי שמעניין אותו תקציר אעלה אשכול סיקור שבוע הבא.

בכל מקרה, בעונה 2 יש דמות שעושה מהלך מאוד דומה, על גבול ההעתקה- רציתי לשאול את דעתכם, ההעתקה או לא ההעתקה? תצפו בקטע הבא:

כמו שאפשר לשים לב, בקטע הזה אין פה סטאנד אלא רק הדמות, אך המהלך מאוד דומה על גבול המועתק- אז מה אתם חושבים, ההעתקה או לא ההעתקה?

מחכה לשמוע את דעתוכם, או עוד קטעים שיש בהם ההעתקה? 

נתראה באשכול הבא(:

היי,

איך אתם? מה קורה?

דעתכם חשובה לנו, אך לא כמו שדעתכם לגבי זה חשובה לי.

אז פעם חשבתם לעצמכם אני לא יודע איזה אנימה לראות, ופשוט זרמתם אם הדבר הראשון שיצא לכם? וגילתם אנימה טובה או גרועה אבל כל-כך מוזרה? 

אז הגעתם למקום הנכון✌️

כמה חוקים רק לפני שנתחיל:

1. לשמור על שיח מכבד

2. מותר (ורצוי) לתת תקציר על האנימה שבחרתם, אך אם אתם מוסיפים ספוילרים מאמצע האנימה/ המנגה נא לשים במצב מוסתר - כדי לא להרוס לאחרים שרוצים לכתוב.

3. לא להתבייש לכתוב כמה שרוצים!

אז יאללה- אתן לכם תאנימות שלי לפני שיגיע תורכם.

אנימות:

1. סוף הפלטינה

תקציר: אלוהים עומד למות, והמאלכים שלו צריכים למצוא לו מחליף עד 1000 ימים. אז מלאך דרגה מיוחדת יש לו חץ אדום חץ לבן וכנפיים,  דרגה ראשונה חץ אדום וכנפיים ודרגה שלישית רק כנפיים. והמאלכים מחפשים אנשים שרוצים למות והם מצילים אותם ונותנים להם כוחות כדי שאחד מהם יהפוך לאלוהים.

אזהרה: מה שבספויילר זה סוף האנימה, אז מי שירצה לראות בעתיד/ רוצה להמנע מספוילרים נע לא להסתכל.

2. מחברת המוות

זו אנימה שהתלבטתי אם להכניס פה, מצד אחד זו אנימה מטורפת והיא מוזרה לטובה- אבל יש לה כמה קטעים מוזרים בקטע מטריד.

תקציר: אם אתם רוצים תקציר.. יש לכם הכל באשכול הבא:

אחלה סיקור ואנימה פסיכית, ממליץ לקרוא ולראות.

ספוילרים למחברת המוות, גם לסוף הסדרה.

זה היה האשכול להיום, מחכה לראות את הדעות שלכם🙂

כמה פעמים שמעתם שיר פתיחה של אנימה ולא דילגתם, לא כי פחדתם לפספס משהו... אלא כי פשוט רציתם לשמוע אותו שוב ושוב, וכמה שירי סיום גרמו לכם לשבת מול המסך עד הצליל האחרון? גם כשכבר רציתם לעבור לפרק הבא פשוט לא יכולתם ללחוץ על דלג. בין אם זה פתיח אנרגטי של סדרת אנימה, או שיר סיום מרגש מסדרה, הגיע הזמן להיזכר

 מה שיר הפתיחה או הסיום שאתם הכי אהבתם?

תנו לנו לשמוע  🎵 🎧👇

אז אלו הם הפתיח / סיום שאני אהבתי (כמובן שיש עוד)

אדום- קישור לחיץ

השאר סתם ליופי ^^

🎵 שם השיר: Memories (メモリーズ)

🎤מבצעת: מאקי אוטסוקי (Maki Otsuki / 大槻真希)

📺שימוש: שיר הסיום הראשון של האנימה One Piece

🎞️פרקים בהם הופיע: פרקים 1 עד 30

📅תאריך יציאה: ב‑1 בדצמבר 1999

🎵שם השיר: Blue Bird (ブルーバード)

🎤מבצעים: Ikimono Gakari (いきものがかり)

📺שימוש: שיר הפתיחה השלישי של האנימה Naruto Shippuden

🎞️פרקים בהם הופיע: פרקים 54 עד 77

📅תאריך יציאה ביפן: 9 ביולי 2008

🎵שם השיר: (アンラベル) Unravel

🎤מבצע: טורו קיטאג׳ימה Toru Kitajima ( 北嶋 徹 )

📺שימוש: שיר הפתיחה הראשון של האנימה Tokyo Ghoul

🎞️פרקים: פרקים 1 עד 12 (העונה הראשונה)

📅תאריך יציאה: 23 ביולי 2014

🎵 שם השיר: D-tecnoLife (ディーテクノライフ)
🎤 מבצעים:(ウーバーワールド) UVERworld

📺 שימוש: שיר הפתיחה השני של האנימה Bleach

🎞️ פרקים בהם הופיע: פרקים 26 עד 51

📅 תאריך יציאה: 6 ביולי 2005

🎵 שם השיר: Change the World (チェンジ・ザ・ワールド)
🎤 מבצעים: V6 (ブイシックス)

📺 שימוש: שיר הפתיחה הראשון של האנימה Inuyasha

🎞️ פרקים בהם הופיע: פרקים 1 עד 34

📅 תאריך יציאה: 25 באוקטובר 2000

🎵שם השיר: Ao no Sumika (青のすみか)

🎤 מבצע: טאטסויה קיטאני Tatsuya Kitani (キタニタツヤ)

📺 שימוש: שיר הפתיחה הראשון של האנימה Jujutsu Kaisen עונה 2

🎞️ פרקים בהם הופיע: פרקים 1 עד 12 (העונה השנייה)

📅 תאריך יציאה: 6 ביולי 2023

🎵 שם השיר: Black Catcher (ブラックキャッチャー / )

🎤 מבצע: Vicke blanka (ビッケブランカ) (ג'וניה ימאיקה (Junya Yamaike / 山池純矢))

📺 שימוש: שיר פתיחה העשירי של האנימה Black Clover

🎞️ פרקים בהם הופיע: פרקים 116 עד 128

📅 תאריך יציאה: 8 בינואר 2020 (השיר שודר לראשונה בפרק 116, ששודר ב־7 בינואר)

מקווה שנהנתם וניפגש באשכול הבא!

היום אדבר אתכם על סדרה קצת יותר קלילה לדעתי, עם הרבה קומדיה, פעולה ואפילו אהבה.

ספויילרים לפרק הראשון יחסית.

אז בואו נתחיל כדי לא לחפור⬇️

על האנימה:

ז'אנרים: קומדיה, פעולה ושונן.

אורך: 14 פרקים- (הסדרה ממשיכה בדיוק עכשיו!!)

יוצר של המנגה: יוטו סוזוקי

סטודיו: viz media

שנה: יציאה: 2025

תמונה:

תקציר על האנימה:

האנימה מתחילה עם בחור בשם טארו סקמוטו, בעבר הוא היה מתנקש אגדי שכל נבל פחד ממנו- אך הוא פגש את אהבתו הראשונה, והחליט להקים איתה משפחה. 5 שנים אחרי זה הוא השמין, הביא ילדה לעולם, וחיי את החיים שלווים, אך פתאום- זה נעצר ברגע.  החברה של המתנקשים שעבד בה בעבר, רצו להרוג את סקמוטו ואת משפחתו כי מי שפורש מהתנקשות מת, ככה זה עבד בחברה.  סקמוטו  שלא היא לו ברירה אלא להשתמש במה שלמד בהתנקשות, הוא לא אהב את כל זה- אך לא הייתה לו ברירה והיה צריך להשתמש בכישוריו כדי להציל את משפחתו, מה קרה אחר כך? איך הוא ממשיך מכאן? את זה תצטרכו לגלות כשתצפו בסדרה🫣

דמויות:

שם הדמות: טארו סקמוטו

גיל: (לא מצאתי)

תפקיד: דמות ראשית

תקציר: סקמוטו היה המתנקש האגדי, שידוע בעולם התחתון בתור "המפחיד ביותר" אך אחרי כמה שנים הוא התאהב, פרש והחליט להקים משפחה וחנות קטנה עם הבית. אך הוא גילה שהוא עדיין מבוקש, ושהאנשים רוצים להרוג אותו- יחד עם שין הם עובדים ביחד להציל את משפחתו ולהתחמק מהמתנקשים.

שם הדמות: שין אסאקורה

גיל: 16-17 (נראלי)

תפקיד: דמות ראשית משנה

תקציר: שין אסאקורה, מתנקש שיצא פעם עם סקמוטו למשימות, יש לו כוח טלפתיה והמטרה שלו הייתה להרוג את סקמוטו, אך הוא לא הצליח להביס אותו והבין שהוא עדיין לא יכול נגדו. אז הוא הצטרף אליו להגן על המשפחה של סקמוטו מהמתנקשים ולהלחם לצידו. 

שם הדמות: חנה סקמוטו

גיל: (לא מצאתי) 

תפקיד: דמות משנה 

תקציר: הבת של סקמוטו, מי שסקמוטו מנסה להגן עלייה בכוחו.

שם הדמות: אוי סקמוטו

גיל: (לא מצאתי)

תפקיד: דמות משנה

תקציר: אשתו של סקמוטו, מי שגרמה לו לפרוש מההתנקשות ולחיות חיים שלווים, מאיימת על סקמוטו כל פעם שאם יהרוג מישהו הם יפרדו.

יתרונות וחסרונות:

לדעתי מראה שגם בתקופה רעה בחיים שאתה צריך להרוג אנשים (ביטוי) אפשר למצוא תאהבה שלך למשהו ולדעת להשתפר.

אישית, לי מרגיש שהפרקים קצת חוזרים על עצמם.

דעה אישית:

לדעתי האנימה ממש יפה, קומדיה ושונן זה 2 ז'אנרים שאני מאוד אוהב, חושב שהאנימה מועברת בצורה מאוד טוב עם איכות מעולה. הסדרה מעבירה מסרים חשובים שאפשר לקחת לחיים גם, איך שהוא עוזב את הדברים הרעים לאהבה שלו ולילדה שלו- זה ממש מגניב בעיניי.

את האנימה אפשר לראות בנטפליקס ובעוד כמה אתרים.

הציון שלי לאנימה הוא.. 8/10! 

נתראה בפעם הבאה (:

אודות הסדרה "אינויאשה"

הסדרה המקורית, הכוללת 7 עונות ו-167 פרקים, שודרה ביפן בין התאריכים 16 באוקטובר 2000 ל-13 בספטמבר 2004. כל פרק הוא באורך של כ-24 דקות.

לאחר מכן שודר "אינויאשה: המערכה האחרונה", הכולל 26 פרקים. ארק זה שודר בין ה-3 באוקטובר 2009 ל-29 במרץ 2010 והשלים את עלילת הסדרה.

"אינויאשה" היא סדרת אנימה פופולרית המשלבת פנטזיה, אקשן, רומנטיקה וקומדיה, ומתרחשת ביפן הפיאודלית. העלילה מתמקדת בקאגומה היגוראשי, נערה צעירה מהעיר טוקיו של ימינו, אשר מוצאת את עצמה נמשכת לבאר עתיקה במקדש של משפחתה. דרך הבאר, היא עוברת באופן מסתורי למאה ה-16, תקופה בה שדים (יוקאי), בני אדם ויצורים על-טבעיים אחרים חיים זה לצד זה.

במעבר זה, קאגומה פוגשת את אינויאשה, חצי-שד חצי-אדם, שקפא למשך חמישים שנה על ידי כוהנת בשם קיקיו. גורלם של השניים נקשר באופן בלתי נפרד כאשר חפץ קסום וחזק ביותר בשם "דרקון ארבע הנשמות" (Shikon no Tama), שקאגומה נושאת בתוכה, מתנפץ ומתפזר לרסיסים ברחבי הארץ.

כעת, אינויאשה וקאגומה נאלצים לשתף פעולה ולצאת למסע מסוכן כדי לאסוף את כל רסיסי הדרקון לפני שהם יפלו לידיים הלא נכונות – במיוחד אלו של השד המרושע נאראקו, המבקש לנצל את הכוח של הדרקון למטרותיו האפלות. במהלך מסעם, הם פוגשים דמויות מרתקות נוספות המצטרפות אליהם, לכל אחת סיפור משלה ומניעים משלה להילחם ברוע. יחד, הם מתמודדים עם אתגרים, בונים מערכות יחסים מורכבות, ולומדים על גורל, אהבה, הקרבה ונאמנות.

הסדרה משלבת הומור לצד רגעים דרמטיים ומרגשים, עם קרבות עוצמתיים ופיתוח דמויות עשיר, תוך כדי חקירת עולם פנטזיה יפני עשיר במיתולוגיה ופולקלור.

לסדרת "אינויאשה" יצאו ארבעה סרטים באורך מלא, שכל אחד מהם מציג עלילה עצמאית ומרתקת, ומרחיב את העולם של הסדרה עם דמויות חדשות, איומים מסתוריים והרפתקאות נוספות. אף על פי שהם אינם חלק ישיר ממהלך העלילה הראשי של פרקי הסדרה, הם מספקים הצצה נוספת למערכות היחסים בין הדמויות ולעולם הפנטזיה העשיר של אינויאשה.

אינויאשה הסרט 1: אהבתם של נשגעי הזמן (Inuyasha the Movie: Affections Touching Across Time)

הסרט הראשון מתרחש בתקופה שבין אירועי הסדרה, ומפגיש את אינויאשה וחבריו עם אויב חדש ולא צפוי – שד קדום בעל קשר לעברו של אינויאשה עצמו. זהו איום המאיים לא רק על חייהם, אלא גם על המאזן בין העולמות ודורש מהם לשתף פעולה באופן שלא הכירו קודם.

אינויאשה הסרט 2: טירת מעבר למראה (Inuyasha the Movie: The Castle Beyond the Looking Glass)

בסרט השני, אינויאשה וחבורתו נתקלים באויבת מסתורית, שיכולה לשקף את משאלות לבם האפלות ביותר של יריביה. הם מוצאים את עצמם לכודים במאבק מול כוח אשליתי ומסוכן, המאלץ אותם להתמודד עם הפחדים והסודות העמוקים ביותר שלהם.

אינויאשה הסרט 3: החרב ששולטת בעולם (Inuyasha the Movie: Swords of an Honorable Ruler)

הסרט השלישי מעמיק אל תוך ההיסטוריה של אינויאשה וסשוֹמארוֹ (אחיו למחצה), כאשר נחשפת חרב אגדית בעלת כוח הרסני, הקשורה למורשת משפחתם. החרב הזו מביאה עמה סכנה עצומה לעולם, והאחים נאלצים להתמודד עם אויב משותף, תוך התמודדות עם עברם המורכב וקשרי הדם המחברים ביניהם.

אינויאשה הסרט 4: אי המלחמה בלהבות (Inuyasha the Movie: Fire on the Mystic Island)

הסרט הרביעי והאחרון לוקח את החבורה לאי מסתורי, שמופיע רק פעם ב-50 שנה ומכיל סודות אפלים. על האי הזה, הם מגלים ילדים בעלי כוחות מיוחדים, שנלכדו על ידי שד רב עוצמה. אינויאשה וחבריו נלחמים להציל את הילדים ולהסיר את הקללה האופפת את האי, תוך גילוי אמיתות כואבות על הגורל והקרבה.

אחרי שדיברנו בקצרה מה הולך ועל הסרטים הגיע הזמן להכיר כמה דמיות 

אינויאשה הוא הדמות הראשית והמרכזית בסדרת האנימה הנושאת את שמו. הוא יצור מורכב, תוצר של שילוב ייחודי: חצי שד (יוקאי) מצד אביו, וחצי אדם מצד אימו. שילוב זה הופך אותו לדמות מרתקת ורבת פנים, הנקרעת בין שני העולמות ומתמודדת עם קונפליקטים פנימיים וחיצוניים רבים.

מאפייני דמות:

• כוח וזריזות: כחצי שד, אינויאשה ניחן בכוח פיזי על-אנושי, זריזות רבה וחושים מחודדים. הוא לוחם מיומן, והחרב האייקונית שלו, טסה-אינגה (Tessaiga), היא כלי נשק רב עוצמה שמתפתחת יחד איתו.

• פראיות ועקשנות: לאינויאשה אישיות פראית, קצרת רוח ולעיתים גם עקשנית. הוא נוטה לפעול באימפולסיביות ונכנס לעיתים קרובות לוויכוחים, במיוחד עם קאגומה. עם זאת, מתחת למעטה הקשוח, מסתתר לב טוב ונאמנות עמוקה כלפי אלה שאכפת לו מהם.

• בדידות וחיפוש שייכות: בגלל היותו "חצי", אינויאשה לא נתפס כשייך באופן מלא לא לעולם השדים ולא לעולם בני האדם. הוא חווה בדידות ודחייה משני הצדדים, וחיפוש אחר מקומו בעולם הוא אחד הנושאים המרכזיים המלווים את דמותו לאורך הסדרה.

• רגשות מורכבים: לאינויאשה מערכות יחסים מורכבות, במיוחד זו עם קאגומה ועם אהובת עברו. הוא חווה רגשות עזים של קנאה, הגנה, אהבה וכאב, ואלה משפיעים רבות על מעשיו והתפתחותו.

• התפתחות אישית: למרות תכונותיו הגולמיות, אינויאשה עובר מסע התפתחות משמעותי. הוא לומד לסמוך על אחרים, להבין את ערכה של עבודת צוות, ומתבגר רגשית. הוא נאלץ להתמודד עם עברו, לקבל את זהותו הייחודית, ולמצוא את הכוח להגן על היקרים לו.

תפקידו בעלילה:

אינויאשה משמש ככוח המניע המרכזי בעלילה. הוא זה שיוצא למסע לאיסוף רסיסי הדרקון, והוא עמוד התווך של החבורה בקרבות נגד שדים ואויבים שונים. האינטראקציות שלו עם קאגומה ועם שאר חברי הצוות יוצרות את רוב הרגעים המצחיקים, המרגשים והדרמטיים בסדרה.

בסופו של דבר, אינויאשה הוא גיבור לא מושלם, אך אמיץ ונחוש, שסיפורו הוא מסע של גילוי עצמי, קבלה ואהבה.

 נעבור לדמות הבאה 

קאגומה היגוראשי היא אחת הדמויות המרכזיות והחשובות ביותר בסדרת "אינויאשה", והיא מהווה את נקודת המבט של הצופה לעולם הפנטזיה של יפן הפיאודלית. היא נערה רגילה לחלוטין, בת 15, מטוקיו של ימינו, שחייה משתנים מקצה לקצה ביום הולדתה.

מאפייני דמות:

• נערה מודרנית עם לב רחב: קאגומה מייצגת את האדם המודרני בעולם עתיק. היא חכמה, אכפתית, בעלת חוש צדק חזק ולב רחב. היא לא מפחדת להשמיע את דעתה, גם כשהיא עומדת מול שדים חזקים או אינויאשה העקשן.

• כוחות רוחניים: למרות היותה בת אדם רגילה, קאגומה מגלה שיש לה כוחות רוחניים חזקים (כוחות כוהנת), המתבטאים ביכולת לטהר רוע, לזהות רסיסי דרקון ולראות דברים נסתרים. כוחות אלה הם קריטיים למסע של החבורה.

• מנהיגה ואשת צוות: קאגומה מהווה עוגן רגשי לחבורה. היא לעיתים קרובות זו שמתווכת בין הדמויות השונות, מרגיעה את הרוחות ומוצאת פתרונות יצירתיים לבעיות. היא מפגינה אומץ רב ויכולת לחימה, לא רק באמצעות כוחותיה הרוחניים אלא גם בעזרת קשת וחצים.

• מערכת יחסים מורכבת: הקשר שלה עם אינויאשה הוא ליבת הסדרה, והוא מתפתח ממערכת יחסים מתוחה וקומית למשהו עמוק יותר. היא מבינה את אינויאשה טוב יותר מכל אחד אחר, ויש לה השפעה מרכבת על התפתחותו כאדם וכחצי שד.

• התמודדות עם שני עולמות: קאגומה נקרעת בין חייה הרגילים בטוקיו – בית ספר, חברים ומשפחה – לבין ההרפתקאות המסוכנות ביפן הפיאודלית. היא לומדת לנווט בין שני העולמות, להסתגל לנסיבות משתנות ולשמור על זהותה הייחודית.

תפקידה בעלילה:

קאגומה היא זו שפותחת את הפתח לעולם הפאודלי ומוצאת את אינויאשה, והיא המפתח לאיתור ואיסוף רסיסי הדרקון ארבע הנשמות (Shikon no Tama) לאחר שהם מתפזרים. היא מביאה איתה פרספקטיבה חדשה וערכים מודרניים לעולם הישן, והיא מניעה חלק גדול מהעלילה קדימה.

בסופו של דבר, קאגומה היא דמות חיונית, המסמלת תקווה, אהבה, חברות וכוח נשי, והיא מהווה את הלב הפועם של הסדרה.

נעבור לדמות הבאה 

מירוקו הוא אחת הדמויות המרכזיות והאהובות ביותר בצוות של אינויאשה, המצטרף למסעם בשלב מוקדם של הסדרה. הוא נזיר בודהיסטי צעיר, אך בניגוד לנזירים מסורתיים, הוא בעל אישיות מורכבת, שובבה ולעיתים גם פוחזת.

מאפייני דמות:

• קללת "מנהרת הרוח" (Kazaana): מירוקו נושא על כף ידו הימנית קללה תורשתית, המכונה "מנהרת הרוח". זוהי מערבולת שחורה המסוגלת לשאוב לתוכה כל דבר – שדים, אנשים, ואפילו חפצים. למרות כוחה העצום, הקללה מסוכנת גם למירוקו עצמו, והיא מתפשטת עם הזמן. חיפושו אחר דרך להסיר את הקללה הוא אחד המניעים העיקריים שלו.

• חוש הומור ופלרטטנות: מירוקו ידוע בחוש ההומור שלו, בציניות הקלה ובנטייתו לפלרטט עם נשים יפות, מה שמוביל לעיתים קרובות למצבים קומיים, במיוחד עם סאנגו. למרות התנהגותו הקלילה, הוא אדם רציני ואחראי כשצריך.

• חוכמה וידע: כנזיר, מירוקו הוא בעל ידע רב על שדים, קללות, רוחות והעולם העל-טבעי. הוא משתמש בחוכמתו ובכישורי התצפית שלו כדי לסייע לחבורה לפתור תעלומות ולהתמודד עם איומים. הוא גם מיומן בשימוש במטה נזירים ובכישופים.

• אכפתיות ונאמנות: מתחת למעטה השובב, מירוקו הוא דמות אכפתית ונאמנה לחבריו. הוא מוכן לסכן את חייו למענם, והוא מפתח קשרים עמוקים עם כל אחד מחברי הצוות.

• מניעים אישיים: מטרתו העיקרית של מירוקו היא לנקום בשד שאחראי לקללת משפחתו, והוא רואה במסע עם אינויאשה וקאגומה הזדמנות להשיג זאת.

תפקידו בעלילה:

מירוקו משמש כדמות חכמה ובעלת ידע, המעניקה לחבורה מידע חיוני על עולם השדים והקללות. יכולתו להשתמש ב"מנהרת הרוח" היא כלי רב עוצמה בקרבות, אך גם מקור לדאגה. הוא מוסיף מימד קומי ורגשי לסדרה, וקשריו עם הדמויות האחרות, במיוחד עם סאנגו, הם חלק בלתי נפרד מהקסם של "אינויאשה".

מירוקו הוא דמות מורכבת של נזיר שאינו עונה על הסטריאוטיפ, המשלב קלילות, חוכמה, כוח וקללה אישית, והוא מהווה תוספת חשובה ובלתי נפרדת לצוות הגיבורים.

נעבור לדמות הבאה 

סאנגו היא אחת הדמויות המרכזיות והחזקות בצוות של אינויאשה, והיא מצטרפת אליהם לאחר אירועים טרגיים שפקדו את חייה. היא לוחמת שדים מיומנת, בת למשפחה של משמידי שדים מדורי דורות, והיא מביאה עמה ידע וכישורי לחימה ייחודיים לחבורה.

מאפייני דמות:

• לוחמת שדים מומחית: סאנגו היא אשפית בשימוש בכלי נשק, ובמיוחד בבּוּמֵראנג הענק שלה, ההירהייקוטסו (Hiraikotsu), שיכול לחזור אליה לאחר הטלתו. היא מיומנת גם בחרבות קטנות יותר, בנשקי שרשרת ובטקטיקות לחימה נגד שדים.

• נחישות ואומץ לב: סאנגו מפגינה אומץ לב יוצא דופן ונחישות עצומה, במיוחד כשהיא נלחמת למען משפחתה או חבריה. היא אינה נרתעת מאתגרים קשים או מאויבים חזקים, ותמיד תעמוד על שלה ותגן על מי שזקוק להגנה.

• הגנה על משפחתה: הקשר שלה למשפחתה ולמורשת משמידי השדים הוא מרכזי לאישיותה ולמניעיה. היא חשה אחריות כבדה כלפי עברה וכלפי האנשים שהיא אוהבת.

• רגשות עמוקים ומורכבים: למרות חזותה הקשוחה, סאנגו היא דמות בעלת רגשות עמוקים. היא חווה כאב, אבל, נאמנות ואהבה בצורה אינטנסיבית. מערכת היחסים שלה עם מירוקו היא אחד הקשרים המעניינים והמתפתחים בסדרה, ומוסיפה מימד קומי ורגשי חשוב.

• תחושת אחריות: היא תמיד מוכנה לקחת על עצמה אחריות ולהיות זו שמגנה על האחרים, במיוחד על אלה שנפגעו על ידי שדים.

תפקידה בעלילה:

סאנגו מצטרפת לחבורה של אינויאשה וקאגומה מתוך מטרה אישית חזקה – לנקום בשד שאחראי לאסון שפקד את משפחתה. היא מביאה עמה יכולות לחימה חיוניות וידע רב על עולם השדים, ומהווה כוח הגנתי חשוב בקרבות. בנוסף, היא מספקת נקודת מבט רצינית ומעשית לחבורה, ומאזנת את אישיותם השונה של אינויאשה, קאגומה ומירוקו.

סאנגו היא דמות של לוחמת חזקה ובלתי מתפשרת, אך גם אישה בעלת לב רגיש ונשמה עמוקה, שהופכת אותה לחברה הכרחית ואהובה בצוות של "אינויאשה".

נעבור לדמות הבאה 

סֶשוֹמַארוּ הוא אחת הדמויות המורכבות, המרתקות והפופולריות ביותר בסדרת "אינויאשה". הוא אחיו למחצה של אינויאשה, אך בניגוד אליו, סשוֹמארוּ הוא שד מלא (יוקאי) טהור ועוצמתי במיוחד, בעל יופי אצילי ומראה מלכותי. הוא מופיע לראשונה כאנטגוניסט קפוא ומרוחק, ומתפתח לאורך הסדרה באופן מפתיע.

מאפייני דמות:

• כוח אדיר ויוקרה: סשוֹמארוּ הוא שד רב עוצמה, הנחשב לאחד השדים החזקים ביותר בעולם של אינויאשה. הוא שולט בכישרונות לחימה יוצאים מן הכלל, מהירות על-אנושית וכוחות שדיים הרסניים. נוכחותו תמיד מרשימה ומטילת אימה.

• אישיות קפואה ומרוחקת: בתחילת הסדרה, סשוֹמארוּ מתאפיין בקור רוח מוחלט, אדישות כמעט מוחלטת כלפי בני אדם, ובוז כלפי חולשה. הוא פועל מתוך גאווה ושאיפה לכוח טהור, ולעיתים קרובות מזלזל באחיו למחצה אינויאשה בגלל מורשתו החצויה.

• מסע אישי לחיפוש כוח: חלק גדול מהעלילה סביב סשוֹמארוּ סובבת סביב חיפושו אחר חרבות שדיות עוצמתיות ורכישת כוח נוסף, לעיתים קרובות על חשבון אחרים. הוא מאמין שהכוח הוא הדבר החשוב ביותר בעולם.

• חרבותיו הייחודיות: סשוֹמארוּ משתמש במספר חרבות בעלות כוחות מיוחדים. חרבות אלו קשורות למורשתו ולמורשת אביו, והן מהוות חלק אינטגרלי מהתפתחותו ומתפקידו בעלילה.

• התפתחות רגשית (באיטיות): למרות האופי המרוחק והקר שלו, סשוֹמארוּ עובר מסע התפתחות עדין ואיטי. אירועים ומפגשים מסוימים, במיוחד עם דמויות מסוימות, מאתגרים את תפיסת עולמו הקשוחה וחושפים צדדים רכים יותר באישיותו, אך זאת מבלי לוותר על עוצמתו ועל אופיו השדוני.

תפקידו בעלילה:

סשוֹמארוּ מופיע בתחילה כאנטגוניסט מאיים עבור אינויאשה, ומערכת היחסים המורכבת בין האחים היא קו עלילה מרכזי. עם זאת, הוא אינו רשע במובן המוחלט, אלא דמות שפועלת לפי קודים משלה, ודרכיה מצטלבות עם אלו של אינויאשה וחבורתו בדרכים בלתי צפויות, לעיתים כדי להילחם באויבים משותפים. הוא מהווה מראה למה שאינויאשה היה יכול להיות לולא צדו האנושי, ודרכו נחשפים סודות נוספים על אביהם המשותף.

סשוֹמארוּ הוא דמות אייקונית בזכות כוחו, מראהו האלגנטי והתפתחותו העדינה, והוא ממלא תפקיד משמעותי בעולם של "אינויאשה".

נעבור לדמות האחרונה 

נאראקו הוא האנטגוניסט הראשי והחוזר בסדרת "אינויאשה", והוא מהווה את האיום המרכזי שמניע את רוב עלילת הסדרה. הוא ישות מורכבת ואפלה, שנוצרה מאיחוד של שד ובני אדם, והוא מסמל את כל מה שמושחת ומרושע בעולם.

מאפייני דמות:

• ישות מרושעת ומניפולטיבית: נאראקו הוא גאון בתחום המניפולציה. הוא עוסק בתככים, שקרים ושימוש באחרים ככלי להשגת מטרותיו האפלות. הוא נהנה לזרוע כאוס, להפריד בין חברים ולאמלל אחרים.

• היווצרות מורכבת: נאראקו לא נולד כשד רגיל. הוא נוצר מאיחוד של רוח שד עוצמתית עם נשמת אדם בשם אוֹנִיגוּמוֹ (Onigumo), שהיה שודד פצוע. איחוד זה מעניק לו כוחות עצומים, אך גם קושר אותו בדרכים בלתי צפויות לעברו ולרצונותיו של אוניגומו.

• שליטה בזיהום: נאראקו הוא אמן ביצירת זיהום (Miasma) - גז רעיל ואפל שמשחית כל דבר חי, מחליש שדים ומסוגל להרוג בני אדם. הוא משתמש בו כדי להגן על עצמו, לתקוף את אויביו ולהשתלט על יצורים אחרים.

• מוטיבציה סודית וחיפוש אחר כוח: נאראקו רודף ללא לאות אחר דרקון ארבע הנשמות (Shikon no Tama) - אבן חן קסומה בעלת כוח עצום. מטרתו היא להשחית אותה לחלוטין ולהשתמש בה כדי להגשים את משאלותיו האפלות ביותר. לאורך הסדרה, מניעיו האמיתיים נחשפים בהדרגה, והם מורכבים יותר ממה שנראה בתחילה.

• יצירת "שבריו": לאורך הסדרה, נאראקו מפרק מעצמו חלקים שונים של ישותו, מהם נוצרים "שברים" או "צאצאים" של שדים אחרים, שלכל אחד מהם אישיות וכוחות משלו, והם משרתים את מטרותיו.

תפקידו בעלילה:

נאראקו הוא הכוח המניע העיקרי מאחורי רוב הקונפליקטים בסדרה. הוא האחראי העיקרי לפיזור רסיסי הדרקון, והוא האויב המרכזי של אינויאשה וחבורתו. כל ניסיונותיהם לאסוף את הרסיסים ולטהר את הדרקון מתנגשים ישירות בתככים ובתוכניותיו של נאראקו. הוא משמש כדמות איום קבוע, שקשורה באופן הדוק לגורלם של הדמויות הראשיות ושל העולם כולו.

נאראקו הוא דמות מורכבת של רוע טהור, שהשפעתו ניכרת בכל היבטי הסדרה, והוא מספק את האתגר האולטימטיבי לגיבורים.

זהו האשכול הזה. מקווה שהוא לא ארוך מדי. הסדרה היא יפה ומעניינת. לפעמים יש דברים שהם טיפה ביתיים. כמובן, יש עוד דמויות, אבל לדעתי האשכול הזה הוא ארוך ומעניין. כמובן, נסיים עם תמונה ושירי הפתיחה של אינויאשה. תודה רבה, והמשך יום טוב לכולם

שירי הפתיחה המלאים של אינויאשה 

שיר הפתיחה של אינויאשה המערכה האחרונה

היי

מה קורה? איך אתם?

אחייך - ואגיד שמח לשמוע, אבל זה לא הסיבה שנכנסתם לאשכול פה..

היום נדבר על "מי הדמות משנה הכי טובה באנימה" 

דמות שהיא קרובה לדמות הראשית, אך עדיין היא יותר טובה מהדמות הראשית. (לדעתנו)

מקווה לראות המון שמות מעניינים🙂

כמה חוקים לפני שנתחיל:

1. לשמור על דיון ושיח מכבד.

2. אם אתם רוצים להגיד ספוילר, נא ללחוץ על "העין" ולכתוב שם כדי שלא יעשה ספוילר לאחרים שרוצים לכתוב דעה.

3. שימו לב, שבסדרות יש לפעמים כמה דמויות ראשיות- נגיד L וקירה ממחברת המוות.

4. מתי תפסיק לחפור ותגיע לדעה שלך?

אה... כן...

נתחיל!

הדמות המשנה הראשונה האהובה עליי היא:

יאמי סוקהירו- בלאק קלובר

יאמי נחשב בערך דמות משנית מרכזית - אך עדיין היית חייב להכניס אותו ברשימה הזאת. יאמי בשבילי הוא לא כמו אסטה או יונו שהם הדמויות הראשיות, יאמי הוא אחד שמעודד אותך לא לוותר, הוא אחד שהצחיק אותי תמיד גם בתקופות קשות- ובשבילי הוא דמות שנתנה לי הרבה יותר רגש מדמויות אחרות, ואני פשוט מת עליו.

דמות שנייה: 

אסקאנור - שבעת חטאי המוות

אסקאנור דמות שאני מאוד אוהב, הכוח שלו להתחזק, הוא פשוט כזה גבר. אני מאוד אוהב את אסקאנור בגלל שהוא מראה לך שהכל אפשרי- אין לי המון סיבות שאני אוהב אותו, אני פשוט מת על מה שהוא עושה והכוח שלו שהוא הופך לחזק. זה מגניב לראות אותו טורף את כולם.

דמות שלישית:

ברוק- וואן פיס

צריך להסביר בכלל? דמות מעולה שמוסיפה לעלילה, אולי אני קצת משוחד אבל באמת שהבדיחות שד שלו כל כך טובות! אני מאוד אוהב את הדרך התמודדת של ברוק, הבן אדם מת בחיוך עם חבריו, הוא חיי המון זמן לבד בספינה ועדיין לא ויתר- אני לוקח אותו כהשראה תמיד לשמוח גם כשקשה וגם שכואב אפשר תמיד לשיר ולהתמודד עם הכאב - אני חושב שהוא בין הדמויות הכי חשובות בוואן פיס, לפעמים אפילו גרם לי להרגיש שהוא יותר חשוב מלופי. בהחלט מגיע לו להיות ברשימה הזאת!

זה הדמויות משניות האהובות עליי, יש עוד כמה אבל שני אלה יחסית בפער רציני מהשאר- אני מאוד אשמח לשמוע את דעתכם!

המשך יום טוב לכולם🙂