מעבר לתוכן

לאוניד ספיבק

משתמשים
  • הודעות

    136
  • הצטרפות

  • ביקר לאחרונה

  • ימים כמוביל

    12

כל דבר שפורסם על-ידי לאוניד ספיבק

  1. איזה כיף לקרוא עוד אשכול שלך
  2. שלום לכולם באשכול הזה נדבר על להקת אבבא או באנגלית abba להקת אבבא היא, לדעתי, בין הלהקות הגדולות והטובות ביותר בכל הזמנים, וגם היא, לדעתי, שורדת את מבחן הזמן. תקופת הפעילות של הלהקה היא בין השנים 1972 ל-1982. יש לה כל מיני שירים יפים ומוכרים, וגם, כמובן, היא ייצגה את שוודיה באירוויזיון של שנת 1974. אז בואו נתחיל להכיר את להקת אַבָּבָּא (ABBA). היא להקת פופ שוודית, שהייתה פעילה בין השנים 1972 ל־1982 ושרה באנגלית. נחשבת לאחת הלהקות המצליחות ביותר בכל הזמנים, ולפורצת דרך בז'אנר הדיסקו. הלהקה זכתה להצלחה גדולה, ומכירות האלבומים שלה — הנמשכות עד היום — שניות רק למכירות הביטלס, ועומדות על למעלה מ־300 מיליון עותקים. שירי הלהקה זכו לפרסום עולמי; הידועים שבהם הם: "ווטרלו" (Waterloo), שב־2005 זכה בתואר "שיר האירוויזיון של כל הזמנים", "Take a Chance on Me", "מאמה מיה", "SOS" ועוד רבים אחרים. שנות השישים: לפני הקמת הלהקה מייסדי הלהקה היו הזמרים וכותבי השירים של הלהקה, ביורן אולבאוס ובני אנדרסון, שנפגשו במסיבה באביב 1966 והחליטו שעליהם "לאחד כוחות" וליצור מוזיקה ביחד. הרעיון לא התממש בהתחלה, משום שבני היה באותו הזמן קלידן בלהקה שוודית פופולרית בשם Hep Stars. בהופעה במאלמה הכיר בני את הזמרת אנני-פריד לינגסטד. היא הייתה אז בת עשרים, ונהגה להופיע עם זמרים שונים. כמו כן, היא הופיעה בפסטיבלים שונים ביפן ובוונצואלה, ובנוסף הספיקה כבר להפוך לאם לשני ילדים. בשנת 1969 נפגשו ביורן ואנייטה פלטסקוג בתוכנית טלוויזיה שוודית, והתאהבו. בתחילה הופיעו והקליטו רק ביורן ובני ביחד. שירם הראשון המשותף היה "היא הנערה בשבילי", שנכתב עבור סרט ארוטי שוודי בשם "אינגה" בשנת 1969. 1970–1973: הקמת הלהקה בשנת 1970 הוציאו את האלבום "Lycka" (בעברית: מזל) שהוקלט בשוודית. הסינגל מתוך האלבום נקרא "היי אשמאי זקן", ופרידה ואנייטה ביצעו בו את קולות הרקע. ב-1971 חתם ההרכב על חוזה עם חברת ההקלטות השוודית Polar והתחיל להקליט. שתי הזמרות הפכו לסולניות ההרכב במקום הבנים, והסינגל "People Need Love" היה השיר הראשון של הלהקה שהצליח מאוד ביפן ב-1972. ביולי 1971 ביורן ואנייטה נישאו, ושבע שנים אחר כך בני ופרידה עשו כמותם, כשהלהקה כבר הייתה בשיאה. תחילה נקראה הלהקה בשם הלא קליט "אנייטה, ביורן, בני, ואנני-פריד", ונדרש היה שם חדש. אמרגן הלהקה, סטיג אנדרסון, בחר באותיות הראשונות בשמותיהם הפרטיים וצירף אותן לשם "אבבא". אך אז התעוררה בעיה נוספת: בשוודיה כבר הייתה קיימת חברה לייצור שימורי דגים בשם זה (החברה קיימת עד היום). לאחר דין ודברים קצר, הסכימה החברה שגם הלהקה החדשה תיקרא "אבבא". 1974–1976: פריצת הדרך בפברואר 1973 ניסתה הלהקה להגיע לתחרות האירוויזיון עם השיר "Ring Ring". השיר לא הצליח להיכנס לתחרות, אך למרות זאת, הצליח בקרב הקהל השוודי כשהגיע למקום השלישי בקדם האירוויזיון (המלודפסטיבלן). שנה אחר כך, באירוויזיון 1974, השתתפה הלהקה שוב עם השיר "Waterloo", וזכתה בתחרות. שיר זה גם נבחר ב-2005 כשיר היובל באירוויזיון. השיר, והאלבום בשם זה, נמכרו בהצלחה גדולה בבריטניה. לאחר הזכייה הוציאה הלהקה עוד כ-18 להיטים, שמונה מהם הגיעו לפסגת מצעד הפזמונים הבריטי: "Mamma Mia" (1976) "Fernando" (1976) "Dancing Queen" (1976) "Knowing Me, Knowing You" (1977) "The Name Of The Game" (1977) "Take A Chance On Me" (1978) "The Winner Takes It All" (1980) "Super Trouper" (1980) 1976–1981: שיא ההצלחה ביוני 1976 הופיעו אבבא בחתונתו של מלך שוודיה. בפברואר 1977 יצאו למסע הופעות באוסטרליה, אך בבריטניה הופיעו בשתי הופעותיהם הגדולות והחשובות ביותר: לאולם "אלברט הול" (9,000 מקומות ישיבה) הוזמנו 3.5 מיליון כרטיסים. את רוב השנה בילתה הלהקה במסע הופעות, והמופע האחרון באוסטרליה צולם לסרט "ABBA - The Movie". בספטמבר 1979, בהופעה באדמונטון, פתחה אבבא את סיבוב ההופעות בצפון אמריקה. ב-9 בינואר 1979 השתתפו חברי הלהקה במופע התרמה ליוניצ"ף בניו יורק ואף תרמו לארגון את ההכנסות מהסינגל "Chiquitita". אבבא נודעו גם בשל התלבושות הצבעוניות שלהם, אשר בתקופת שנות ה-70, התאימו מאוד לרוח הזמן. גם הקליפים שלהם התפרסמו מאוד, והיו לדוגמה ראשונה לז'אנר שכזה. רוב הקליפים בוימו בידי לאסה הלסטרם (שגם ביים את הסרט שלהם, "ABBA - The Movie"). חלק מהקליפים נחשבים לקלאסיקה. רוב הקליפים נאספו ב-"DVDs ABBA Gold" וב-"The Definitive Collection". 1981–1982: הדעיכה והפירוק בשנת 1981 יצא אלבום האולפן האחרון של הלהקה, "The Visitors". לאחריו, הקליטו חברי הלהקה עוד שישה שירים שהיו מיועדים לצאת באלבום אולפן נוסף, אך העבודה על האלבום ההוא מעולם לא הושלמה, ורוב השירים יצאו בהדרגה כסינגלים או באוספים מאוחרים יותר. ששת השירים האחרונים שאבבא הקליטה הם: "Just Like That", "Cassandra", "You Owe Me One", "I Am The City", "The Day Before You Came" ו-"Under Attack". הלהקה מעולם לא הכריזה רשמית על פירוק, אך מאז נובמבר 1982 הם לא הקליטו או הופיעו יחדיו. מקובל להניח שמשברים בזוגיות בקרב חברי הלהקה הם שהביאו לפירוק, אך הגירושים אינם הגורם היחיד שהביא לפירוקה. אנייטה וביורן התגרשו כבר ב-1980, אחרי תשע שנים של נישואים, שבמהלכן נולדו להם שני ילדים – לינדה וכריסטיאן. למרות הגירושים, הם המשיכו לעבוד יחד במסגרת הלהקה במשך שלוש שנים פוריות נוספות. בדיעבד, היו אלה שנות השיא של הלהקה. הגירושין של פרידה ובני ב-1981 הפכו את האווירה בקרב חברי הלהקה לקשה וטעונה יותר, אך ביורן הקפיד לציין בכל הראיונות שבחברה השוודית גירושים הם תופעה מאוד נפוצה, ואין בכך כדי לפגוע בקשר המקצועי בין גרושים. במקביל, ניכרה מאז 1981 דעיכה במידת ההצלחה שלה זכתה הלהקה במצעדי הפזמונים ובמכירות אלבומים וסינגלים. בעוד שבשנת 1980 שני להיטים מהאלבום "Super Trouper" – "המנצח זוכה בכל" ושיר הנושא – זינקו למקום הראשון במצעדים בבריטניה, ארצות הברית, אוסטרליה, גרמניה, שוודיה ומדינות נוספות, שנה לאחר מכן, הסינגל "One Of Us" הגיע רק למקום השלישי במצעד הבריטי. הסינגלים שיצאו אחריו לא הצליחו להשתחל ל-20 הגדולים. גם המכירות של אלבום האולפן האחרון, "The Visitors", משנת 1981, היו נמוכות באופן משמעותי מהמקובל עבור אלבומי אולפן קודמים של הלהקה. מלבד הדעיכה במצעדים, מבקרים מוזיקליים, מעריצים, ויותר מכל, חברי הלהקה עצמם, מודים שחלק מהקלטות האולפן האחרונות של הלהקה התאפיינו ברמה טכנית ומקצועית לא מספקת. משום כך, בני וביורן גנזו שני שירים: "I Am The City" (שהתפרסם בסופו של דבר רק ב-1993 באוסף "More Abba Gold") והשיר "Just Like That" שנותר גנוז עד עצם היום הזה, אך קטעים ממנו דלפו לקהל הרחב, לאחר שפורצים הצליחו לגנוב קלטת דמו של השיר מהמכונית של ביורן אולבאוס. מבין השירים האחרונים שכן שוחררו, "You Owe Me One" ו-"Under Attack", ניכר פיחות ביכולות המקצועיות של הלהקה – הטקסטים סתמיים והעיבודים דלים למדי. יוצא דופן הוא השיר "היום שלפני בואך" (The Day Before You Came), שנחשב ליצירת מופת בקרב מעריצים ומבקרים מוזיקליים, והוא גם השיר האחרון שהלהקה הקליטה. גורם נוסף שהוביל לפירוק הלהקה הוא הפזילה לקריירות עצמאיות. בשנת 1982 הוציאה פרידה את אלבום הסולו "Something's Going On". היא אמנם הוציאה לאור מספר אלבומי סולו קודמים במקביל לעבודתה בלהקה, אך "Something's Going On" הופק על ידי פיל קולינס מג'נסיס והוקלט באנגלית, בעוד שאת אלבומי הסולו הקודמים שלה הפיק בעלה דאז וחבר הלהקה, בני אנדרסון, והם הופצו רק בשוודיה. אנייטה הוציאה ב-1983 אלבום סולו באנגלית בשם "Wrap Your Arms Around Me" בהפקת מיק צ'פמן, שהתפרסם עוד קודם לכן בין היתר כמפיק של בלונדי. במקביל, הבנים פרשו לכתיבת שני מחזות זמר מפרי עטם: "Chess" באנגלית, שזכה להצלחה רבה בלונדון ושני להיטים מתוכו הגיעו לפסגות המצעדים בעולם: "I Know Him So Well" ו-"One Night In Bangkok". כמו כן, הם כתבו מחזמר שוודי בשם "קריסטינה מדובנמולה" – אפוס אודות ההגירה משוודיה לארצות הברית במאה ה-19. 1982–הווה: לאחר פירוק הלהקה בני וביורן הפיקו יחד את אלבום הקונספט למחזמר Chess במהלך 1984. המחזמר עצמו הושק ב-1986 בווסט אנד בלונדון ורץ שם במשך שלוש שנים. עלילת המחזמר התמקדה במשולש רומנטי בין שחקני שחמט מארצות הברית ומרוסיה. המחזמר נוצר בהשראת המאבק בין ארצות הברית לבין ברית המועצות במהלך תקופת המלחמה הקרה, תקופה בה שתי המדינות רצו לזכות בתחרויות השחמט הבינלאומיות לצורכי תעמולה. המחזמר הכיל בין היתר את הלהיט "One Night in Bangkok", אשר זכה להצלחה רבה במצעדי הפזמונים באותה העת. ב-1988 עלה המופע גם בברודוויי, אך ירד אחרי מספר שבועות בשל ביקורות נוקבות. בשנת 2003 הושק בשוודיה גרסה מחודשת למחזמר בשפה השוודית, הפעם בשם "Chess På Svenska". כמו כן, בני וביורן הפיקו ביחד מחזמר נוסף בשם "Kristina från Duvemåla", אשר הושק לראשונה בשוודיה באוקטובר 1995 והתבסס על ארבעה רומנים מאת הסופר השוודי וילהלם מוברג, אשר עלילתם התמקדה במשפחה ענייה אשר מהגרת משוודיה לאמריקה במהלך המאה ה-19. אנייטה ופרידה יצאו לקריירות סולו לאחר ההתפצלות של ABBA. פרידה הוציאה ב-1982 אלבום בשם "Something's Going On", ואילו אנייטה הוציאה את האלבום "Wrap Your Arms Around Me" ב-1983. שתיהן המשיכו להוציא חומר משלהן. על אף שהלהקה זכתה לתשומת לב מועטה במהלך אמצע שנות ה-80, בתחילת שנות התשעים חלה התעניינות מחודשת בלהקה, בעיקר בשל גרסאות הכיסוי לשירי הלהקה שהפיקה להקת Erasure. השירים יצאו לשווקים במיני-אלבום בשם "Abba-esque", אשר זכה להצלחה רבה במצעדים באביב 1992. בספטמבר 1992 יצא לשווקים אלבום האוסף של הלהקה "ABBA Gold: Greatest Hits", אשר הפך לאורך השנים לאלבום הנמכר ביותר של הלהקה ומכר מעל ל-28 מיליון עותקים ברחבי העולם. בשנת 1999 הוקמה בשוודיה להקת הנוער A*Teens, אשר ביצעה גרסאות מחודשות לשירי אבבא וזכתה באותה העת להצלחה רבה ברחבי העולם. באפריל 1999 בוצעה הופעת הבכורה של המחזמר "מאמא מיה!" בלונדון, ועד מהרה הופיע המחזמר גם בערים רבות ברחבי העולם וזכה להצלחה גדולה. בשנת 2000 דווח כי חברי הלהקה דחו הצעה של מיליארד דולר תמורת סבב הופעות עולמי אשר אמור היה להיות מורכב מ-100 הופעות. בפברואר 2005 הופיעו חברי ההרכב בפומבי יחד, לראשונה מאז 1986, בנשף הפתיחה של המחזמר "מאמה מיה!" בסטוקהולם. בעקבות ההצלחה המסחררת של המחזמר "מאמא מיה!" ברחבי העולם, הופק בשנת 2008 סרט קולנוע בכיכובם של מריל סטריפ, אמנדה סייפריד ופירס ברוסנן, המבוסס על המחזמר ובו בוצעו מיטב להיטי הלהקה. בהקרנת הבכורה של הסרט בשוודיה, ב-4 ביולי 2008, הופיעו שוב חברי ההרכב ביחד בפומבי, ולמעשה הייתה זו הפעם האחרונה בה עשו זאת. במהלך ההופעה, הדגישו חברי הלהקה שוב כי אין בכוונתם להתאחד. אולבאוס ציין כי הוא רצה שהלהקה תיזכר כפי שהייתה בשיא הצלחתה, בשנות השבעים ותחילת שנות השמונים. בראיונות עם בני וביורן נרמז על תוכנית להוציא לאור מהדורה מיוחדת של "The Visitors" בשנת 2011 במלאת 30 שנה לאלבום. המהדורה המיוחדת תכיל ככל הנראה שירים שלא יצאו עד היום באופן רשמי, ובכללם "Just Like That", שנחשב ל"גביע הקדוש" בקרב מעריצים רבים. שלוש גרסאות שונות של השיר בשלבי עריכה שונים דלפו במשך השנים לאינטרנט, אך השיר לא הופץ עד היום באופן רשמי בגרסתו המלאה והסופית. אנייטה אמרה בראיון מ-1994 שהיא זוכרת את הקלטת השיר במאי 1982, וכי לדעתה מדובר בשיר טוב שהיא מקווה שיופץ באופן רשמי. אבבא נחשבת עד היום ללהקה המוצלחת ביותר שמקורה בשוודיה ולאחת המוצלחות אי פעם. ב-27 באפריל 2018 הודיעה הלהקה על איחוד נוסף הכולל מוזיקה חדשה. בהצהרה שפרסמה באינסטגרם נכתב: "כולנו הרגשנו שאחרי 35 שנים, יכול להיות כיף לאחד כוחות שוב ולהיכנס לאולפן ההקלטות. אז עשינו את זה. וזה היה כאילו הזמן עמד מלכת ורק יצאנו לחופשה קצרה. חוויה מענגת עד מאוד". המפגש המחודש הניב 2 שירים חדשים: "I Still Have Faith in You", המבוצע על ידי האוואטרים שלהם, בני דמותם הדיגיטליים, ו-"Don't Shut Me Down" שקיבל מועמדויות לפרס גראמי להקלטת השנה וביצוע הפופ הטוב ביותר של צמד/להקה. השירים פורסמו בשידור חי ב-2 בספטמבר 2021, וב-5 בנובמבר באותה שנה יצא האלבום, "Voyage", שכולל 10 שירים חדשים וקיבל מועמדויות לפרס גראמי לאלבום השנה ואלבום הפופ הווקאלי הטוב ביותר. באוגוסט 2024, חברת יוניברסל מיוזיק שלחה מכתב הפסקת שימוש רשמי לקמפיין הנשיאות של דונלד טראמפ בשל השימוש הלא מורשה בשירי הלהקה באירועים לקידום מועמדותו בבחירות לנשיאות ארצות הברית 2024. השירים "The Winner Takes It All" ו-"Money, Money, Money" של הלהקה הושמעו בעצרת של טראמפ במינסוטה ב-27 ביולי. ביקורת ומורשת במשך השנים, אבבא ספגה ביקורות על כך שלכאורה יצרה מוזיקה "לכל המשפחה" – קליטה וממוסחרת, ולא רוק מתקדם או שירי מחאה. לסגנון המוזיקלי של הלהקה (שלא מעט להקות אחרות חיקו) הוצמד הכינוי המזלזל "אמצע הדרך" (Middle Of The Road). בנוסף לביקורת על טיב היצירה של אבבא, העיתונות השוודית לא חסכה את שבטה בכל הנוגע להצלחה של הלהקה, שהתבטאה ברווחים עצומים מתמלוגים. בחברה השוודית של שנות השבעים של המאה ה-20, עושר פרטי נתפס כטאבו. כך למשל, עטיפת האלבום Arrival, עם תמונה של חברי הלהקה יושבים בתוך מסוק שקוף, ספגה אף היא ביקורת; המבקרים ראו בכך סמל לבועה שבה הסתגרו חברי הלהקה כביכול. על כך יש שיטענו שישנם רבדים עמוקים וחדשנות יותר ביצירה של אבבא. הטקסטים של חלק מהשירים הפחות ידועים של הלהקה דנים בסוגיות חברתיות שנויות במחלוקת או בעניינים פוליטיים רגישים. כך למשל, "היי היי הלן" (באנגלית: Hey Hey Helen), המופיע כבי-סייד של הסינגל מאמה מיה ונכלל באלבום "ABBA", עוסק בפמיניזם ובאמהוּת חד הורית. גם השיר "מה לגבי ליווינגסטון" (What About Livingstone) מתוך האלבום "Waterloo" מבטא תמיכה במסעות המאוישים לירח, סוגיה שהייתה אז שנויה במחלוקת עקב העלות הכספית האדירה של תוכנית אפולו. גם באלבומים מאוחרים יותר דנו שירי הלהקה בסוגיות רגישות כגון אימי השירות החשאי במדינות הגוש הקומוניסטי בתקופת המלחמה הקרה (השיר "The Visitors"), או החשש מפני מלחמה (בשיר "Soldiers"). מבחינה טכנולוגית, אבבא הייתה חלוצה בפיתוח טכניקות הקלטה חדשניות דוגמת "קיר סאונד" (Wall of Sound), שהעניקו לשיריה צליל עשיר אופייני כבר ב-1973. האלבום "המבקרים" משנת 1981 היה ככל הנראה אלבום הפופ הראשון שהוקלט ונערך דיגיטלית. הווידאו קליפ ל-"The Day Before You Came" נחשב אף הוא לפורץ דרך בזמנו. אחרי שהסברתי לכם על הלהקה הזו, הגיע הזמן להכיר את חברי להקת אבבא. בני אנדרסון (בשוודית: Benny Andersson; נולד ב-16 בדצמבר 1946) הוא מוזיקאי שוודי, חבר בלהקת הפופ אבבא. קורות חייו יֶראן ברוּר בני אנדרסון (Göran Bror Benny Andersson) נולד בסטוקהולם. אביו וסבו היו נגנים חובבים באקורדיון. בגיל שש קיבל אנדרסון את כלי הנגינה הראשון, אקורדיון, והחל לנגן בו שירי עם שוודיים. בגיל 15 נשר אנדרסון מבית הספר, והחל להופיע במועדוני נוער בהרכבים מוזיקליים שונים. באותה עת הכיר את בת זוגו הראשונה, ונולדו להם שני ילדים. בשנת 1965 החל אנדרסון לכתוב שירים, וכמו כן שימש כנגן הקלידים בהרכבים השונים, תפקיד אותו נשא גם בלהקת אבבא. בשנת 1969 הכיר אנדרסון את הזמרת אנני-פריד לינגסטד, ושותפו המוזיקלי באותה העת - ביורן אולבאוס הכיר את אנייטה פלטסקוג חודשיים לאחר מכן. הרביעייה הקימו את להקת אבבא בשנת 1972. אנדרסון היה מאורס ללינגסטד במשך 9 שנים, ורק בשנת 1978 נישאו השניים. נישואים אלו באו אל קיצם שלוש שנים לאחר מכן, בשנת 1981. שבוע לאחר גירושיו נשא אנדרסון לאישה את מנחת הטלוויזיה השוודית מונה נורקליט, ונולד להם בן לאחר שנה. לאחר שהיה חבר במספר להקות, ובראשן בלהקת הפופ אבבא שזכתה להצלחה בינלאומית, פנה אנדרסון יחד עם שותפו המוזיקלי אולבאוס, ליצירתם של מספר מחזות זמר מצליחים: "שח-מט" (1984), "כריסטינה פרוֹן דובמוֹלה" (1995) ו"מאמה מיה!" (2003) - המבוסס על שירי אבבא ושהוצג גם בישראל בשנת 2007. החל משנות ה-90 החל אנדרסון להופיע לצד הזמרת אורסה ספלמן כשאתם מלווה הלהקה אותה הקים "להקת בני אנדרסון", ויחדיו מנגנת הלהקה שירי עם שוודיים. נעבור לחבר הבא ביורן אולבאוס (בשוודית: Björn Kristian Ulvaeus, נהגה "בְּייֶן"; נולד ב-25 באפריל 1945) הוא מוזיקאי שוודי, מחברי להקת הפופ השוודית אבבא. קורות חייו אולבאוס נולד בעיר גטבורג, אך את ילדותו עבר בוסטרוויק. עם תום שירותו הצבאי, ניגש ללימודים אקדמיים באוניברסיטת לונד, שם למד מנהל עסקים ומשפטים. את דרכו המוזיקלית החל אולבאוס בשנת 1966, עת הצטרף להרכב הוטנני סינגרס, שם גם הכיר את שותפו המוזיקלי לעתיד בני אנדרסון, ששימש כקלידן ההרכב. בעת צילומי תוכנית טלוויזיה, הכיר אולבאוס את אנייטה פלטסקוג, לימים אשתו, שהייתה אז בת 19. זמן קצר לאחר מכן, הכיר אנדרסון את אנני-פריד לינגסטד - הצלע הרביעית באבבא. בשנת 1969 החלה אבבא לפעול ולהצליח בעולם כולו. אולבאוס ואנדרסון שימשו בלהקה כנגנים, כמלחיני השירים וככותביהם, בעוד שנשותיהם שימשו כזמרות. עם פירוק הלהקה, המשיכו השניים לעבוד יחדיו ופנו ליצירת מחזות זמר. השניים כתבו שלושה מחזות: "שח-מט" (1984), "כריסטינה מדובמולה" (1995) ו"מאמה מיה!" (2003). אולבאוס אף הקים את להקת המחווה ביורן אגיין בשנת 1988. בשנת 1971 נשא אולבאוס את פלטסקוג לאישה, ובהמשך נולדו לשניים שני ילדים. בשנת 1980 הצמד התגרש, על אף שהסכים להמשיך ולשתף פעולה במסגרת הלהקה. בהמשך, בשנת 1981, נשא אולבאוס את מבקרת המוזיקה לנה שלרכה (Källersjö), ולשניים נולדו שתי בנות. אולבאוס הוא חבר פעיל ובולט בסניף השוודי של האיגוד ההומניסטי והאתי הבין-לאומי, ותיאר את עצמו כ"אגנוסטי נוטה לאתאיזם". נעבור לחברה הבאה של הלקה אנייטה אוֹסֶה פֶלְטְסְקוּג (בשוודית: Agnetha Åse Fältskog, הגייה: [aŋˈnêːta ˈfɛ̂ltskuːɡ]; נולדה ב-5 באפריל 1950) היא זמרת שוודית, חברה בהרכב הפופ השוודי המצליח ביותר בכל הזמנים – אבבא. ביוגרפיה פלטסקוג נולדה ב-5 באפריל 1950 בינשפין שבדרום שוודיה כבכורה מבין שתי בנות. ב-6 ביולי 1971 נישאה לביורן אולבאוס, חבר ההרכב של אבבא. נולדו להם שני ילדים. הזוג החליט להיפרד בשנת 1978, ובינואר 1979 הם התגרשו. בדצמבר 1990 נישאה פלטסקוג בשנית לתומאס סונפיילד, ולאחר 3 שנות נישואים השניים התגרשו. קריירה בשנת 1972 לוהקה פלטסקוג לתפקיד מרים המגדלית במחזמר המצליח "ישו כוכב עליון" בגרסה השוודית. בשנות ה-70 הוציאה מספר אלבומים בשוודית. האחרון שבהם, "Elva kvinnor i ett hus" (אחת עשרה נשים בבית אחד), היה בזמן השותפות בלהקת אבבא. במהלך שנות ה-80 הקליטה שלושה אלבומים באנגלית. במהלך השנים דעכה הצלחתה. בסוף שנת 1982 הקליטה דואט עם הזמר השוודי המצליח תומאס לינדן. השיר, שנקרא "Never Again" (לעולם לא עוד), התמקם בחמשת המקומות הראשונים במצעדי הפזמונים בשוודיה, נורווגיה, בלגיה ודרום אמריקה. במאי 1983 הוציאה את אלבומה "Wrap Your Arms Around Me" שנכנס למצעדים ברחבי העולם (#1 שוודיה, נורווגיה, דנמרק, פינלנד ובלגיה; #18 בריטניה). באלבום בלטו שני שירים שהיו ללהיטים בפני עצמם במדינות רבות - "The Heat Is On" ו-"Can't Shake Loose". באותה שנה זכתה פלטסקוג בפרס Rockbjörne בקטגוריית "הזמרת השוודית הטובה ביותר". במרץ 1985 הופץ האלבום "Eyes Of A Woman", שזכה להצלחה יחסית במספר מדינות אך לא שיחזר את ההצלחה של "Wrap Your Arms Around Me". בקיץ 1987 הקליטה פלטסקוג את האלבום "I Stand Alone" בקליפורניה, ארצות הברית. האלבום הופץ בנובמבר של אותה שנה והיה במשך שמונה שבועות לאלבום הנמכר ביותר באירופה. אחרי קידום האלבום, לקחה פלטסקוג הפסקה מתחום המוזיקה. בשנת 1996 פרסמה אוטוביוגרפיה, "Som jag är" (כמו שאני), כשבמקביל לספר יצא אוסף הנושא אותו שם ומכיל להיטים בשוודית ובאנגלית. באפריל 2004, לאחר שנים רבות של התבודדות על אי סמוך לסטוקהולם, חזרה פלטסקוג לאולפנים עם אלבומה "My Colouring Book" שכלל גרסאות כיסוי לשירים שאהבה בצעירותה. נעבור לזמרת האחרונה בהרכב אנני-פריד (פרידה) לינגסטד: ביוגרפיה וקריירה אנני-פריד (פרידה) לִינְגְסְטַד (בשוודית: Anni-Frid Lyngstad; נולדה ב-15 בנובמבר 1945) היא זמרת שוודית, אחת מחברי להקת אבבא. ביוגרפיה אנני-פריד לינגסטד נולדה בנורווגיה חודשים אחדים לאחר תום מלחמת העולם השנייה. היא הייתה בתם מחוץ לנישואין של חייל גרמני נשוי וצעירה נורווגית. מקומיות שהיו בקשרים רומנטיים עם גרמנים, וילדיהם, נרדפו בחומרה לאחר השחרור ב-1945, אושפזו במוסדות פסיכיאטריים וסבלו התעללות. כדי לחמוק מכך, סבתה ואמה של לינגסטד היגרו עמה לשוודיה. במשך שנים רבות האמינה כי אביה נהרג בדרכו חזרה לגרמניה. רק בשנת 1977, לאחר שהתפרסמה, נודע לה באמצעות כתבת תחקיר שפרסם מגזין גרמני כי אביה בחיים. אף שנפגשו וחוו שמחה ראשונית, היא התקשתה ליצור עימו קשר אמיתי לאחר כל הזמן שחלף. קריירה לינגסטד עלתה לראשונה על במה בשנת 1956, בגיל 11 בלבד. היא השתתפה בקונצרט גיוס תרומות לארגון הצלב האדום. שנתיים לאחר מכן, היא החלה לעבוד כזמרת ליווי ללהקות בתחילת דרכן. ב-3 בספטמבר 1967 השתתפה בתחרות של זמרות ג'אז שנערכה בסטוקהולם. היא שרה את השיר "En Ledig Dag" ("יום חופשי") וזכתה במקום הראשון. זמן קצר לאחר מכן, היא הופיעה עם השיר הזוכה בטלוויזיה הממלכתית של שוודיה. בעקבות הופעה זו, היא הוחתמה בחברת התקליטים EMI. בשנת 1969 השתתפה בתחרות המלודפסטיבלן (הקדם אירוויזיון השוודי) עם השיר "Härlig Är Vår Jord" ("נפלאה היא אדמתנו") והגיעה למקום הרביעי. באותה תקופה נהגה להופיע עם זמרים שונים ואף הופיעה בפסטיבלים ביפן ובונצואלה. בתחילת שנות השבעים התקשתה לינגסטד לעבוד באולפן אך הייתה יצירתית מאוד על הבמה. וכך מצאה עצמה בשנת 1972 חוברת לאנייטה פלטסקוג, ביורן אולבאוס ובני אנדרסון (לימים ארוסה). ארבעת הצעירים המוכשרים החלו לשיר יחד והקימו במהרה את להקת אבבא. בשנת 1975, במקביל לפעילותה בלהקת אבבא, הקליטה לינגסטד אלבום סולו בשוודית, "Frida Ensam" ("פרידה לבד"), ובו גרסאות כיסוי לשירים פופולריים של פול סיימון, דייוויד בואי ולאונרד כהן, וכן הביצוע המקורי לשיר "פרננדו". את האלבום הפיק בעלה דאז וחבר הלהקה, בני אנדרסון. בשנת 1982 החלה להקליט את אלבום הסולו הראשון שלה באנגלית, "Something’s Going On", שהופק על ידי המוזיקאי פיל קולינס. אחריו הגיע בשנת 1984 האלבום "Shine", שלאחריו לקחה לינגסטד הפסקה מפעילות מוזיקלית. בשנת 1993 הופיעה לכבוד יום הולדתה ה-50 של סילביה, מלכת שוודיה בבית האופרה המלכותי בסטוקהולם, וביצעה את "Dancing Queen" בגרסת א-קפלה בפני משפחת המלוכה השוודית. בשנת 1996 חזרה לינגסטד לאור הזרקורים עם אלבום סולו בשוודית, "Djupa andetag" ("נשימות עמוקות"), שהיה אלבומה האחרון. בשנת 2004 היא הקליטה שיר, "The Sun Will Shine Again", לאלבומו של המוזיקאי הבריטי ג'ון לורד. זה האשכול שבחרתי לעשות. סליחה אם הוא יצא ארוך מדי — חשוב לי שתבינו: לדעתי, להקת אבבא היא בין הלהקות הכי גדולות שהיו. יש המון להקות, אבל לא כולן שורדות את מבחן הזמן — כלומר, כמה זמן השיר נשאר רלוונטי. היה לי כיף גדול לעשות את האשכול הזה, למרות שהוא ארוך! 😄 לסיום, אני מצרף תמונה נוספת וסרטון שבו רואים את השיר מהאירוויזיון של שנת 1974. בונוס: אם אני לא טועה, באותה השנה ייצגה אותנו באירוויזיון להקת כוורת! 🇮🇱🎶
  3. נכון אבל לא תמיד יש לי רעיון לאשכול שלדעתי הוא טוב או זמן
  4. תודה רבה בסרטון ששמתי השירים מושמעים ברצף האמת נהניתי לעשות אותו לגבי עוד אשכולות ניראה אני ינסה לעשות אולי פעם בחודש או כשיש לי רעיון מעניין
  5. שלום לכם באשכול הזה אני יסביר לכם על אנימה יפה בשם שבעת חטאי המוות או באנגלית The Seven Deadly Sins זוהי סדרת אנימה נהדרת שיצאה לתקופת שידור מקורית מ-5 באוקטובר 2014, ועד 23 ביוני 2021. יש לה 5 עונות ו 76 פרקים ושלושה סרטים. היא מלאה בהמון קרבות אקשן, סיפורים מעניינים, ועלילה סוחפת שמצליחה לשמור על המעריצים שלה! בואו רגע נבין במה מדובר הסיפור מתרחש בארץ בדיונית בשם בריטניה, המבוססת על האיים הבריטיים בתקופת ימי הביניים. עלילת העונה הראשונה עוקבת אחר אליזבת', הנסיכה השלישית של ממלכת ליונס, במסעה אחר מסדר אבירים אגדי בשם שבעת חטאי המוות. הם הוגלו מן הממלכה לאחר שתכננו הפיכה עשר שנים לפני עלילת הסדרה. מטרתה היא לעצור את שלטונם של האבירים הקדושים ולהחזיר את המלך לשלטון. במסעה, אליזבת' מצטרפת אל מפקד המסדר מליודאס ואל חזיר מדבר בשם הוק. יחד הם מחפשים את שאר חברי המסדר ומפילים את שלטון האבירים הקדושים. העונה השנייה היא סדרת "פילרים" קצרה, המכילה ארבעה פרקים. העונה השלישית מסתיימת במקביל לקו העלילה של העונה הראשונה: השד שהשתלט על דרייפוס מצליח להעיר את "עשרת הדיברות", יחידת שדים חזקה ומובחרת של מלך השדים. כדי לעצור את השדים שמאיימים לכבוש את בריטניה, שבעת חטאי המוות יצטרכו למצוא את החבר האחרון במסדר ולהתחזק מספיק כדי להשיב מלחמה. בנוסף, פרטים על זהותו ועברו המסתוריים של מליודאס מתגלים. בעונה הרביעית והחמישית, אנו ממשיכים במסעם של אליזבת' ושבעת החטאים ובני בריתם במאבקם נגד עשרת הדיברות. היוצר לקח השראה רבה מ"אגדות המלך ארתור" כשכתב את הסיפור, ומציג בו דמויות כמו המלך ארתור והמכשף מרלין. בואו רגע נדבר על שלושת הסרטים סדרת האנימה "שבעת חטאי המוות" הרחיבה את עולמה באמצעות שלושה סרטים, כאשר כל אחד מהם מציע הרפתקה חדשה – לעיתים קרובות עם איום שונה או דגש על דמויות ספציפיות – תוך כדי שמירה על רוח הסדרה. 1. "שבעת חטאי המוות: אסירים של השמיים" (The Seven Deadly Sins the Movie: Prisoners of the Sky) תקציר: הסרט הראשון לוקח את החטאים למסע מחוץ לבריטניה המוכרת, אל עולם שמימי ונסתר בשם "ארמון השמיים" (Sky Temple). שם הם פוגשים גזע חדש של יצורים בעלי כנפיים, הנתון תחת איום מצד קבוצה מסוכנת של שדים קטלניים. הדגשה: הסרט מתמקד בהרפתקה מנותקת יחסית מקו העלילה הראשי של האנימה, ומציג אויבים חדשים, תרבות חדשה ומאבק על הישרדותה של אומה שמימית. הוא משלב אקשן אופייני לסדרה עם הומור ורגש, ומאפשר לדמויות הראשיות להפגין את יכולותיהן. 2. "שבעת חטאי המוות: נשמת הנקמה של אדינבורו" (The Seven Deadly Sins: Grudge of Edinburgh) תקציר: סרט זה מחולק לשני חלקים (שני סרטים בפועל) ומתרחש לאחר אירועי סדרת הטלוויזיה המקורית. הוא מהווה גשר לעונת ההמשך "ארבעת אבירי האפוקליפסה". הוא עוקב אחר טריסטן, בנו של מליודאס, כאשר הוא מנסה להתמודד עם כוחותיו הייחודיים ונאבק לשלוט בהם. הוא יוצא למסע כדי למצוא תרופה למחלה מסתורית, ונקלע לעימות עם איום חדש המגיע מעברה של ממלכת ליאונס. הדגשה: סרט זה מעמיק אל הדור הבא של הגיבורים, חושף יותר פרטים על העולם לאחר המלחמה הגדולה, ובוחן את המורשת והקונפליקטים המשפחתיים. הוא משלב אלמנטים של דרמה, גילוי עצמי, וקרבות, תוך כדי הרחבת הנרטיב של היקום של "שבעת חטאי המוות". 3. "שבעת חטאי המוות: נקמה אדירה" (The Seven Deadly Sins: Cursed By Light) תקציר: סרט זה מתרחש לאחר סיום אירועי סדרת האנימה הראשית ומהווה סיום לסאגת "שבעת חטאי המוות". הוא מתאר אירוע מסתורי המאיים על שלום העולם לאחר הקרב הגדול. בעוד הגיבורים מנסים לבנות מחדש ולחיות בשלווה, איום חדש מגיח מהצללים, ומאלץ את החטאים להתאחד שוב לקרב אחרון כדי להגן על העולם ועל האנשים האהובים עליהם. הדגשה: סרט זה מהווה "אפילוג" ארוך ומלא אקשן לסדרת הטלוויזיה. הוא נועד לסגור קווי עלילה אחרונים, להציג את תוצאות המלחמה, ולהתמודד עם נבל חדש שקשור לאירועים קדומים יותר. הוא מספק סיום מספק למעריצי הסדרה. שלושת הסרטים מציעים הרחבות שונות לעולם הסדרה, כל אחד עם סיפור ייחודי, תוך שמירה על הקסם, הקרבות האפיים, והקשרים בין הדמויות שכל כך אהובות על המעריצים. כמובן, יש כל מיני שבטים בסדרה. אני לא אדבר עליהם כי אני לא רוצה להרוס לכם את הצפייה בסדרה. אחרי שדיברנו קצת על הסדרה והסרטים, הגיע הזמן שנדבר על הדמויות הראשיות בסדרה. יש כל מיני דמויות ראשיות, אבל בחרתי להתמקד בשבעה — כמובן, בשבעת החטאים מליאודס: חטא הזעם, קעקוע דרקון — המפקד והמקים של מסדר האבירים "שבעת חטאי המוות". הוא מנהל פאב על גבי חזיר ענק בשם "מגבעת החזיר" (באנגלית: The Boar Hat). במראהו החיצוני נראה כמו ילד בלונדיני בן 14, אף שבפועל הוא שד בן כ־3000 שנים. מליאודס לרוב רגוע וחייכן, גם בסיטואציות מסוכנות, ובעל כוח חזק בהרבה משאר האנשים בממלכה. הוא מחזיק באוצר הקדוש לוסטואין (Lostvayne), שמאפשר לו ליצור כפילים של עצמו, והמתקפה המזוהה איתו היא "החזר מלא", המסוגלת להחזיר מתקפות עם אופי קסום בעוצמה כפולה לתוקף. מליאודס הוא אחיו של זלדריס ובנו של מלך השדים, ואף נחשב ליורשו. בעבר היה מפקד עשרת הדיברות ונלחם בשבט האלילות. אך לאחר שנפגש עם אליזבת', התאהב בה ובגד בשבט השדים. בעקבות זאת, מלך השדים קילל אותו בחיי נצח, ויחד עם הקללה של אליזבת' נגזר עליו לראות אותה מתה שוב ושוב. מטרתו במסעו הארוך היא להסיר את הקללות מעליו ומעל אליזבת'. בסוף הסדרה הוא נשוי לאליזבת', ויש להם ילד בשם טריסטן. חטאו של מליאודס הוא השמדת ממלכת דנאפור בעקבות זעמו על רצח ליז'. נעבור לדמות הבאה באן: חטא החמדנות, קעקוע שועל — גנב לשעבר מגזע בני האדם. באן נהפך לבן אלמוות לאחר ששתה מגביע המים של המעיין הקדוש ביער מלך הפיות. הוא חברו הטוב ביותר של מליאודס, ומשמש כטבח ב"מגבעת החזיר". באן מחובר מאוד להוק, וקורא לו "מאסטר". מטרת חייו של באן היא להחזיר לחיים את אהובתו הפיה, איליין, לאחר שלא הצליח להגן עליה בקרב נגד שד אדום. כוח הקסם של באן נקרא "גניבה", והוא מאפשר לו לגנוב את כוח הקסם של היריב. בסוף הסדרה הוא נשוי לאיליין, ויש לו בן בשם לנסלוט. חטאו של באן הוא גניבת המעיין הקדוש של יער הפיות והרג השומרת הקדושה, איליין — אך למעשה, באן היה אהובה של איליין וניסה להצילה מפני השד האדום. נעבור לדמות הבאה קינג (הרלקווין): חטא העצלנות, קעקוע גריזלי — קינג הוא מלך הפיות השלישי. הוא מחזיק בחנית האגדית צ'אסטיפול (Chastiefol) ומשתמש בה כדי להילחם. הוא אחיה של איליין, אדיש וחסר ביטחון עצמי. מאוהב בדיאן, שאותה הכיר למעשה עוד לפני שהצטרפו למסדר — אך קינג השכיח מדיאן את זיכרונותיה מהתקופה ההיא, במטרה לשמור עליה. בהמשך הסדרה, קינג מפתח את הפוטנציאל שלו ומצמיח כנפיים. בסוף הסדרה הוא נשוי לדיאן. חטאו של קינג הוא נטישת ממלכתו למשך 700 שנים, ובזמן היעדרותו, ממלכתו נהרסה על־ידי שד אדום ואחותו איליין מתה. נעבור לדמות הבאה דיאן: חטא הקנאה, קעקוע נחש — דיאן היא ענקית ובעלת כוח לשלוט באדמה — תופעה נדירה בשבט הענקים. דיאן נטשה את שבט הענקים, כיוון שסירבה להמשיך להילחם בשבילם. בעבר הייתה מאוהבת במליאודס, אך כשזיכרונה חזר אליה, הבינה שהיא מאוהבת בקינג. דיאן מחזיקה באוצר הקדוש "גידעון" — פטיש ענק, שיש לו יכולת ליצור גלים סייסמיים. ונעבור לדמות הבאה גות'ר: חטא התשוקה, קעקוע עז — גות'ר הוא בובה בעלת קסם, שפותחה על־ידי שד בעל אותו שם מעשרת הדיברות, בצלם אהובתו. הוא לא בן אנוש, ומרבה לנתח את ההתנהגות של האנשים סביבו. בגלל חוסר הבנתו ביחסים חברתיים, מרבה לפלוט הערות חסרות טאקט. הוא התאהב בנדיה, אחותו של המלך. לאחר שאיבד את אהובתו נדיה, השתמש בכוחו על עצמו וגרם לעצמו לאבד את זיכרונו, וכתוצאה מכך גם איבד את מרבית כוחו. אך לאחר שקיבל את ליבו בחזרה, זיכרונו וכוחו האמיתי חזרו, ואישיותו נעשתה פתוחה יותר. חטאו של גות'ר הוא רצח נדיה ורצון של בובה להפוך לבן־אדם, אך זאת לא האמת — נדיה מתה ממחלה. נעבור לדמות הבאה מרלין: חטא הגרגרנות, קעקוע חזיר הבר — מרלין היא מכשפה בעלת קסם אדיר. היא הקוסמת והיועצת של המלך ארתור מקמלוט. מרלין חכמה ובעלת ידע נרחב על קסם, דבר שבגללו חברי הצוות מרבים להיעזר בה. בהמשך הסדרה מתגלה עברה — שהיא בתו של בליאלואין, מכשף רב עוצמה. היא עזבה יחד עם ארתור בסוף הסדרה. חטאה של מרלין הוא השמדת בליאלואין, מולדתה, בעקבות חמדנותה ועסקיה מול מלך השדים ומנהיגת שבט האלילות. נעבור לדמות נוספת והיא האחרונה בחבורה הזאת אסקנור: חטא הגאווה, קעקוע אריה — אסקנור היה נסיך אבוד, שננטש על־ידי הוריו עקב כוחו הרב שנחשב למקולל. הקסם של אסקנור נקרא "שמש", והוא מקנה לו כוחות אדירים ביום. האישיות של אסקנור וכוחותיו תואמים לזמן ביום — כשבלילה הוא חלש, עניו ורגיש, וככל שהשמש מתקרבת אל מרכז השמיים, הוא נעשה חזק יותר, גאוותן ורברבן. הוא ידוע בתור החזק ביותר במסדר "שבעת חטאי המוות". משורר ומומחה למשקאות, ומשמש כברמן ב"מגבעת החזיר" לאחר שהפאב שלו נהרס. אסקנור מחזר אחרי מרלין, ולכן מקנא בארתור שמקבל את רוב תשומת הלב ממנה. בעונה האחרונה מתגלה כי מקור כוחו נובע מחסד המלאכים "שמש", שהיה שייך למלאך הראשי והחזק ביותר — "מאל". סיימנו עם כל הדמויות הראשיות מהאנימה "שבעת חטאי המוות". יכולתי להרחיב על עוד דמויות, אך לדעתי האשכול כבר ארוך, ולכן בחרתי להתמקד רק בחברי שבעת החטאים. דעתי על הסדרה היא שהיא יפה, טובה, מלאה בקרבות מרשימים וסיפורים מרגשים. אני ממליץ על הסדרה הזו לגיל 14 ומעלה. היא אכן יפה וטובה, אך לפעמים יש בה קטעים שעשויים להיות בעייתיים לילדים צעירים יותר. לסיום, אני מוסיף תמונה — סתם כדי להפוך את האשכול ליותר יפה וצבעוני — וכמובן, את כל השירים המלאים של הפתיחים מהסדרה. היה לי כיף גדול להכין אשכול כזה! נתראה באשכול הבא. פה אני שם את השירים של האנימה שבעת חטאי המוות
  6. איזה אשכול יפה שלך אני אישית שיחקתי גם במשחק הזה ועוד כול מיני משחקים
  7. איך שיר נולד כמו הצחוק זה מתחיל מבפנים איך שיר
  8. נייס למרות שאני לא ראיתי אף אנימה מפה
  9. הרבה מזל טוב לך עדן תודה רבה על הכול אני מאוד מעריך אותך כיף לתהתכתב איתך ושמח שאתה פה אם אתה צריך משהו מוזמן לדבר איתי במשחק כאשר אני מחובר או בדייס
  10. עוד אשכול יפה שלך האשכול יפה ומעוצב יפה בהצלחה לך בתחרות
  11. אשכול יפה שהוא אומנם קצר אבל יפה ומעניין בהצלחה בתחרות
  12. כרגיל אשכול יפה מאוד ומושקע מאוד כל הכבוד לא חייבים לעשות אשכלות קצרים עיצוב קאטלני
  13. כייף לדבר איתך ולתת תגובות לאשכול הזה ולקדם אותו האמת דיאמה ראיתי כאשר הוא יצא ההתחלה חלשה אבל לאט לאט מעלים את הרף מביכנת אנימציה היא יפה ושיר פתיחה ממכר לגבי ההמשך של סופר אני גם מחכה לו כי שמעתי שיש שם דברים מענינים ואני רוצה לדעת לאן זה מתקדם כי סופר עצרה בנקודה יפה
  14. פשוט אתה משקיע וזה מגיע לך דבר שני בחלק מדברים האלה אני מסכים אתך אני גם בהתחלה פחות התחברתי אבל לאט העלילה התקדמה ובאו דמיות חדשות ומענייניות לדעתי מקרב הקטן שהיה בין יקום 6 ליקום 7 שלנו משם זה נפתח יותר טוב ומבחנתי התחיל להיות מאוד מעניין סאגת העתיד היא אחלה סאגה שבעיקר היא פתח לנו קוו חדש אם סיפור יפה וקרבות יפים אני באופן אישי הכי אהבתי את הקרבות בסאגת הישרדות היקום גם מבינת קרבות אפילו האנימציה
  15. אולי הם יכלו לעשות יותר אבל אותי באופן האישי ההתפחות שגוקו עובר בסופר עדיין מרשימה מלהפוך רמה יחסית נמוכה ביחס לעוצמה של האלים עד שבסוף גוקו משתווה אליהם מביכנת התחניקה אולי סופר עשו אותם דברים כמה פעמיים מיחזרו אבל צריך להגיד להם תודה שהם החזירו נבל עיקוני כומ פריזה ולדעתי סאגת הישרדות היוקום היא הצילה את הסידרה
  16. תודה רבה אני בטוח שדרגון בול טוב לדעת את הסיפור של גוקו למרות שאני בן 32 יש לו בעיה בו נגיד כך הוא הרבה יותר מתאים לקהל בוגר מה הטעם לראות סדרה כמה שהיא גדולה אם היא מלאה בדברים כאלה היתי מעדיך שכמו שהם עשו את דרגון בול זי קאי למי שלא יודע שזה כמו דרגון בול זי אבל דילגו על כול הדברים שלא מופעים במאנגה או מושכים זמן מסך היתי שמח שהם עושים את זה לדרגון בול ואז עושים אותו יותר נעים
  17. עוד ציור מופלא של קירה כמובן ראיתי דרגון בול זי וכול זה אולי אצפה בדרגון בול בכללי דרגון בול נחשבת לאנימה מטורפת שנחשבת למפלצת בקטע הטוב כי היא נתנה השראה למלא אנימות כמובן אשמח לראות עוד ציורים שלך קירה
  18. האמת מצאתי מידע באינטרנט ופשוט היתי צריך לערוך את זה לחפש תמונות להוסיף צבעים וגם סימני ניקוד
  19. תודה רבה השתמשתי בכול מיני צבעים וסימני פיסוק
  20. כל הכבוד לצוות המשחק על הכול
  21. תודה רבה כאשר הכירו על התחרות בחרתי מהר כדי שלא יתפסו לי את הרעיון כי זה אחד מסרטים הכי טובים שעשו על פסח
×
×
  • יצירת חדש...